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<title>La Otra Mirada del Rock And Roll</title>
<link>http://www.laotramirada.es/</link>
<description>Las CrÃ­ticas en La Otra Mirada del Rock</description>
<language>es-ES</language>
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<title><![CDATA[Dakidarría- ...Utopías Emergentes]]></title>
<description><![CDATA[Fin de una era, trilogía, o como lo queráis llamar. Lo cierto, es que el cuarto disco de Dakidarría, se compone con éxito, después de que hace cuatro años comenzasen su aventura con 'El Futuro nunca existió', pasando por 'Realidades alineantes' hasta este último en el que dejan claro, que los sueños imposibles se pueden hacer realidad, gracias a la cantidad de utopías contenidas en las mentes de cada uno de ellos, y que emergen gracias a su música. Desde 'El Futuro nunca existió' por la carrera del octeto gallego, han ocurrido muchas cosas, y cada disco, cada tema, tiene un punto más de fiesta, de reivindicación, de amigos dispuestos a colaborar con la banda. Esta ocasión más de veinte personas colaboran en este nuevo plástico, desde Pulpul de los vallecanos ''Ska-p'' en 'En el punto de mira', hasta Xavi de ''Obrint Pas'', o García de ''Dios Ke Te Crew''. Diez nuevos cortes, de autentico ska-punk, con canciones tan fiesteras como 'Polisario vencerá' o 'Sigue ardiendo' que abre el disco. Se nota algo más la apuesta por el gallego como lengua para expresar los sentimientos de Gabri, Toñete, David y compañía.  Temas reivindicativos que le dan un toque extra de rabia, gracias a sus composiciones en dicha lengua, al igual que algunos temas con un sonido regaae muy pegadizo, en 'Pai' o 'Utopías', de lo mejor del álbum, y rápida y contundente en 'Carreteras'. Nuevamente producido por Javier Abreu en los Océano Estudios, para masterizarlo en Londres, de la mano de Andy Hippy Baldwin, en los Metropolis Studios. ¡Unete a las fuerzas insurgentes!]]></description>
<link><![CDATA[02/02/12]]></link>
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<title><![CDATA[Vanagloria- Involución]]></title>
<description><![CDATA[Diez trallazos con toda la rabia acumulada, demostrable en 'Gritos de dolor' o 'Donde suben y bajan las mareas'. Desde la preciosa introducción, solamente instrumental de 'Involución', hasta 'Resurgir', pasa poco mas de media hora, para darnos cuenta de la potencia demostrada por el quinteto. Desde la tierra de los males, como demuestra su portada, nos podemos hacer una idea, por donde va a ir el sonido de los cortes que conforman el primer trabajo de los madrileños. Disponible en descarga directa en su página web, el grupo intenta sacar la cabeza a flote en este difícil mundo del rock. Voz rabiosa, que hacen un repaso a lo mas oscuro de nuestras mentes, sobre aquellos pensamientos que nos rondan en ocasiones, y que no sacamos a la luz, por su dificultad para que otros y esta sociedad nos entienda. Todo ello conseguido gracias al cambio de tuerca realizado por Diego Millán, fundador del grupo, pasando algo mas del power metal, para centrarse en un metal mas oscuro, mas duro. Nueve años casi de formación, y con dos maquetas y este álbum, completamente auto producido a sus espaldas, la banda con este cambio de tuerca, intentar adentrarse en las profundidades del metal estatal mas extremo, y para ello cuentan con 'Involución', todo lo contrario a su sonido, el cual demuestra una evolución. Extraño título para un primer trabajo, pero en cuanto al sonido, hay que tenerlo en cuenta.  ]]></description>
<link><![CDATA[31/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[Overloud- Past Has Gone... Today is done]]></title>
<description><![CDATA[Parece que el heavy metal de antaño, sobretodo el que se hacía fuera de nuestras fronteras, ha calado hondo, en los grupos emergentes, que nacen de las profundidades de la auto producción. Única manera hoy en día de poder mostrar al resto del mundo, la música que nace de bandas noveles, como 'Overloud'. Bajo el sello de 'Long Live Rock And Roll', el quinteto metalero, juega con diez grandes temas, comenzando con un mastodonte de casi séis minutos de duración, en el que se muestra la calidez compositiva del quinteto vasco. Letras en ingles, con gran contenido personal, y letras del día a día, como 'Hell is gettin closer', 'Looking for', 'Broken' o 'Outta Control', a diferencia de otros temas suyos como 'Fantasmas en la ruta' o 'Esta es mi noche'. La decena de temas de este primer largo, son única y exclusivamente en ingles, abriendo fronteras por doquier. Desde septiembre del pasado año, podemos disfrutar de ritmos pegadizos, salvajes y repetitivos, siempre bajo la batuta de Producktions y Management. Bajo una portada siniestra, y una contraportada antigua, en forma de pergamino, las cabezas de los cinco componentes forman un péndulo, cual golpe mas certero. Da gusto escuchar discos así, por qué te hace revivir tiempos pasados, en los que el rock era limpio. Como dirían los de San Sebastián, ''Larga vida al Rock & Roll''. ]]></description>
<link><![CDATA[27/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[Eikostate- Tribute to perseverance]]></title>
<description><![CDATA[El primer larga duración de los catalanes se debe a dos homenajes. Primeramente a su perseverancia, de ahí el título, y lo segundo a la cultura Nipona. La verdad es que si escucháis los doce temas exactos del plástico, vuestros oídos echarán mano a los ritmos heavy melódicos, puesto que su toque a los elementos étnicos ni los notaréis, gracias a que muchos grupos utilizan sintetizadores. Si que se los oye sonar, pero nada del otro mundo teniendo en cuenta, la pesadez en las guitarras y los ritmos contundentes de batería. Quizás se pueda notar un poco más en 'Scars', cuarto corte del álbum, y el empiece del siguiente 'How The Story Ends'. Aunque el álbum tenga un cierto toque oriental, la verdad es que las letras no varían. Todas en el idioma universal como viene siendo el ingles, y con un toque personal, siendo la voz melódica lo que sobresale. Con más de cuatro meses editado, el grupo ha optado por la auto producción, y se intentan colar en lo mas hondo y profundo del rock internacional, por varios motivos que ya hemos comentado, con toda la sencillez posible, sobretodo en la portada y contraportada. Ningún tema se eleva de los cuatro minutos, de los cuales tres de ellos solo arañan unos cuantos segundos. Para qué más, si el cuarteto dice lo que quieres decir en algo mas de cuarenta minutos. Mezclado por Drew Mazurek, 'A Life Less Painfull', 'No place for me' y 'Silence', muestran la calidad compositiva impecable y única del cuarteto, debido a la cantidad de influencias que seguramente tengan. Sorprende que sea el primero, pero la realidad es así, y apuntan muy alto dentro de la escena, ya que juegan desde el rock, hasta el hardcore, siempre con el heavy melódico de fondo. ]]></description>
<link><![CDATA[24/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[Whiskey Viejo- Whiskey Viejo]]></title>
<description><![CDATA[Este nuevo proyecto, en forma de trabajo discográfico, supone un cambio de registro, de viejos y no tan viejos músicos, que quieren hacer cambios ritmicos en su carrera. Cinco personas, de diferentes formaciones, como Iguana Tango o La Orquesta Mondragon, dentro del mundo del pop-rock, hasta músicos que acompañaban a Manolo Tena o Presuntos Implicados, forman el nombre que se esconde tras largas y largas noches de rock en bares de mala muerte, donde indudablemente servían Whiskey Viejo. Y tan viejo suena, que se nota hasta el estilo. Rock clásico, patrio, de ese que hacían viejas glorias de nuestra movida, que nos recuerdan a viejas composiciones de M-Clan o Jackpot, y es que parece que los pop “star” de toda la vida, hartos de siempre lo mismo, se pasan al rock. De ese que no pasa al pop, pero que está en el filo de este y del rock puro y duro, con los teclados bailables. Estos diez cortes, con temática personal, basadas en el día a día, y un poco de amor pícaro, siempre del puño y letra de Joaquín Padilla, han sido grabados en los estudios 'El Cielo de Madrid' en Mayo del año pasado, parece que esta gente, no les queda otra que también apostar por la auto producción. Para la mezcla del mismo, contaron con la colaboración de Jose María Rosillo en los Estudios Audiomati, en el mes de la vuelta de vacaciones de verano del año pasado. Desde 'El pasajero', pasando por 'Viejas cuentas pendientes', 'Acuérdate de mi', hermosa canción donde los haya, hasta 'Una mala resaca' o 'Andando hasta el amanecer', que cierra el disco y supone un se-mi acústico, me atrevería a decir, lo mejor del disco. ]]></description>
<link><![CDATA[19/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[A Tu Puta Kara- Movidos por el Odio]]></title>
<description><![CDATA[Dando una vuelta por los discos que había en casa, me he encontrado con esta leyenda, que fue publicada hace mas de cuatro años y que suena de maravilla. Once cortes con toda la rabia vocal y con la pesadez en las guitarras, las cuales hacen que la voz sea un pequeño susurro en forma de grito, de odio. Con este segundo larga duración, los granadinos ''A Tu Puta Kara'', después de participar en grandes festivales como el Ressurection Fest, al igual que el Dimefest, se han afianzado como uno de los mejores grupos de hardcore en la actualidad, con temas pertenecientes en este último álbum como 'La Puta Policía', 'Estás jodido' y 'A Fuerza Ostias'. En la actualidad están trabajando en la composición de un nuevo largo. De momento tienen un nuevo single disponible, llamado ''Ni tu ni nadie''. Hablaremos mas adelante de él. ]]></description>
<link><![CDATA[16/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[Sutagar- Ametsak Pilatzen]]></title>
<description><![CDATA[Parece que esta vez los vascos, se han superado con temas como el que cierra. Y es que acabo de escuchar por primera vez el álbum entero, y me ha parecido una obra de arte, como todo lo que crean los eibarréses, pero esta vez, como he dicho, con un punto de superación. Los riffs de guitarra in interminables hacen junto con las letras en vasco, y la potencia acusadora del doble pedal, un estilo único, lleno de fuerza, que solo pueden hacer gala unos cuantos grupos, pero no todo va a ser caña y potencia, puesto que en 'Poza eta tristura' y 'Beti tente eta tinko', el registro cambia completamente, y se embarcan en dos canciones tranquilas, faceta del grupo vasco, que gusta menos, por su parecido a grupos güiris moñas, pero que en el estribillo se transforma y crea un hito. Y ''Ametsak Pilatzen'' es uno de esos discos, que lo hace posible gente como los Sutagar, con tanta rabia, que pueden hacer maravillas como 'Norbera bere ametsen jabe', con un empiece a los Tierra Santa, pero que en seguida el trío hace suyo, gracias al punto característico que le imprimen. Sus letras en la misma línea que siempre, hablando de historias personales, pero siempre con el punto de reivindicación, con títulos en vasco, pero muy simples en su traducción. Había ganas de escuchar algo nuevo de los vascos, después de casi cinco años sin nada nuevo. Sorprendió su directo demoledor, y ahora la melodía musical integrada en 'Pitzia', al igual que la facilidad para cambiar el ritmo, hacen que la voz cabreada de Áitor, en lo que siguen demostrando la importancia del trío clásico, lo cual nos demuestra la forma de sonar tan bien. Grabado y mezclado en Lorentzo Records por Áitor Ariño, el álbum vió la luz, a finales del mes de octubre del año pasado, gracias a Jo Ta Ke Ekoizpenak, sello discográfico, por lo que vamos un poco retrasados en la reseña. Pero lo importante es llegar, y como, no cuando.  ]]></description>
<link><![CDATA[13/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[Johnny Shepherd & The Hurricanes- Johnny Shepherd & The Hurricanes]]></title>
<description><![CDATA[Mientras escuchaba este álbum homónimo, se me venían a la mente dos cuestiones. La primera, es si de verdad es el segundo disco, o llevaban muchos más, y si el título era acorde para este trabajo. Ya que se suele decir, que el primer disco de un grupo, es el que suele llevar el título del mismo. Los catalanes ''Johnny Shepherd & The Hurricanes'', sorprenden a propios y extraños, después de regresar de su extensa gira 'Canalla Tour', nos presentan once temas de autentico rock clásico, con tintes de todo tipo, desde el rock del sur, ese echo en la costa americana, hasta el rock ingles echo en la década de los setenta, pero con una clara diferencia, la cual yo creo que les hace únicos, sus letras en castellano, y una portada de lo mas sencillo. Escuchado una y otra vez, a la mente me venía la maravillosa pregunta, con respuesta afirmativa, de que si nuestro país está a salvo de “triunfitos” y bailes pegajosos, con letra repugnante. Y la respuesta me sorprendió positivamente. Si, con esta nueva ola de grupos provenientes de la costa este española, nuestro rollo se salva y aprueba con notable. No hay mas, que dar unas cuantas escuchas al disco, y te dará gusto las guitarras ritmicas en “Besos perdidos”, con gran melodía en el estribillo, escuchar el pausado rock chulesco y seguro de “Me quema tu amor”, “Igual que ayer” o “Te echo de menos”, que me recordó a algún tema de Fito, demostrando el toque sureño del cuarteto. La pasión, como demuestra su penúltimo corte es lo que ronda las letras de los catalanes, dando un toque amoroso a la mayoría de los temas, pero muy picaros en el fondo. El joven cuarteto, ha auto editado completamente el trabajo, y podréis escucharlo en las plataformas de música digitales, en su myspace, o en sus conciertos por toda la geografía española, pero para la producción ha contado con Luís Robisco para la producción, y lo registraron en los estudios Bucbonera Records.   ]]></description>
<link><![CDATA[11/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[Trashtucada- Tirate del puente]]></title>
<description><![CDATA[Rock alternativo a base de voces masculinas, femeninas acusadoras, que viene muy bien para el tema en contra de la violencia de genero ''Trashtumano'', rapeos, corridos mejicanos, y sobretodo mucho cachondeo. Cachondeo en forma de reivindicación, sobretodo con temas de actualidad como ''K.O. Boeing 747'', en los que el septeto arremete contra el imperialismo Yankie. Diez cortes, que los de Chiclana, han querido “parir” completamente en su tierra, por eso en los Estudio Pagolumo Records tuvo lugar la grabación de este plástico, con temas tan sugerentes como ''Niñato'', ''Democracia'' o ''Komando Chiklana''. Este grupo tiene algo, ya que con su primer trabajo, datado del año dos mil ocho, llamado 'Y es no es broma', han conseguido buenas críticas de este trabajo, y sobretodo de su directo, que les ha servido para recorrerse media Europa, actuando en festivales por Suiza, Alemania y Republica Checa. Y seguramente con este segundo trabajo, lo vuelvan a hacer, pero con mas rabia y diversión a la vez, por que cada concierto es una fiesta, con temas llenos de denuncia, en los que el punk se hace presente, para girar larga e indefinidamente por diversas salas de España, gracias a ser elegido como artista GPS. La portada puede sugerir un cuadro abstracto, ya que grandes cúmulos de dibujos aparecen todos los pensamientos que rondan las mentes de estos andaluces, los cuales con la misma, pueden estar sugiriendo tanto en la misma, como en la música, que estamos rodeados de injusticias y locuras sociales, y por eso lo único que nos queda, es tirarnos del puente. Yo de momento, voy a disfrutar de su música, luego ya veremos que hacemos, aunque si todos lo escuchamos, podríamos cambiar el rumbo de este mundo cabrón en el que nos toca vivir.]]></description>
<link><![CDATA[09/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[Steel Horse- In the storm]]></title>
<description><![CDATA[Nueve cortes de autentico heavy metal, completamente auto producido por la banda que nos ocupa. Y es que parece, que en los tiempos que corren, este sistema es la única posibilidad para los grupos “noveles y principiantes”, que disponen de una breve carrera musical, aunque su sonido, tanto en estudio como en directo, sea demoledor. Y es que los años, alzan o catapulta a un grupo, si el trabajo realizado y demostrado durante el mismo ha sido satisfactorio, tanto para crítica como público. Mi mente no puede recordar, sin volver a escuchar el primer álbum de los madrileños, llamado ''Wild Power'', la progresión compositiva positiva del cuarteto, sorprende el cambio de registro entre algunos temas como ''Cross the edge'',  'Live To Rock' o 'The Sacred Runes', rondando entre el heavy mas rápido, el hardcore más duro y el heavy metal mas melódico, con la preciosa balada que casi cierra este nuevo trabajo. El título explica mucho y seguramente tenga un significado puro en el seno de la banda, al igual que la portada, volviendo a ser el lobo, el peor amigo del hombre, visto como una amenaza. Todo elaborado a la perfección, tanto las primeras como las segundas voces, dando un bonito acabado a todos los temas, haciendo de ''En La Tormenta'', literalmente, un disco de esos que componían los grandes de la movida en los ochenta, y que pocos grupos mantienen y siguen hoy en día. Por eso, será agradable su escucha durante varias veces, gracias a la cantidad de estilos presentes, con la única pega -como siempre decimos- de las letras en ingles, siendo mas agradable su escucha en castellano, sobretodo para los melancólicos y sibaritas seguidores de la escena estatal. Grabado en los estudios de Torrejon de Ardoz, en Madrid, llamados Traste Zero, de la mano de Ángel Muñoz, masterizado en Logroño, de la mano de Dan Diez, de los estudios Sonovision Rock Lab, entre febrero y marzo de este año.]]></description>
<link><![CDATA[03/01/12]]></link>
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<title><![CDATA[77- High Decibels]]></title>
<description><![CDATA[Diez cortes diferentes al resto. Si le quitásemos la “s”, sería reto, y eso precisamente es lo que encuadra esta nueva apuesta de el quinteto catalán. 'High Decibels' aparte de hacer referencia con su nombre a un viejo conocido de los oídos de todos los roqueros, los decibelios, son una muerta perfecta de la admiración de los barceloneses por el sonido AC/DC, del que hacen gala, sobretodo en su anterior trabajo '21st Century Rock', y en este disco, en el penúltimo tema 'Beat It Up', en el empiece. Temas tan escalofriantes, por los rifs de guitarra, a cuales dando los todo el protagonismo, hacen de 'The girl is on fire' o el mis mismo 'High Decibels', canción única, uno de los mejores temas del rock patrio, por sus pocas similitudes encontradas en el panorama, y ser un fiel reflejo de los australianos, mencionados anteriormente. Las voces de 'Promised Land', hacen de este tema, un especial referente del rock psicodélico, un estilo, que acabo de inventar, y los catalanes han compuesto, llegando a ser incluso muy bailable, gracias a los ocho minutos de canción. En abril se metieron en estudio, para dar forma a su segundo álbum, y el resultado no ha defraudado, por lo menos a un servidor. Publicado por Kaiowas Records, ha sido grabado en Suecia, bajo la dirección de Nicke Andersson, con colaboraciones de lujo, como el mismisimo Nicke y Dregen de Backyard Babies. Tanto ha sido el revuelo por el lanzamiento de este esperado segundo álbum, que para los fans e incombustibles de “Seventy Seven” han lanzado un vinilo, para rememorar viejas glorias del rock internacional, convertidos en nacionales, gracias a su procedencia.]]></description>
<link><![CDATA[28/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[Evangelion- Things to do before dying]]></title>
<description><![CDATA[Todo un sin fin de sonidos, siempre con la lengua de Shakespeare de fondo, forman el primer disco de la banda madrileña Evangelion. Recordando a viejas glorias del metal alternativo, tanto actual como legendario, nos presentan trece cortes, El quinteto viaja entre 'Start Again' que abre el álbum, hasta 'Rain' que le cierra, por sonidos psicodélicos, pasando desde la melodía mas suave, hasta el hardcore mas puntero, cargando a sus temas de rabia e intriga, gracias a la voz cabreada de ' ' y los “rapeos” en 'Get Out', 'Silver Spoon'. Temas pesados, intercalando las voces guturales con las melódicas, es lo que nos podemos encontrar en los demás temas como 'November', 'Forget Me', al mas claro estilo 'Evanescence' o 'Given Up', con el claro toque 'Red Hot Chili Pepers', incluyendo infinidad de percusión, lo cual le imprime un toque mas hardcore si cabe, gracias a las voces guturales del final del tema. “Cosas que hacer antes de morir” supone toda una declaración de intenciones, puesto que en sus letras personales, de vivencias propias, se incluye toda la rabia e impotencia que sentimos todos en el día a día. El grupo lo ha presentado ya por la geografía española, en una gira que les ha llevado por el centro de la península durante este mes, y que me imagino que seguirán presentando el año que viene. Mezclado por Drew Mazurek, productor de grupos como Linkin Park, y masterizado por 'Ryan Smith' en los Sterling Sound de New York. El single elegido por el quinteto para su presentación, ha sido “Domino Theory”, de apenas tres minutos y medio, que recoge todas las influencias de los madrileños, todo ello gracias a la buena labor de Roberto Permino. El mismo está en descarga directa desde la web del grupo. Muy recomendable para los amantes del rock alternativo.]]></description>
<link><![CDATA[26/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[La Bruja Roja- 3 noches seguidas]]></title>
<description><![CDATA[Debe ser que todo el rock que se hace en el oeste de la península, tiene un toque a rock agrio y mama de la misma fuente que lo hacían grupos como Extremoduro, o Kaxta, por poner dos ejemplos en diferentes etapas, provenientes también de dicha parte de la geografía española. Así el cuarteto que se hace llamar 'La Bruja Roja', nos presentan su tercer trabajo discográfico, con un nombre muy bien aplicado seguramente a su filosofía de vida, '3 noches seguidas', siendo un tributo a la cantidad de noches que han pasado en vela de borrachera en borrachera y de concierto en concierto. Temas personales del día a día, con el toque picaresco de los temas melancólicos, después de una noche de fiesta, que hace que echemos de menos a una compañía masculina o femenina. Todo ello demostrado en 'Tu canción', 'Cuando no estas' o 'Me quedes tú'. Once temas que componen una etapa completa, empezando con 'Alas de cristal', hasta terminar con 'Amaneció' que ya se hizo tarde, y tenemos que recogernos cada uno en su casa. Dicho trabajo se grabó entre los meses de Enero y Marzo en Cáceres, en los estudios 'Soun Masc Records', por Dani Skavia. Un disco que ya ha sido presentando por todo el estado, sobretodo por el centro de la península, y seguramente queden muchas fechas, así que atentos a su web y myspace, por qué no te defraudarán. Si te gustan grupos como los anteriormente mencionados, pero quieres algo nuevo, fresco, los extremeños son tu grupo. ]]></description>
<link><![CDATA[22/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[Benito Kamelas- Buena Energía]]></title>
<description><![CDATA[Título muy acorde a las sensaciones que los valencianos desatan con los diez cortes de este último trabajo discográfico, con apenas un mes en la calle. Después de su disco en directo, que revolucionó el panorama por tener un sonido aplastante, dos años después repitiendo discográfica, el quinteto, con Quini a la cabeza,  nos sorprende con 'Buena Energía' . Temas enérgicos como bien dice el título, claro ejemplo de 'Buena Energía', tema homónimo, 'Se Acabó', y algún que otro melancólico, como 'La guarida de los gatos', aquella que todos alguna vez buscamos, hartos de luchar contra las cosas imposibles de esta vida, que a la primera escucha, no puedes dejar de repetir la misma. De echo también se atreven con la fabulosa versión, tanto cantada por parte de Joan Manuel Serrat, como por ellos, por que le imprimen un ritmo contundente que aunque no te guste el canta autor Catalan, te gustará gracias a la labor de los de Benetússer, “Penélope”, un buen tema con historia. Se nota que siguen teniendo ganas de rocanrolear, y a pesar de que pasen los años, aún queda mucho BK. Y no es de extrañar, puesto que con el empiece cañero de 'Soy', deje paso a esa frase famosa a la que hacen alusión. Todo buena música y energía, en el séptimo disco de los valencianos.
Un disco muy recomendable sobretodo por los tiempos que corren, en los que la desesperación por no saber muy bien que nos deparará el futuro, sin ni si quiera poder “sobrevivir”, escuchando cada segundo de los mas de cuarenta minutos que dura el mejor trabajo, desde mi punto de vista, de Benito Kamelas hasta la fecha. ]]></description>
<link><![CDATA[20/12/11]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[A Media Tea- Con uñas y dientes]]></title>
<description><![CDATA[Después de recorrerse todo el estado, practicando aquello que mas le gustaba a Fito Cabrales, cuando estaba con “los platero”, rindiendo tributo a dicho grupo, los granadinos anteriormente llamados 'A Pelo Y Tú', vuelven con un lavado de imagen, con nombre propio, 'A Media Tea', y temas nuevos. El cuarteto compone este primer trabajo auto editado, apostando por la juventud que emerge de las profundidades de nuestro rock, quizás para relevar a los mas que cansados y repetitivos grupos de siempre, dando un aire mucho mas fresco a la escena, con un estilo que muy pocos grupos se atreven a hacer, quizás por su monotonía, pero que siempre ha estado ahí, y es el primogénito dentro de la gran cantidad de estilos existentes. Chavales jóvenes, que se atreven con composiciones de la talla de 'Sin trampa ni cartón', un rock clásico, con un guiño mas que notable, sobretodo en la voz de Alfonso, al citado grupo anteriormente en 'Un último paseo', 'A pelo' -no es de extrañar el título'-, o 'Comienza la cuenta atrás'. Portada sencilla, que recoge diez cortes, grabados en La Casa de Iñaki, en Vizkaya, y cuenta con las colaboraciones de este último, el dueño de dichos estudios, Iñaki Uoho, Fito Cabrales -como no podía ser de otra manera, repito-, Aurora Beltran y Batiz. Rock sencillo, sin cambios de ritmo, que lleva en la calle desde mediados de este año, por lo menos cuando entraron al estudio a registrarlo, allá por Febrero, Marzo y Abril. Nos llama la atención que el tema anteriormente mencionado 'A Pelo', parte del nombre por el cual se hacían llamar anteriormente, esté incluido como canción, pero resume perfectamente en casi cinco minutos el espíritu de los granadinos. ]]></description>
<link><![CDATA[19/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[Abulia- En Silencio]]></title>
<description><![CDATA[Rock a raudales, pero sobretodo mucha melodía es lo que nos podemos encontrar en el segundo álbum de la banda cacereña. Diez cortes que navegan entre lo mas actual del rock estatal, sin olvidarse algo del pop mas comercial, pero sobretodo marcado por la fuerte voz de Sergio. Estos cinco chicos de Peraleda de la Mata, han sabido aprovechar las oportunidades de tocar en las fiestas patronales de los pueblos, y desde el año dos mil cinco llevan en la carretera, y ya presentan su segundo larga duración. Grabado en los estudios Sound MASC Records, de su tierra, entre los tres primeros meses de este año, de la mano de Dani Skavia, quién se ha ocupado de todo el proceso, también de la Mezcla y el mastering. Se tapan los oidos con cascos, y nos piden silencio, como en la contraportada, como en el título, para que escuchemos detenidamente 'Marionetas', la cual da el pistoletazo de salida a la escucha, y nos adentra durante mas de cinco minutos, en una atmosfera de rock melancólico y psicodelico, muy al estilo Heroes del Silencio, constituyendo cambios de sonido continuos, o los continuos palos tocados, como el tema 'Fotocopias 2.0', con una preciosa guitarra empezando la canción, dando un toque blues muy bonito o el tema homónimo 'En Silencio', para cerrar el mismo con un tema acústico, llamado 'Dejó de volver a soñar'. Las letras del quinteto componen una mezcla de rabia y sentimiento, que dan lugar a la reivindicación mas suave, constituyendo historias personales como fondo, con lo que el tema mas representativo de esta rabia es 'Algo mejor'. Un grupo así, tiene que llegar alto, puesto que llevan organizando un festival de rock, desde el año dos mil seis, llegando a tocar con grupos de la talla de Mama Ladilla o Sinkope. ]]></description>
<link><![CDATA[15/12/11]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Después de Todo- El Camino de los Olvidados]]></title>
<description><![CDATA[La rabia extrema que nos presentan los zaragozanos 'Después de Todo' en su nuevo trabajo, hace que estemos ante uno de los discos referencia del metal extremo cantando en castellano, y echo en nuestra geografía. Ellos no quieren ser uno de los grupos olvidados de nuestra movida, y por ello inician este camino difícil, pero que ellos convierten en fácil con diez trallazos directos, repletos de denuncia social, mas una versión de Falco, datada de los ochenta. Importantes cambios de ritmo encontrados en 'Aprendiendo a vivir'. Es de extrañar que la canción que da nombre al álbum este escondida entre las canciones, formando casi el ecuador de la escucha. El álbum ha sido integra mente producido por el quinteto, apostando por Gaser Discos, para su publicación. Muchos son los que se han sentido como un desecho social, pasando por esta vida sin pena ni gloria, convirtiéndose en olvidados de la historia, mas o menos como lo que representa la portada de este cuarto trabajo. Y por eso, nos ofrecen once temas que forman un interminable camino, seguramente hacia un directo de los maños, mostrados en la contraportada como estatuas sucias, guardadas en el olvido. Todo recuerda a ellos,  y su peculiar disco. Nos podríamos encontrar ante un disco de metal hardcore mas, pero realmente los tintes punk, recuerdan su residencia en la península, y por eso gustará a todos los seguidores de los derivados del rock. ]]></description>
<link><![CDATA[14/12/12]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Jackpot- 2012 (Update The World)]]></title>
<description><![CDATA[Influencias notables y variadas son las que forman el primer disco de la banda madrileña 'Jackpot'. Como si de una predicción se tratase, los catorce trallazos que forman este primer larga duración, llevan por nombre '2012 (Update The World)'. Ponen al mundo al día de sus fantásticas influencias de rock alternativo, de grupos como Muse o Foo Fighters. Así, este primer disco del grupo compuesto por gente de 'Iguana Tango' y 'Antigua', con claros estilos diferentes definidos, desde el pop mas melódico, hasta el heavy rock mas cañero. Dando cuenta del miedo del fin del mundo, que fue la magnifica predicción de los Mayas en su época, la cual ha armado un revuelo monumental, incluso también en los temas del trío madrileño, quienes preocupados por este echo, invitan a la reflexión, con 'Update The World', tercer tema, y single presentación del mismo. Otros temas elegidos son 'Jesus Today', que nos habla, siempre claro está, en la lengua de Shakespeare, de que pasaría si Jesucristo, apareciera de nuevo en la sociedad actual, llena de guerras y odios, con la religión de fondo, o 'Where We´re Going', preguntando cual es el rumbo que hemos elegido y hacia el cual dirigimos este mundo, o la genial 'The Right To Smile Again', que cierra el disco, y nos cuestiona que tipo de mundo vamos a dejar a nuestros descendientes. Si estuviera cantado en castellano, seguramente atraería mas a la gente, por qué daría de que hablar, pero el grupo ha pensado en abrirse horizontes fuera de nuestras fronteras, y ha compuesto, grabado, mezclado y masterizado enteramente el álbum en ingles. Yo me lo guiso, yo me lo como, nunca mejor dicho, cuando esta gente lleva en el mundo del rock tanto tiempo. A la venta desde primeros y mediados del mes pasado, el disco es otra auto edición, que ya forma parte de los buenos resultados de Autoeditados distro.  ]]></description>
<link><![CDATA[12/12/11]]></link>
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<item>
<title><![CDATA[Puk2- Vendetta Infinita]]></title>
<description><![CDATA[Cinco años después de su disco con título sacado de una película de la mafia italiana, los castellonenses, Puk2, regresan con nuevos trallazos de punk con tintes güiris, con un claro toque a 'Blink182' o 'Green Day', todo ello en canciones cortas, que no superan los cuatro minutos. Lo bueno de “Vendetta Infinita” es que a diferencia de los grupos de punk internacionales, el joven trío apuestan por el castellano para componer 'Rugido de Kraken', la más característica de este álbum, ya que ha sido el single presentación en forma de videoclip, 'Vuelo 815', 'A ti' o 'Los que nunca amaron', pasando un poco de la reivindicación extrema, y centrandose a su manera, en la protesta positiva, con los temas personales de fondo, simplemente cantados con la mayor rabia posible gracias al punk melódico, practicado por los de Burriana, en los que en algún momento de la escucha, querrás saltar sin parar. Parece que siguen apostando por la parafernalia italiana en los títulos, y vuelven con su venganza infinita, junto a una portada sencilla, en forma de cómic, con los tres exponentes del grupo en portada. Produccido y grabado por Noel Campillo del grupo 'No way out' en los Koleta Studios de Cerdedeu y en The Editing Room Studio de La Palma de Cervelló en Barcelona, la masterización, como no podía ser de otra manera, corre a cargo del italiano Alessandro Vanara, ¿por eso tanto ímpetu en los títulos en esa lengua?. Ya lo han estado presentando por gran parte de la geografía española, pero seguramente les quedarán mas fechas para el próximo año, por que como dice el título, es infinita la venganza de trallazos de este segundo disco.  ]]></description>
<link><![CDATA[09/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[Mister Machín- The world is a stage]]></title>
<description><![CDATA[Sorprende el sonido del nuevo disco de los burgaleses 'Mister Machín'. Aparte de su total dominio de la lengua de Shakespeare, con el cual tiene algo que ver este título, el quinteto ha superado esa difícil etapa en la que se considera la madurez de un grupo Y ellos lo han conseguido con creces, puesto que a un humilde reportero en la primera escucha, el parecido a grupos como 'Bon Jovi' en algunas canciones sorprende. Desde mediados de septiembre lleva en álbum en la calle y 'El Mundo es una etapa', significa el tercer larga duración, tras poco mas de un año. De nuevo con la discográfica 'Producciones Malditas', el hard rock reinante en la canción homónima 'The World is a stage', segundo tema después de la intro, 'Free', 'Energy' o la canción que cierra el mismo 'Energy', por nombrar solo algunas. Es de agradecer, puesto que el sentimiento optimista en las letras es unánime, dando un pequeño empujón en cada escucha de los temas, para seguir viviendo con alegría. Todo ello ha sido posible gracias al buen hacer, de gente como Iker Piedrafita, que gracias a su gran labor como productor, y sus abundantes trabajos, da confianza a grupos como los “Mister”. Así que en los estudios 'El Sotano' de Pamplona, han producido, grabado y masterizado el álbum. De obligada escucha para todos los amantes del hard rock ochentero, con un punto actual increible, contando con colaboraciones de lujo, entre las que se encuentran 'Aurora Beltran', 'Honoris Causa' o el propio Iker, de los vascos Dikers. Cambia el rumbo de tu mundo, elige una nueva etapa, con la música de Mister Machin será posible. Atentos a las fechas, muy pronto disponibles en sus redes sociales.]]></description>
<link><![CDATA[07/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[Humo Sapiens- En los bolsillos]]></title>
<description><![CDATA[Escuchar canciones como 'En los bolsillos' o 'El árbol' es adentrarse en un mundo de ritmos rápidos, con unas guitarras y un bajo duro y contundente, para formar el sonido de la banda Toledana. Ellos tienen al público en los bolsillos, como dice su actual trabajo discográfico, y sobretodo a sus seguidores. La voz de Carlos, suave y melódica, se fusiona perfectamente bien con los ritmos de batería contundentes, pero rítmicos hasta la saciedad, sin olvidarse de algún tema acústico en 'Tierra Mojada', con una gran ejecución. Con gran proyección en Castilla La Mancha, y sobretodo en su ciudad, el sexteto después de recorrerse toda la geografía nacional con su anterior disco, vuelven después de dos largos años, con once nuevas canciones, de la mano de los Valencianos Producciones Malditas. Amor, des amor, el duro viaje que tienen que hacer los inmigrantes para buscarse la vida, temas en los cuales nos vemos reflejados todos y cada uno de nosotros día a día,  la manipulación mediática y consumista a la que nos tienen sometidos los medios de comunicación,  son los elegidos por Humo Sapiens, para grabar su último trabajo, de la mano de su productor de toda la vida, en los estudios Jenny Records, de su tierra. Todo un lujo. Por eso, Toni Quintana y Diego Rubio, han sido testigos de las vivencias de los castellano manchegos, los cuales las han plasmado en títulos como 'Antes de nacer', 'El Ganador' o 'No soy dios'. ]]></description>
<link><![CDATA[05/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[OST- Bost]]></title>
<description><![CDATA[Como si de una maravilla musical se tratase, nos presentan los vascos OST su nuevo álbum. Y es que no es para menos, teniendo en cuenta el título, que va muy acorde con el nombre del grupo, y los larga duración del quinteto, cinco, es decir, Bost, una casualidad que solo ocurre ciertas veces y con ciertos grupos como el cuarteto. Casualidades o no, lo cierto es que el tema que da nombre al álbum, también se encuentra en el quinto lugar del set list. Toda una picardía para albergar un tema instrumental, el cual parece que presagia el fín del mundo, el lado mas oscuro de los de Bermeo. Y es que no es para menos, dar la bienvenida a un quinto álbum con la tranquilidad y calidad de 'Loteria Beltza', incluyendo poco a poco al oyente en la gran calidad musical de los once cortes que lo componen. No solo Metal, también todas las influencias como Thrash o progresivo, con una voz cabreada, la cual en vasco, no te dejará parar de mover las cabezas, con los ritmos pesados, pero a la vez melódicos en 'Ilargiarenak'. Mientras te adentras en el mundo mágico de OST, van surgiendo preguntas, cuestiones sin resolver, donde, 'Nongoak?', o de milagro. Para terminar el álbum, se despiden con una casualidad de siete minutos, en la que la voz melódica augura un cambio de registro muy pesado, un manjar para los oídos de los mas metaleros. Grabado en su tierra, de la mano de Xanpe, de Koba Estudios. Esperamo que solo sea casualidad, y que sigan cayendo muchos más.]]></description>
<link><![CDATA[01/12/11]]></link>
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<title><![CDATA[Nox Interna- The seeds of disdain]]></title>
<description><![CDATA[Todo preparado mientras suena el 'Prelude'. Hay muchas ganas, después de escuchar “XIII (trece)” su anterior trabajo, que marcó un antes y un después en el rock de este país. Con 'Pray' es como si estuviéramos escuchando al mismísimo Marilyn Manson, pero no, son los madrileños 'Noche Interna' que nos ofrecen otros trece cortes de autentico 'Gotich/Death Metal'. Letras en ingles, menos una llamativa 'Abismo' o 'El lobo estepario', aparte de la número cuatro, llamada 'Rechazo de Sueños'. Llama la atención la colocación del tema que da nombre al trabajo. Es como si fuera el principio del fin. Cuando suena esta, la escucha se acaba, colocando la en el último lugar. Este trabajo no solo supone un antes y un después en el panorama, si no en la propia banda, que a diferencia del anterior, compuesto íntegramente en castellano, en este se atreven con la lengua de Shakespeare, para tener mas repercusión fuera de nuestras fronteras, mas concreta mente en Alemania, y dar el gran salto al mercado internacional. 'Las semillas del desden', traducción literaria de este último trabajo, supone un trabajo costoso para Richy Nox, único integrante del grupo en el estudio, que en directo, seguirá acompañado por los de siempre. Este es el alto precio a pagar cuando se quieren hacer cosas grandes en el rock. Todo el trabajo es poco para ofrecer a los oyentes y seguidores. Este CD, vio la luz a finales del mes de septiembre, después de un retraso de cinco meses, de la mano de los valencianos Producciones Malditas. Grabado en Alemania, en los Principal Studios de Senden, para seguir con el mito de la noche interna.]]></description>
<link><![CDATA[29/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Areavasta- Memorias de Garaje]]></title>
<description><![CDATA[Esta joven formación gallega, recoge todo lo escuchado hasta la fecha, y forma un primer larga duración con doce temas de lo más variopinto. Desde el pop-rock, hasta los toques mas metaleros que nos podamos imaginar, todo ello recogido en 'Tocar el cielo', 'Resaca', 'Olvidalo todo' o 'Silencio', sin dejar de tener en cuenta 'Non mires atrás' o 'Maldita Realidad'. Siendo los primeros temas mencionados, de tintes roqueros, hasta los segundos, de un pop/rock mas tranquilo, que siempre es bueno escuchar, o los últimos, mas hard roqueros, echando en mano el doble pedal en muchos instantes. Temas muy de actualidad, que nos pueden ocurrir a todos, desde la maldita resaca, hasta el descanso que tienen que tener todos los corazones alguna vez en su vida, hasta deseos de llegar a lo mas alto en este mundo, sin olvidar el largo recorrido que tienen que hacer todos los grupos, para hacer lo que les gusta, tocar en 'La Carretera'. Todo ello en doce temas, que los de Ribeira, recogen en este largo, grabado en el mes de Agosto del año pasado, en los Abrigueiro Estudios, de la mano de Arturo Vaquero y Jahel Piñeiro, y que ha visto la luz, gracias a la buen labor de los valencianos Producciones Malditas. Son las memorias del quinteto de La Coruña, sin olvidar sus raíces, como las de todos, en una garaje haciendo ruido. Así es como nace, 'Memorias de Garaje', ¿como sí no?]]></description>
<link><![CDATA[28/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Cilindrada- Salvaje]]></title>
<description><![CDATA[Debido al nombre del álbum, nos podríamos hacer una idea de por donde iban a ir los tiros en el nuevo disco de los toledanos Cilindrada. Pero ni las canciones son duras y rápidas, ni la voz es gutural, mas bien todo lo contrario, estilo roquero de toda la vida, con una voz clara, y en ocasiones chulesca, recordando a las viejas glorias del heavy/rock de los ochenta. Después de un par de maquetas, por fin nos muestran su primer álbum de estudio, grabado en el Olmostudio del sur de Madrid, en el barrio sin ley, Vallecas, como no podría ser de otra manera, de la mano del productor propietario de los mismo, Juan Olmo. Después de todos los riffs de guitarra, que inundan 'todo por el rock', 'buscando rock and roll' , 'heroe de mi quinta' o 'salvaje cilindrada', nos encontramos con el tema de cierre, y el mas representativo de los gustos musicales del cuarteto, 'Las chicas son guerreras', versión perfectamente cantada e interpretada por el grupo. Mencionando los títulos de las canciones, nos podemos hacer una idea de que van las canciones, temas personales, alabando su verdadero amor por el rock & roll, en las cuales los acompañan músicos de alto voltaje, de grupos como Banzai, Coz o Sibila. Ellos son 'El Chino', 'Juan Marquez' o 'Bego' respectivamente. No hay nada mas salvaje, que escuchar un disco a toda cilindrada. ]]></description>
<link><![CDATA[24/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Alhandal- Raíces]]></title>
<description><![CDATA[Parece que me encuentro en la misma Mezquita de Córdoba, o en la Alhambra. O en cualquier punto de la geografía andaluza que suenen los ritmos emitidos por temas como 'La Leyenda del Tiempo' o 'Alhandal', tema que da nombre al trabajo, y sirve para presentar este primer trabajo discográfico como 'Alhandal'. Nuevo proyecto, formado por antiguos miembros de TYR, en las que gracias a la oficina de Management Cduque, estará presentandolo por todo el estado. Después de dos sencillos con el nombre actual de la banda, ahora lanzan el primer largo, 'Raíces', un homenaje a los grandes del heavy metal andaluz, como Medina Azahara, Tabletón o Triana, y compuesto por cinco temas propios, que hablan de todas las maldades de este mundo, desde la inquietud de los días que vivimos, o la crítica a la especulación. Este trabajo ha visto la luz de la mano de 'Mox Records', grabado desde el año pasado, grabado en los estudios C2 y Sonido XXI, pero no ha sido hasta este año cuando ha visto la luz.  ]]></description>
<link><![CDATA[21/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[4 de copas- Puerta de embarque]]></title>
<description><![CDATA[Ver un concierto con una copa en la mano, es un buen reclamo para pasarlo en grande. Pero si encima ves un directo de los Cantabros, echando una partida de cartas, y te sale el cuatro de las grandes, es decir, de las copas, mucho mejor. Tercer trabajo, con diez temas, con un rock clásico, tranquilo, voz clara, que se acentúa en los estribillos, llenos de mensaje, que nos ponen melancólicos, desde 'Solo has de luchar'. Desde este verano lleva el trabajo en la calle, y es toda una declaración de intenciones, invitándonos a subirnos a su barco de “rock elegante”, pues han acertado de pleno con el título, 'Puerta de Embarque'. Después de diez años y haber compartido colaboraciones con gente como 'Los Suaves' o 'La Fuga', y haberse recorrido de una punta a otra, la península, se encierran durante un año y medio en el local, y solo salen para irse a Pamplona, para de la mano del productor Javier San Martín, vea la luz 'Allá donde estés', 'Sueños de Cristal' o 'Gracias', por nombrar algún tema más de su nuevo disco, con singular título. Esa que el cuarteto te invita a cruzar, y soñar con la realidad del día a día, junto con la tranquilidad musical, que forman sus canciones. ]]></description>
<link><![CDATA[17/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[The Valdemembras- El mundo al revés]]></title>
<description><![CDATA[Es de agradecer, que después de escuchar tanto y tanto rock, heavy, punk, haya un grupo diferente, de esos que no quedan, que aparte de ofrecer juerga y marcha a raudales en su música, pongan reivindicación. Y han nacido de la nada, ya con un primer disco, repleto de mensaje reivindicativo, concienciando sobre el medio ambiente, y intentando dar una vuelta al mundo que nos rodea, con el nombre y la temática ideologica de 'El mundo al revés', contando con la fabulosa colaboración del vocalista del grupo valenciano Transfer, 'Aris'. Diez temas cargados de ska, mezclando en alguna ocasión con punk, y es que se podría decir que son los herederos de los fabulosos 'Madness' o los vascos 'Skalarriak'. Primer disco de la banda conquense, durante el cual las penas se olvidan para centrarse en el baile skatalitiko y en el mensaje optimista. La potencia está en sus directos, donde prometen diversión y baile mientras dure, gracias a la aportación de cada uno de los ocho miembros que forman 'The Valdemembras'. Grabado y mezclado a mediados de este mes en los estudios RPM de Almassera, en el levante, a los mandos del gran Roger. Nace un nuevo proyecto que hay que tener en cuenta, sobretodo por el bien que pueden hacer no solo a la escena, que también, si no también al mundo. ]]></description>
<link><![CDATA[15/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Kursk- En los brazos del Rock´N´Roll]]></title>
<description><![CDATA[Convertidos en quinteto, y mas clásicos si cabe, regresan a la escena del rock, -de la que nunca se fueron, después de dos años- los asturianos Kursk. Después de una escucha al trabajo, nos encontramos con temas como 'En los brazos del Rock´N´Roll', mas cañero imposible. Buen comienzo con el tema que da nombre al disco, el primero en su carrera. En total son once trallazos de rock chulesco -clásico repito-, de ese que nunca nos cansamos de escuchar. Guitarras marcadas por riffs sencillos pero pegadizos, siguiendo la misma línea a cada instante, componen la banda sonora de estos roqueros incansables. Con letras que van desde su amor por el rock, pasando por temas de actualidad, repletos de reivindicación, como el cambio climático, las consecuencias de la guerra, etc., sin dejar de lado su guiño al desamor. Las inquietudes del grupo, son las que tenemos hoy en día cada uno de nosotros. Si el trabajo os suena mas potente, no os asustéis, pues 'Juanchi', ha sido una de las dos nuevas incorporaciones del grupo, y llena aún más de fuerza y pegada. Ellos se encuentran atrapados en los brazos del rock, ¿os dejáis que ellos os atrapen con su rock?. Ellos os pidieron anteriormente una segunda oportunidad, con su EP, ¿vosotros se la dais?. El álbum ha salido de la mano del sello valenciano Producciones Malditas, que como una vez más, apuesta por el buen sonido.]]></description>
<link><![CDATA[11/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Boogie Van- Sin olvidar cosas pasadas]]></title>
<description><![CDATA[Las cosas son dificiles de olvidar, y sobretodo cuando las has echo tú. Eso es lo que les pasa a estos viejos roqueros, que después de mas de diez años, se embarcan en la aventura de desplazarse desde el norte, a la capital del estado a grabar su sexto disco de estudio. No es nada nuevo lo que contiene este 'Sin olvidar cosas pasadas',  si no mas bien, doce de sus mejores temas, regrabados con la misma fuerza e intensidad que en sus respectivos discos, pero que ahora los vascos, quieren darles mayor importancia, incluyendolos como los mejores. 'Diez años después', no son nada para no poder olvidar cosas pasadas, peciosa canción, teniendo en cuenta la femenina voz de Alba Céspedes, colaborando en este precioso tema. Tan profundo como cierto, con la única diferencia es que aquí la historia no se acaba, pues al trio les queda mucho rock que ofrecer. Con un guiño puro y duro al rock setentero, 'Boogie Van' interpretan como nunca “La de las nueve” que da el pistoletazo de salida, y precedida por “Sin opción”, “Arbol sin raíz”, “No te voy a perdonar”, “Ayudame a despertar” o “Hey”. Grabados en los estudios TAF de Madrid, gracias a ser los ganadores del concurso de música de la sala con el mismo nombre, si los conoces este disco te gustará por qué te recordará a los buenos momentos escuchando, y si no te recomiendo que los escuches.]]></description>
<link><![CDATA[09/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Insolenzia- Me queMa el saBOR DE Tus Ojos]]></title>
<description><![CDATA[Cuarto trabajo discográfico del sexteto, los cuales ya apuntaban alto con 'La boca del volcán', su anterior trabajo datato del año pasado, y que ya viese la luz con el mismo formato que este, “Disco-Novela”. Al parecer los maños les gusta escribir, y por eso Daniel Sancet, no solo canta, si no que escribe lo que realmente siente, y no puede expresar sus canciones. La historia relatada en la novela, te envuelve desde la primera línea, y te hace verte reflejado en ella, como si fuera tu propia vida. En cuanto al CD, nueve cortes de autentico rock callejero, que te atrapará desde la primera escucha, gracias a la combinación de las voces de Dani e Isabel, los cuales te harán soñar con mares de cristales rotos, en el que puedas gritar a pleno pulmón, en temas como 'Besos de antifaz', 'va a estallar', 'el baile de la libertad' o 'esperaré'. 'Me quema el sabor de tus ojos', mencionado en 'Desnudando al ayer', combina la rabia con el sentimiento mas bonito que te puedas imaginar. El mejor disco de los aragoneses que te puedas encontrar. Como su anterior trabajo, el disco ha sido grabado con la discográfica aragonesa 'Carcajada Records', y distribuido por 'Santo Grial'. La portada del disco, al igual que el libreto, se caracterizan por la figura femenína, contando con una cara pintada, rasgada por el amor en el disco, y unas piernas interminables en el libro. El disco ha sido producido por Iker Piedrafita, en 'El Sotano' y cuenta con la inestimable colaboración de Alfedro Piedrafita de los pamplonicas 'Barricada'.]]></description>
<link><![CDATA[08/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Bad Day- Sing me a Lullaby]]></title>
<description><![CDATA[Escuchando a los Alicantinos, se me vienen a la cabeza infinidad de grupos a los que darse un aire. Desde que escuché en su día a 'Dreamaker', no me los pude sacar de la cabeza, y la verdad es que el quinteto que ha autoproducido 'Sing me a Lullaby', un título muy acorde a la temática de las canciones, por su alto contenido melódico, que si no fuera por los cambios de ritmo servirían para canciones de cuna, apuntan alto desde su primera referencia. Ocho cortes cantados integramente en la lengua de Shakespeare, nos envuelven desde 'Raining days' hasta 'Rage' en un sueño del cual no queremos despertar. Canciones largas, caracteristicas del heavy metal, las cuales no bajan de los cinco minútos, hacen de este álbum y de la canción que da nombre al mismo 'Sing me a lullaby' de escucha obligada. Y es que no hay días malos en la vida del grupo, puesto que ocho son los cortes unicamente que presentan en su primer trabajo, y cada uno de ellos con una calidad compositiva aplastante. La voz angelical de Isabel, con cambios de registro continuos, interrumpida unicamente en algunos instantes por una demoniaca voz masculina, acompañado en todo momento por un doble pedal aplastante y las guitarras acusadoras, son el plato perfecto para escuchar algo diferentes dentro de la escena. Grabado entre los meses de Junio y Septiembre de los años 2008 y 2009, en los estudios Martín Munera, en Torrellano, te sentiras tan agusto la mayor parte de la escucha, como cabreado en temas como 'Rescue me' o 'Sad man'. ]]></description>
<link><![CDATA[07/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[The Foxholes- bRutal]]></title>
<description><![CDATA[A disco por año. Esa es la filosofía de los catalanes, que después de sorprendernos el año pasado, con un disco que marco una forma de entender la música, por la gran cantidad de sonidos existentes en el mismo, vuelven a hacerlo con 'bRutal'. Un nuevo registro sonoro del cuarteto, que hace soñar con nuevos mundos con cada acorde de canciones como 'Lo mejor de mí' o 'Tiny speck'. Ocho cortes con diferentes voces, casi siempre distorsionadas por sintetizadores, caso de la canción que da nombre al mismo, 'bRutal'. Y de ellos, va la historia. Puesto que largos son los momentos que la música se hace la dueña de los minutos de canción, y dejan en un plano segundario a la voz. Aunque son cuatro personas las principales articies de la idea, realmente son ocho a la hora de componer y tocar, dado la cancidad de instrumentos a los que tienen que echar mano. Este trabajo está bajo licencia de 'Creative Commons', con lo cual nos deja la idea de que ha sido completamente auto editado y auto producido.]]></description>
<link><![CDATA[03/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Cebollita Macabra- ¿Fue Mike o el ataque de los gordos Atómicos?]]></title>
<description><![CDATA[Todo son buenas noticias para nuestro rollo, y es que el mundo del rock está de enhorabuena. No hay muchos grupos hoy en día en la escena, que divagen o experimenten con sonidos nuevos o ya existentes, que le den un aires mas fresco, mas actual a aquellos sonidos que a todos nos gustaría escuchar en algún momento de nuestras vidas, cuando estamos asqueados de tantas cosas iguales. Como si de un directo se tratara, pasan por nuestros oidos los doce cortes de este primer trabajo discográfico de un grupo “nuevo”, que vuelven después de un parón obligatorio. Teniendo en cuenta los años que llevan cada uno de sus miembros en el mundo de la música en diferentes formaciones de diferentes estilos, nos podemos hacer a la idea de la amalgama contenida en '¿Fue Mike o el ataque de los gordos Atómicos?. Título extraño, pero a la vez llamativo, con una pizca de humor, para componer cuatro temas al principio sin una palabra, para en la quinta 'Interrupción', la cual no puede llamarse de otra manera, cabrearse a mas no poder, con un rock agrio, al igual que la voz. Los madrileños se han reinventado en su sonido con funk pasando por el rock, hasta la psicodelia. Todo ello en cortes instrumentales, los cuales ya han sonado por todo Madrid, y ahora esperan hacerlo por fuera de la urbe. Grabado en directo, mezclado por Pablo Levin en los estudios La barita mojada y editado por TiTi Records, ¿te atreves a escucharlos? ]]></description>
<link><![CDATA[02/11/11]]></link>
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<title><![CDATA[Crisix- The Menace]]></title>
<description><![CDATA[El trabajo discográfico que nos toca tratar, ha sido tan esperado, que ha tenido que forjarse durante dos largos años. No en el plano compositivo, si no en el productivo. Y es que es el primer álbum de esta banda con nombre reciente, cambiado de “Crysiys” a “Crisix”, por problemas legales, por un videojuego, que hay gente que siempre toca lo que no es suyo, y después de ver la calidad compositiva de 'The Menace' en cortes como 'Ultra Trash' o 'Dead By Fisbul of Violence', con riffs de guitarras ininterminables o los cambios de voz de guturales a chillidos, es de extrañar que sea el primero. Puro y duro Trah Metal. Con apenas tres años de vida, el quinteto ya ha compartido escenario con bandas como 'Dark Tranquility' o 'Angelus Apatrida' entre otros, y su calidad compositiva asusta. Quizás sea por el enfado surgido después de que el sello discográfico 'Wacken Records', les avisará de de que no se podían hacer cargo de su producción y promoción, por lo que la banda ficho con Kaiowas Records, quienes si que se hicieron cargo. Desde finales de septiembre lleva el álbum en la calle, el cual ha sido grabado en los 'Axtudio' de Barcelona, mezclado y masterizado en Alemania en los Stage One Studio de la mano de Andy Classen, corriendo por cuenta del grupo. Disco sufrido pero muy recomendable.]]></description>
<link><![CDATA[27/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[The Eyes- Hold your axes, rip their guns]]></title>
<description><![CDATA[Fuerza y brutalidad mezclado con riffs pesados de guitarra y muy marcados, todo redondeado por la voz de Jordi, es lo que nos presentan los catalanes en su tercer larga duración, otra vez con la discográfica 'Kaiowas Records' como fuerza aliada. Y como si se tratase de una guerra, estarán presentando este último trabajo en una gira conjunta con los catalanes Crisix, grupo de la misma tierra que la discográfica. Pero centrandonos en el tema a tratar, 'Hold Your Axes, rip their guns', de traducción literaria 'Sostenga sus hachas, rasgue sus armas', contiene diez cortes de metal melódico en las segundas voces, con la voz acusadora y rabiosa como plato principal en “Redemption”, segundo corte, y el cual nos indica el camino por el cual pisaremos con 'Marea negra', de rapidez extrema en algunas fases, o “Jail Invaders”. Y es que el quinteto en este último trabajo han encontrado un sonido potente y agresivo, pero sin dejar de lado la frescura de un nuevo trabajo, la misma que nos dieron con 'Insignis', pero que ahora se reivindican con canciones tan melódicas y a la vez tan guturales como 'Loyal Traitors'. Después de habar compartido escenario con grupos como “Metallica”, “Lamb of God”, “S.A” o “Koma”, la fuerza en directo y de ellos solos en directo, merece la pena una ojeada. ]]></description>
<link><![CDATA[25/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Dorban- Centralia]]></title>
<description><![CDATA[Desde nuestro punto de vista, el sonido del segundo trabajo de Dorban, se centra mas en un pop/rock melódico, alejandose del Power-Pop-Rock, etiqueta que algunos medios de comunicació les han puesto. Y la verdad es que contiene un poco de todo, pero siempre con una voz melancólica y algo pasota, en los onces temas que contiene este 'Centralia'. El grupo catalan ha apostado en este caso por todos los medios disponibles para que su música llegase a oidos del mayor número de personas posibles, y este nuevo trabajo, disponible, desde mediados de mayo, ha estado y estará disponible en su página web, en iTunes, spotify y demás tiendas virtuales. Con una portada muy simple, con el cuarteto al completo, dentro de una bola de cristal, en la que cae la nieve, hasta empezar a enterrarlos, haciendo lo que seguramente mejor se les da, tocar. Y es que tanto 'Perdido', como 'Será verdad' hasta 'Viernes' casi cerrando el trabajo, esta repleto de riffs de guitarra interminables que acompañan a la voz de Siscu. Sonido fresco y muy suave, para los que busquen un poco de tranquilidad mientras descansan en su sillón. ]]></description>
<link><![CDATA[24/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[La Chica del Bull Dog- Viaje al Centro de la luna]]></title>
<description><![CDATA[Primer disco de este grupo que ha sido definido como 'pop-rock-no-moñas'. Diez cortes que nadan entre el pop mas rabioso, y el rock mas suave. Temas personales con gran contenido amoroso, hacen de este primer disco de obligada escucha. Y  es que el quinteto valenciano, con raices madrileñas, fueron seleccionados por la multinacional Coca-Cola, como una de las mejores bandas emergentes del año en el que nos encontramos, y participaron en un concierto-fiesta en la Sala Live madrileña el pasado Mayo, junto a grupos como Jarage Jack. Desde Octubre del año pasado lleva en la calle, pero mucho mas tiempo cocinandose en los fuegos del quinteto, que después de 'La Excusa Perfecta', su anterior grupo, sorprenden con 'La Chica del Bulldog', nombre curioso donde los haya, al igual que su sonido, entendiendose perfectamente con los cambios de ritmo en 'Morir', tema que abre el álbum, 'Cuando nuestras manos se marchiten', llegando al ecuador o '100 gaviotas y 500 noches', con riffs interminables, haciendo una recolección de clásicos inmortales, de viejas glorias como 'Joaquín Sabina', 'La Fuga', etc. Un disco muy suave para los amantes del pop/rock, y de obligada escucha, para los que quieran buscar sonidos alternativos. Grabado por Bernardo Vidal en su tierra, en los Soundluxe Estudios de Buñol, han re-grabado voces e instrumentos en los RPM Estudios, y la mezcla ha corrido a cargo de Enrique Soriano.]]></description>
<link><![CDATA[20/10/11]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Hamlet- Amnesia]]></title>
<description><![CDATA[Once cortes que contiene lo mas duro hasta el momento de los madrileños. Y es que después de tantos años, no podría ser de otra manera, tanto en las letras, como en el plano musical, y es que otra vez Molly pone la piel de gallina a cada instante de la escucha, sabiendo perfectametne gracias a su voz, los cambios de registro que debe hacer en cada momento. Con el single, “La Fuerza del Momento”, el septimo corte del álbum, recibieron buenas críticas, gracias a las mas de 25.000 visitas recibidas en la red. Después de llevar tanto tiempo en la brecha, se merecían este decimo álbum, cargado de peso, por sus guitarras duras y su batería contundente, en cortes como “Deja Vu”, pesada y dura hasta la saciedad, o “Desesperación”, algo melódica en el estribillo, pero con gran velocidad en los riffs. Grabado en los Sadman Studios de su ciudad, no se tuvieron que ir muy lejos, puesto que Carlos Santos tomó las riendas de ese trabajo, para irse, ahora si a Suecia, mas concretamente a Gotemburgo, para de la mano de Fredrik Nordstrom y Henrik Udd masterizarlo. El álbum lleva poco tiempo en la calle, medio mes escaso, y ya están promocionandole. No te quedes sin él, puesto que no es solo un CD, el mismo viene en formato digifile y un vinilo de 180 gramos. Una joya de coleccionista, para conmemorar su décimo disco. Una burrada, obligada de escuchar.]]></description>
<link><![CDATA[18/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Shinova- Ceremonia de la confusión]]></title>
<description><![CDATA[Otra auto ediccion mas, pero con una calidad compositiva sorprendente, y es que la masterización corrió a cargo del productor Mika Jussila, allá en Finlandia, estudios propiedad del anteriormente nombrado, llamados 'Finnvox Studios'. Y es los chicos del norte, se fueron a la capital del estado, para mezclar el trabajo. Segundo álbum para el quinteto vizcaíno, que dos años después de su primer larga duración, sorprenden con doce nuevos cortes, bajo el nombre de “Ceremonia de la confusión”, aunque la verdad es que es todo lo contrario. Con un sonido muy cercano a grupos como 'Sôber', su fantastico rock duro en castellano, trasmite sentimientos propios, que perfectamente encajarían en cualquier poesía contemporanea. Gracias a Garbiel de La Rosa, en temas como “Ritual”, “Aprendiendo a volar” o el propio “Ceremonia de la confusión”, con gran contenido pesado y guitarrero, cada uno de los temas es una nueva experiencia musical para el oyente. Portada y contraportada sencillas, dejando para el oyente la construcción de lo que signifque para cada uno. Si deseas escucharlo, te lo puedes descargar gratuitamente de su página web, dejando al oyente la posibilidad de donar lo que él crea oportuno vía PAY-PAL. ]]></description>
<link><![CDATA[14/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Inra- Don Señor]]></title>
<description><![CDATA[La verdad es que el título del nuevo trabajo de los madrileños “Inra” va muy acorde a su composición musical, pues todos los doce cortes de su primer trabajo son sensibles hasta la saciedad, con una notable y calida voz, que marca cada compás que el cuarteto deja resbalar por sus delicados dedos. Y es que tres años apenas para este grupo de pop/folk, han servido para que sus componentes experimentasen nuevos sonidos con este nuevo proyecto. Letras personales, integramente tocadas en castellano, y en un acústico relajante, hacen de “Don Señor” un trabajo idoneo tanto para los amantes del rock mas clásico, como del pop mas suave. Grabado en los estudios 'Alequina Producciones', en Madrid, de la mano de Santi Dávila, entre los meses de Junio del año pasado y Enero de este año, lleva en la calle desde Mayo de este año, pero a nosotros nos llegó la semana pasada. El álbum ha visto la luz gracias a Gaser Discos, y ha contado con colaboraciones de lujo, como la de Abraham Boba, Miren Iza y Iker Albisu, de grupos como 'Tulsa' y 'El Espiritu de la Golosina', grupos de los cuales vienen algunos componentes del grupo. .]]></description>
<link><![CDATA[13/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Semilla Animal- Metal Salvaje]]></title>
<description><![CDATA[Bien claro lo dice el título. “Metal Salvaje” es lo que nos podemos encontrar en el nuevo álbum de los murcianos. Trece cortes con títulos tan claros como “El Farasante”, “El Torturador”, “Satanases666”, o “El Cogollo Maldito”, hacen referencia con sus cortos y pesados rifss de guitarra maldita y de voz diabolica, a los textos mas oscuros que rodeen al mismisimo diablo. Como es normal, ya ha recibido muchas y numerosas críticas, y es que el trabajo que realizó el cuarteto para montar esta nueva banda, recoge en su sonido, todas y cada una de las influencias de “Semilla Animal”. Curioso nombre desde luego para un grupo, pero teniendo en cuenta la fuerza a la hora de componer, es normal que sintamos deseos de no dejar de mover en ningún instante con los cambios de ritmo al principio, durante y al finalizar.  Segundo trabajo que de momento solo podrán disfrutar los habitantes de la región murciana en directo, gracias a los sellos “Mutant Records” y “A New Label”.]]></description>
<link><![CDATA[11/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Killus- Nunca algo fue tan real]]></title>
<description><![CDATA[Bestialidad y oscuridad a partes iguales, desde el primero al decimocuarto corte del nuevo disco de los Castellonenses. Al igual que el título de este último, las composiciones están llenas de gran contenido ocultista y en grandes dosis, de vivencias propias, por eso 'Nunca algo fue tan real', a parte de ser el nombre de este nuevo trabajo, es el título del sexto tema, con un empiece lento pero lleno de suspense, en el cual no cesan de recitar esa misma frase, precedido por el maravilloso tema presentación del grupo 'Killus', una increible mezcla entre 'Marylin Manson' y 'Nine Inch Nails', mientras se describen, diciendo textualmente 'Somos los cuatro hijos de puta'. Buena presentación en su tercer álbum, con una portada y contraportada algo diabolica,  siendo toda una declaración de intenciones. Poseidos por el mismisimo diablo, los de vila real, apostaron por Carlos Creator para la producción, al igual que la propia banda que contribuyó en este importante trabajo, para que en el norte de la peninsula, mas concretamente en The Rockstudios de Bilbao, llevasen a cabo la grabación de su disco mas “real” hasta la fecha, los sintetizadores lo demuestran. Puntualizar que Carlos no solo produce el trabajo, si no que colabora en el mismo con aportaciones de guitarras y bajos. ]]></description>
<link><![CDATA[10/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Luna de Alcoba- Quimera Maldita]]></title>
<description><![CDATA[Hoy en día hacer algo diferente en el mundo del rock, es muy dificil, tanto que la gente y los medios de comunicación, -sobretodo estos últimos- tenemos la manía de buscar semejanzas, en cuanto al plano musical se refiere. Y el quinteto que nos toca reseñar, con una gran carga poética en sus letras, en las cuales guiñan a grupos como 'Marea', 'Extremoduro', o los mismisimos 'Despistaos' en su forma mas popera, que también lo hay. Siete únicos temas, para abrir fuego en su carrera musical, con este primer trabajo, corto pero muy intenso, con una gran carga amorosa, sobretodo en “El sol por mi balcón”, o la mas representativa para definir a los tarraconenses, “Quimera Maldita”, que da nombre al álbum. Producido por Jesús Rovira y Balta Hurtado, el quinteto apostó por 'La Casa Murada' para la grabación, mezcla y masterización del mismo. Todo esto entre finales del año pasado y principios de este. No sabremos cual es la “quimera maldita” del quinteto, lo que si sabemos, que la carga guitarrera en temas como “Cuentan que...”, o “Born To Be”, con letra en castellano, aunque el título sea en la lengua de Shakespeare, es bastante, para despedirse con una preciosa, pero a la vez asquerosa, sobretodo por su título “Mierda y Alquitran”, en la cual Balta, pone todo su alma en la letra.   ]]></description>
<link><![CDATA[07/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Emilitros- Si nadie puede verte, ¿para que te escondes?]]></title>
<description><![CDATA[Como si de un disco en formato acustico se tratase, el cantautor Emilio, con un nombre artistico un poco mas largo que el suyo propio, y como siempre, con doble sentido, compone ocho temas en poco mas de media hora. Cada uno de los temas, tratando sobre una movida diferente, hace un repaso a todo lo que seguramente le rondase por la cabeza en ese preciso momento. El momento justo, desde que prefiere quedarse a su rollo un rato, en vez de salir a dar un paseo, con la voz femenina que se lo pregunta al principio. Desde los “Macarras”, el cotilleo, hasta los temas mas personales, rozando incluso el amor. Todo es poco para el madrileño, residente en villalba, que ahora en solitario, intenta hacer una movida diferente a la que hacía con “Yebouna Kogorza”. Seguramente durante la escucha, te sientas inmerso en un maravilloso mundo, donde todas las sensaciones que te imagines, las sentiras. Eso es lo que sentí yo, solamente con la voz de Emilitros, y como dice él, todo lo que estaba a su alcance, tocandolo todo él, y contando con colaboraciones de gente de “Dystrito 13” o “Faux Filet”. Aunque no tenga mucho que ver con nuestro rollo, merece la pena la escucha.]]></description>
<link><![CDATA[06/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Dulce Neus- Malabaristas del Corazón]]></title>
<description><![CDATA[Temas personales, con un sonido roquero desde el primer tema al último. Diciendo esto, podréis pensar, que estamos hablando de otro grupo cualquiera del rock estatal, como hay montones hoy en día. Pero la verdad es completamente diferente, y es que la voz de Nieves pone los pelos de punta a cualquiera, desde la primera escucha. Pruebalo, y verás el resultado. Doce temas, con alguno que otro comprometido, sobretodo con la violencia de genero, como 'Las olvidadas', hace que los de Ciudad Real, un grupo relativamente “nuevo”, si tenemos en cuenta su anterior trabajo. Aparte, el CD, trae una pequeña sorpresa en forma de acústico, y es que el último tema mencionado, lo versionan de esta forma. Pero donde está la verdadera piedra preciosa de este trabajo, es “Nunca Seremos Estrellas de Rock & Roll”, un tema con el que la mayoría de los músicos, nos sentiremos identificados, puesto que incluyen algo de melancolía amorosa. Incluso, se incluyen dentro de un cuento inmortal, y esta vez realizan el suyo propio, con el tema llamado “Alicia en el país de las maravillas”, contando realmente la verdad de muchas historias. Grabado en los Estudios New Life de Madrid, bajo la batuta de José Garrido y Dani Melián, 'Malabaristas del Corazón' vió la luz, gracias a la gente de Gaser Discos. ]]></description>
<link><![CDATA[05/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Locura Prohibida- Locura Prohibida]]></title>
<description><![CDATA[Impresionante primera demo, de un grupo relativamente nuevo y joven, muy joven. Tanto es así, que el batería no supera los catorce años, y la madurez musical del chico, junto con su técnica a las baquetas, hace soñar con un prometedor futuro musical para el rock de este país. Al igual que las letras del cuarteto, que a la vez que pegadizas y un poco juerguistas, muestran el lado mas comprometido de la banda toledana. Rock cañero, rozando el heavy mas duro en “La virgen del Pecado”. Cuatro temas, para cuatro miembros, masculinos y 'femenina', dejando soñar al bajo, en mitad de la canción anteriormente nombrada. Totalmente auto producido, y grabado a mediados de este año, mas concretamente en el mes de Abril en los “Arise Music Studio”, de la mano de Victor Saiz. No te los pierdas en directo, por qué su descarga promete adrenalina y buenos bailes roqueros. ]]></description>
<link><![CDATA[04/10/11]]></link>
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<title><![CDATA[Babin Kuk- Love Says]]></title>
<description><![CDATA[¿Tres personas unicamente para hacer posible todo un universo de sonidos infinito? Si, es posible, sobretodo con el último disco de Babin Kuk. Desde un rincón inhospito de nuestra geografía, desde el que no nos llegan muchas noticias discográficas, como es Burgos, el trío que causó buenas críticas con Black Night Motel, hace tres años, regresan con once cortes, mayoritariamente cantandos en ingles, menos el tema que se podría definir como el ecuador del disco, “Mientras la noche se apodere de tí”, el parentesis musical en forma de bossa-nova, y que sirve para dar un giro de tuerca parcialmente, entre la amalgama de sonidos de temas como “Love says”, “In The Mirror, con gran componente saxofonico, a mediados de tema, los cuales se vuelven a retomar en “Morning Lights”. Lo que sorprende realmente de todos los temas, es la calidad letristica y recitativa de estos temas, cantados con una tranquilidad espantosa. Para despedirse, algo de caña con “Something Real”, en la que juegan con el doble pedal, para redondear una melodía perfecta, y una terminación ideal, que une tensión y terror en “Third leg of the chair”. Castilla despierta, y de que manera. ]]></description>
<link><![CDATA[29/09/11]]></link>
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<title><![CDATA[La Vibora Lagarta- Payasos de Plastilina]]></title>
<description><![CDATA[Es la vuelta triunfal de un grupo que apostó por dar una vuelta de tuerca en su tercer disco, y acertó. Y con este cuarto trabajo, vuelve a apostar por el mestizaje y la fiesta, estos dos conceptos unidos como siempre a la reivindicación. Por eso, el octeto se viste de payaso, en una portada muy sencilla, pero siempre sugestiva, y dan diez cortes como “Desenamorá” que abre el disco, y ofrece un abanico de nuevos sonidos, desde el flamenco, junto con la rumba, hasta la bosa nova en “Fogata en mí menor”, mezclado todo con el funky, blues, ska o reggaee, e incluso el rap en algunos momentos del disco, como en “Amor embustero”. Las trompetas y el saxo, muy presentes desde el inicio de cada canción, para juntar temas nuevos, con algunos otros ya grabados, pero versionadas con la máxima frescura actual, y la mayor mezcla de estilos. El mismo vió la luz a finales del mes de Junio pasado, y después del veranito, en el cual han pisado un montón de escenarios, nos atrevemos a hacer la crítica del cuarto trabajo de los Ciudadrealeños, que se alejan un poco mas si cabe, de sus inicios de rock urbano. Vienen para quedarse de la mano de Producciones Malditas, ¿los echas un cable? Cuidado que son de plastilina.]]></description>
<link><![CDATA[16/09/11]]></link>
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<title><![CDATA[Ramoncín - “Cuando El Diablo Canta” – Primero escuchen y juzguen después]]></title>
<description><![CDATA[Nadie puede negar que Ramón J. Márquez es un personaje tan mediático como polémico. Asegurar que todo el mundo le odia es tan exagerado (y tan mentira) como decir que todo el mundo le quiere. Tan objetivo como que en esta vida todo depende del cristal con que se mire. Como autor (aparte de melómano convencido) les diré que comparto la postura anti piratería llevada a cabo por el cantante durante su “estancia” en la junta directiva de la SGAE. Si usted tiene la oportunidad de hablar del tema con Jose Miguel Sanz “Loquillo”, con Eva Amaral o con Adolfo Cabrales “Fito”, tres ejemplos muy significativos y actuales, probablemente le dirán lo mismo que yo: a nadie le gusta que se apropien de su trabajo, fruto en este caso de su talento más que reconocido. Párese a pensar; usted mismo que se levanta todas las mañanas para ir a trabajar pondría el grito en el cielo si cualquier desconocido se llevara a final de mes parte del salario ganado con su esfuerzo diario, también más que reconocido. Pero como dijo aquel sabio, un servidor ha venido a hablar de música y hoy y aquí el protagonista no es Ramón J. Márquez y sí Ramoncín. 

“Cuando El Diablo Canta”, es el título del nuevo trabajo de Ramoncín y lo componen doce canciones producidas por el propio Ramón en las que se mezcla con mesura lo más surrealista y poético con lo más callejero y barrial del músico madrileño. Trece años después de la publicación de “Miedo A Soñar” (1998), “Cuando El Diablo Canta” está dedicado “a los que durante todo este tiempo habéis mantenido encendida la llama que ha hecho que me sintiese vivo, apoyando a la banda y animándonos a seguir en este viaje, a veces frustrante y amargo pero siempre excitante”. Temas como “Sombras Y Sueños”, que tan acertadamente abre el disco,  poesía cantada de los deseos (no los carnales y sí los oníricos), - “busco el retrato de un alma en el tiempo, una pequeña estrella fugaz… el libro que enseña en secreto a vivir eternamente“-, los barriobajeros y marginales “La Puta Suerte”  y “Huellas De Sangre“, la preciosidad titulada “El Cuchillo Y La Herida”, cuyas pinceladas de poesía recuerdan muy gratamente a “Como Un Susurro”, “En El Infierno”, en el que Ramón salta sin red, como casi siempre, y hurga sin contemplaciones en la herida de una sociedad de hipocresía, conformismo y vandalismo autorizado en la que el ladrón sabe más de amor que el poeta, o la cheli “Felisín El Vacilón”, grabada en el año 2000 y que a modo de bonus track pone punto y final al CD. 

A falta de un clásico como “Sal De Naja “, “Hormigón, Mujeres Y Alcohol”, “Ángel De Cuero” o “Putney Bridge” (para mí el mejor tema de Ramoncín), el disco gana en conjunto, alimentando el deseo de volver a ponerlo con cada escucha. Un disco comprometido y directo en el que se retrata la vida sin tapujos (la real y no la que se nos vende desde el televisor); historias actualizadas de maricas de terciopelo y reyes del pollo frito, fotografías sociales de épocas pasadas que sirven de comodín para retratar cualquier época. 

Treinta y tres años de carrera, más de una docena de discos publicados y más de un millón de copias vendidas (en el año 2006 Ramoncín recibió un disco de diamante por ello), bastarían para avalar la carrera de cualquier artista. Pero esto es España y aquí un error puede más que cien aciertos. Ramoncín sí; Ramón J. Márquez; también.
]]></description>
<link><![CDATA[06/09/11]]></link>
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<title><![CDATA[Alkhemit- Ultimatum]]></title>
<description><![CDATA[Trabajo nuevo al igual que el nombre del grupo, y eso que sus componentes llevan mas de sieta años juntos en la escena. Desde finales de Junio lleva este trabajo en la calle, con unicamente ocho trallazos de verdadero hard rock acelerado, con la caracteristica voz de Luis. Han querido hacer un verdadero álbum de rock como los de antaño con calidad, y sus temas con gran contenido socio-político, dan un repaso desde las victimas de la violencia de genero, pasando por la diferencia entre la vida y la muerte, o el penoso sistema judicial que tenemos en la actualidad, con "La verdad y la Justicia". Todo ello aderezado por una voz acusadora, que se acompasa genial con las guitarras duras y justicieras de Migue y Paco. Este primer y último trabajo, ha sido grabado y mezclado en los 'Diabolical Studios' de Córdoba y Zaragoza por Xaúl, y la masterización se ha encargado Mario G. Alberni en los 'Kadifornia Studios'. Después de "Oveja Negra", el cuarteto ha querido seguir en el panorama con otro proyecto diferente, que solamente el nombre, mostrase la fuerza y la rabia que atesora cada acorde de temas como "Ultimatum", que da nombre al álbum, "Dame más" o "Lágrimas de Cristal".  ]]></description>
<link><![CDATA[02 de Agosto de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Despeinados- Buenos días]]></title>
<description><![CDATA[Sorprende, que después de diez años de vida, un grupo siga siendo joven, y es que el sexteto, llevan desde el instituto mezclando todos los sonidos habidos y por haber, que ingresaban en sus oidos desde niños, siendo una auténtica mezcla de punk/rock latino, con tintes ska. Todo ello en diez cortes, que te dan los buenos días, como título oficial, con un punto de vista optimista, para que te tomes el día a día con ánimo. Como si te trajesen el desayuno de tu vida, equilibrado a la cama, y te dijesen: “colócate”, como lo hacen en su segundo corte. La voz es caracteristica en algunos cortes, por su contundencia a la hora de decir las cosas, tal y como las piensan, con acento latino, en la cantidad de guiños al rock de sudamerica. Numerosas colaboraciones son las que contiene este segundo trabajo de la banda, como la de J.M. Casany de 'Seguridad Social' o gente de 'Natty Dread'. Desde que el año pasado compusieran la sintonia del mundial de futbol de la cadena ser, con “Llego la hora”, los valencianos no han dejado de tener éxito. Muestra de ello, es este disco con un cierto parecido a 'La Pulquería', y editado por la gente de su tierra, Maldito Digital.  ]]></description>
<link><![CDATA[29 de Julio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Noiah- 3, 2,1...]]></title>
<description><![CDATA[Tres, dos, uno... cero. Este es el registro de temas del nuevo álbum de los madrileños que se enconden tras un nombre tan curioso como este. Y este es su primer EP, aunque suene curioso, sucediendo a un primer álbum datado del año dos mil ocho. Y es que no están dormidos, como sugirieron hace tres años, tras su primer registro, están mas vivos que nunca, mezclando el mejor sonido alternativo, gracias a unas guitarras eléctricas muy vivas, que rezan largos riffs, en “Seo” para rellenarlo todo con una voz acusadora, que canta, a veces en forma de fraseo melódico o rap, como en “Tienes la llave”. Historias cotidianas de la vida, infiltrando en ocasiones la denunca política. El quinteto en esta ocasión, se ha lanzado al mercado discográfico, auto editandose este EP de tres temas, en febrero de este año, gracias a la obra de Ferni Duhalde. ¿Cuando saldrá el larga duración? Estaremos atentos.]]></description>
<link><![CDATA[29 de Julio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Vanrose- Vanrose EP]]></title>
<description><![CDATA[Tres años escasos. Para que esperar mas, teniendo en cuenta la calidad compositiva y melódica del joven grupo de Torrijos. Cinco sencillos temas en el que incluyen una preciosa balada amorosa, llamada “Eres mi perdición”. Después de su anterior demo, llamada 'Despertar entre acordes', el quinteto se encuentra trabajando duro en su nuevo registro sonoro, que por el momento, nos avanzan estos cinco temas que podemos esuchcar. Desde Toledo hasta el resto del mundo, en su myspace podéis escuchar dos temas de los cinco que lo componen. Así como su portada, sencillamente ofreciendo una flor, de manos de un hombre con capucha. Esta flor del maravilloso jardín del heavy metal melódico castellano, reinando este dialecto en “Sin tu amor” o “Reflejos de odio”, llegando en ocasiones a mezclarse con el odio, gracias a las voces guturales. Todo un bocado apetitoso, para los que están hartos de siempre lo mismo, y necesitan renovarse, con cosas nuevas y frescas. Vanrose es la solución. ]]></description>
<link><![CDATA[22 de Julio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Hira- Delay]]></title>
<description><![CDATA[Interesante trabajo con una solera enorme, integramente cantando en Euskadi, por eso es del cuarto de un grupo con mas de diez años de trayectoria. Desde Oiarzun, se presentan los tres músicos que se esconden bajo el nombre artistico de Hira, que desde el año noventa y ocho se encuentran dando guerra desde Guipúzcoa. Y con este último trabajo no iba a ser menos, y con temas tan melódicos como hard core, claro ejemplo de “Paradigma” o “Orduak”, para lo cual dan comienzo con “Delay” tema que da nombre al trabajo, y que pertenece a una maginifica introducción roquera, llenas de riffs de guitarras interminables y trompetas por todos lados. Grabado en los estudios Sonido XXI, al igual que sus tres anteriores trabajos, en los cuales han dado una vuelta de tuerca a lo que últimamente hacían, teniendo un fuerte peso hard rock. Así son los doce cortes de los vascos, con fuerte temática letristica en “Haizea Dator Ifarraldetik” o “Zatoz Orain!”.  Cinco años después de 'SIC', le toca el turno a 'Delay', esperemos que igual o mejor que los anteriores. Por lo menos nos ha sorprendido, ¿y a vosotros?]]></description>
<link><![CDATA[21 de Julio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Isthar- Sangre, sudor y lágrimas]]></title>
<description><![CDATA[Impresionante mezcla de heavy metal clásico con un saxofón jugueton en el primer tema del nuevo álbum de los madrileños Isthar. Y es que como dicen en los mejores caminos, hay que empezar a andar con “carretera y manta”, así es como comienza este sufrido CD de el sexteto con mas de treinta años de vida, casi rozando los cuarenta, y la calidad compositiva de “Donde quiero estar” es impresionante. Por eso con mucha carretera pisada y aplastada, solo queda rendirse a sus piés en temas como “Fobia a la cronofobia” o “Di de alta a mi psiquiatra y me senté en sus sillón”, mas parecida a una letra de los Mojinos Escocios que una de heavy metal. El saxofón de Antonio José, y las guitarras ritmicas de Carlos y Oscar, cumplimentan unas melodías eternas, que se acompañan perfectamente con la voz de Pedro y Jose Luis. Todo mezclado a la perfección, para bordar su segundo trabajo discográfico, con influencias a todo lo que escuchaban y tocaban sus respectivos miembros, en sus respectivos grupos, como Ñu, Santa, Banzai o Barón Rojo. El álbum lleva un año y medio grabado, de la mano de Olomor Producciones con Javier Busto todavía en la banda, pero por esto y otros derroteros, la entrada de dos nuevas guitarras hicieron empezar de nuevo, ya con el disco grabado al sexteto del foro. ]]></description>
<link><![CDATA[11 de Julio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Leather Boys- Real Leather]]></title>
<description><![CDATA[Cuando hablamos de discos debut, nos referimos a trabajos discográficos echos con toda la ilusión y rabia del mundo, toda aquella que pueden soltar cinco personas desde sus respectivos instrumentos musicales. Y es que los “chicos de cuero”, han sabido componer once cortes de autentico cuero real, ese con el que flipabamos mientras escuchabamos a grupos de la talla de Kiss o Guns and roses, y lo demuestran en cortes como “Long Road”, “Online Teacher” o “Rock & Roll blowjob”, con una mezcla de todo lo mamado en los ochenta. Temática letristica personal, para grabarlo a finales del año pasado de la mano de Alberto Riondo, del grupo asturianno Avalanch, encerrandose en los estudios Bunker de Posada de Llanera, contando con varias personas para dejar su granito de arena. Ellos fueron “A Nelson” de “Capitan Cavernicola Blues Band”, o “Flichy” de “Fago Cowboys”, tocando la armonica y haciendo los coros respectivamente, sin tener en cuenta la colaboración del propio Alberto Riondo, con la guitarra y los teclados. Después de que un grupo de esta calidad se viese truncado por el jurado del reality show Eurovisión, prefiriendo a un “triunfito” antes que a la maravilla que nos toca reseñar, no queda mas remedio que decir, así va España.  ]]></description>
<link><![CDATA[08 de Julio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Brandauer- Antiguas Ilusiones/ Nuevas decepciones]]></title>
<description><![CDATA[Mezcla extraña de rock alternativo, con un poco de power pop, donde las melodías se hacen eternas en canciones como “Deja Vú”. Otro grupo que apuesta por la auto distribución, para dar empiece a su carrera discográfica. Es una vista atrás en el pasado, y un vistazo al futuro incierto, pero siempre viviendo el presente, por eso las ilusiones que teníamos desde pequeños, se acaban convirtiendo en decpeciones. Pero esto no es lo que debe preocupar a los madrileños, puesto que la descarga rápida y casi sin parar, pero no de forma simultanea de los diez temas del trabajo, es tiempo justo para decir lo que piensan, lo que sale de su cabeza, en temáticas personales como “Hazlo por mí”, “Prefiero seguir con dudas”, cosa que piensa cualquier hombre cuando le gusta una chica, y no se atreve a decirla nada, “Quedate el cambio”, todo se lo hemos dicho alguna vez a nuestro barman o “El tiempo lo dirá”, frase que hemos repetido una y otra vez a lo largo de nuestras vidas para no soltar el rencor. Y que mejor que aprender de nuestros errores, escuchando este primer trabajo, con una portada sencilla, pero muy psicodelica. El disco fue grabado y producido por Paco Loco.]]></description>
<link><![CDATA[08 de Julio de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Mr. Black- Así sí]]></title>
<description><![CDATA[Como si entrase en un burdel americano lleno de peleas y alcohol barato, con las mujeres de buena vida acechando por todos lados, es lo que sentí al escuchar 'Tu manager odia el Blues'. Pues eso, título sugerente, cargado de buen blues, para dar comienzo al nuevo disco de este madrileño, que acompañado por guitarras y mandolinas, y los típicos instrumentos amercianos, practica un country/rock muy energico, con letras personales, y de historias del día a día, muy curtidas en la carretera. Auto editado, y sacado a través de la compañía Auto editados Distro, como no podía ser de otra manera, después de su primer trabajo homónimo, Carlos Gomez, influenciado por los grandisimos ZZ Top de visita a España en este mes de Julio, estará presentando como ya lo ha echo por varias salas de Madrid, temas como “Al este del Eden”, “Ciudad dormida” o “El viejo tren”, como ven, todas con la clara temática de la vida. Con un toque a grupos como 69Revoluciones, la chulería en la voz de Carlos, nos hace revivir los mejores momentos del lejano oeste, donde el country/blues era una forma de vida. Y él, desde hae unos años, lo ha conseguido.]]></description>
<link><![CDATA[07 de Julio de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[El Niño de la Hipoteca- Mi novia de 2ºB]]></title>
<description><![CDATA[Todo el mundo hoy en día vive atado a una hipoteca, ya sea de su casa, su coche, la televisión, el video... en fín, sobretodo comoe está el mundo. Y seguramente a la hora de escuchar a este catalan, con su segundo disco, lleno de ritmos bailables, y letras muy cachondas, que te llegarán a la mente directamente a través de su rumba catalana, como se solía decir. Después de todos sus llenos en varios conciertos y festivales grandes, como en las salas de El Palau de la Música Catalana en su ciudad, actuar en varios programas de personajes del mundo de la faranda, como Andreu Buenafuente, ha sido su recompensa. Buen premio para Guiu Cortés, la persona que se enconde tras “El Niño de la Hipoteca”, pero es que la verdad, de niño nada. Hombre echo y derecho, que nos presenta a su novia de 2º B, en el tercer tema. Sacado a través de su propio sello, 'El Niño de la Hipoteca Records'. Tres años que lleva en la carretera este catalan, y no son mas que halagos los que recibe, como los que le ofrecemos aquí.  ]]></description>
<link><![CDATA[07 de Julio de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Metropol- My Own Gravity]]></title>
<description><![CDATA[Quizás por primera vez haya servido de algo cantar en la lengua de Shackespeare, aquella que en nuestro país, parece que es tema tabú. Puesto que los valencianos Metropol, haciendo caso omiso de lo que el público castellano hablante pide en la actualidad, y componen diez temas, llenos de atmosferas sonoras, siendo rock melódico, que puede llegar a parece pop en algunos instantes de temas como “My Own Gravity”, que dá nombre al disco y forma la número dos del mismo, echando mano a la electrónica, o a los instrumentos de siempre, como el piano, para realizar una balada preciosa, la de las cinco y cuarto de la mañana. Por eso, el quinteto echa mano de todos los ambientes sonoros que están a su alcance, para crear una atmosfera de escucha, que tranquilizará hasta el mas nervioso. Son historias personales las que cuentan, muy bien ambientadas, como en “The Coast”, “Neptune” o el silencio de los roqueros en el último tema, también amplificado “Silent Rockets”, un tema de seis minutos de duración, en los que pasar de lo acústico a lo eléctrico, es un juego de niños. Ese, en el que nuestra propia gravedad, puede transportarnos a paisajes extraordinarios, los que desde Enchufa Music Records no ofrecen.]]></description>
<link><![CDATA[06 de Julio de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Muy deficiente- Cada día]]></title>
<description><![CDATA[Cuano llegamos al ecuador del año dos mil once, nos centramos en un disco de principios de año. Y es que el renovado grupo de rock, “Muy Deficientes”, lanzan al mercado su segundo trabajo discográfico, surfeando entre el rock y el pop, echando mano en algunas ocasiones al saxofón, como muestra su primer corte 'Retales'. El quinteto una vez mas, se sube a la tabla de surf que en este caso es el rock, como muestra su portada y inicia una nueva aventura discográfica, que disfrutarán cada día, con diez trallazos melancólicos y personales, siempre con guitarras electricas de fondo, dejando el gran protagonismo para la voz. Grabado y mezclado por el productor Javi San Martín, quien también se ocupo de este trabajo, en los estudios Sonido XXI de Pamplona, en noviembre del año pasado. El verano lo pasarán entre bolos y mas bolos de un lado a otro de la peninsula, desde Cantabria a Sevilla pasando por Tarragona. Un gran plan, para sofocar el calor, mientras escuchamos un rock mas flojo que el de La Fuga, al estilo “Muy deficientes”.]]></description>
<link><![CDATA[28 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[O'Funk´illo- Sesión Golfa]]></title>
<description><![CDATA[Mezcla sorprendente de diferentes estilos, con un toque hardcore pero a la vez divertido. Y es que el trío una vez mas se ha lucido con su cuarto trabajo de estudio, formado por trece temas mas una versión del grupo madrileño Def con Dos. Parece extraño que un grupo de raices funk, versione una canción como 'Acción Mutante', pero todo grupo, tiene su lado oscuro, y en este caso, con mucha claridad. Uno de los mejores bajistas del estado, como es Pepe Bao, se reencuentra con la clase, y hace temas bailables como “Shalao”, o la maravillosa introducción 'Dame la pasta'. Temas cachondos y bailabes, procedentes del planeta de la Aseituna, en la que colabora Fortu, por su gran contenido metalero, en “Nuevo orden mundial”. Ellos lo denominan 'funky andaluz embrutessio', con la portada presentando a los tres componentes, en su maravillosa vuelta, en su peculiar 'Sesion Golfa'. Temas como 'Revolución Urbana' dejan claro en su empieze, el toque flamenco, y el ska a continuación. Al igual que el rap en “Sin Exagerar”. Han regresado, y están aquí para quedarse. Y aunque ya hayan presentando el disco en varias ciudades y festivales, les quedará una larga gira presentandolo en condiciones. Son los amos del funk 'killo'. ]]></description>
<link><![CDATA[28 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Laurabruja- Cuando todo acabó]]></title>
<description><![CDATA[¿Todos recordamos a Mecano? Pues este trabajo no tiene nada que ver, nada mas que en el principio. ¿Recordamos a grupos como Truco o Trato?, pues algo así, pero mas duro. Rock progresivo en los once temas de este primer trabajo discográfico. Con colaboraciones de lujo, como la de Andy C. de “Saratoga” a la batería, cumplimentando  el cuarteto. o Sergio Rivas de “Sergio Rivas Project” entre otros, el trío empezó a fraguarlo en noviembre del año pasado, viendo la luz este año. Temas personales como 'Tú', 'Todo acabó' o 'Pura conexión', nos dejan un poco de amor en la melodía marcada en todas las canciones. La voz angelical de Laura, es de agradecer cuando se acompaña de distorisión y riffs de guitarras interminables. El álbum ha sido grabado por los dos componentes fundadores, Laura y Victor, editado, mezclado y masterizado en El Mafle, de Rascafría, en la Comunidad de Madrid. Después de sacar una demo con el nombre de 'Nada dura eternamente', Laura y compañía se embarcan en este trabajo discográfico que dará mucho de que hablar. Por aquí ya lo está haciendo, ¿quieres descubrirlo?, ¡Escuchalos!]]></description>
<link><![CDATA[27 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Gatillazo- Sangre y Mierda]]></title>
<description><![CDATA[Esta es la cuarta vez que Evaristo paré catorce temas con un montón de historias por reivindicar a sus espaldas, y un claro toque punk/rock en los temas. Mas punk que rock. Por su boca escupe autenticos mensajes reivindicativos, a toda caña, con lo que las canciones no superan ninguna los tres minutos de escucha, puesto que dice lo que quiere y punto. En este nuevo trabajo, y repetimos, ya van cuatro, atenta verbalmente contra el capitalismo, la monarquía, la vida que nos ha tocado vivir, que nacemos para morir, la hipocresía de la iglesia, etc. Es decir, mas de lo mismo, en temas como “El Caos Perfecto”, “No Love”, una de las mas representativas, y mas gusta, “Guerra Social”, “Vistiendo al muñeco” o “No quiero Dios”. Clarisimamente, para terminar con “Hoy palmamos”. Y es que, parece que el lider de La Polla, The Meas y The Kagas, y ahora en Gatillazo le va bien, por eso junto con los otros tres músicos de siempre, se inventa un álbum de esos que escupimos, para liberarnos de la rabia, como muestra la portada.  El álbum fue lanzado a primeros de Marzo, con el sello Maldito Records, con el que ya apostó para su anterior trabajo. Todo un lujo el del vasco y su grupo. Todo un orgullo para los seguidores del punk. ]]></description>
<link><![CDATA[24 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Daylight- 2 Cool 4 School]]></title>
<description><![CDATA[Sonido americano, muy marcado sobretodo por la voz, y con una batería con una velocidad sorprendente, y en otras ocasiones, siendo la referencia de matices melódicos. Punk/rock echo a bases de distorsiones y gritos al unisono, mostrando mas fuerza. Por eso la banda catalana, se consolidó con el premio al 'Mejor grupo Myspace' y 'Grupo con mejor imagen' por la fundación Santander 2016 Capital de la Cultura. Este segundo trabajo fue grabado en Italia y  producido por Andrea Fusini y la propia banda. Mucha rebeldía y un canto a la revolución nos encontramos en 'Summer Season' o la que da nombre al trabajo, '2Cool 4School'. Fuerza en todas las canciones, y son trece los que componen este segundo trabajo, en la corta vida de el cuarteto, que empezó con tan solo quince años. Desde “Summer Season”, con un empiece funky, no tarda mucho en entrar la distorsión y la rapidez en desgranarlos todos. Así pasan cortes como “Perfect Song”, emulando a su canción perfecta, aquella con unas guitarras punk y un plato perfectamente acompasado. Llegando al ecuador “Not in my life”, canción con un gran significado, de amistad/unidad, y un estribillo muy pegadizo, como las restantes “As seen on TV”, “Tomorrow” o la definitiva “My Seventeen”, es decir, sus diecisiete años, dejan a la vista su larga carrera en la música. ]]></description>
<link><![CDATA[23 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Wicked Article- Wonderful Losers]]></title>
<description><![CDATA[Hay discos mejores, con un claro cierto toque a güiri, pero lo que realmente emociona y llama la atención de 'Wonderful Loosers' es que sea el segundo de esta joven banda. Tras el primero “The Calm Before the Storm”, hace apenas tres años, el sonido de temas como “Hold On!” nos demuestra los diferentes registros vocales de Dani y Cristobal, los cantantes de los valencianos, quien se despuntan de todo lo habido y por haber con “Close your eyes”, el tema de inicio con grandes riffs de guitarras o “See You R'n'R”, con la fuerza y potencia de los mejores momentos de grupos como Aerosmith o Pearl Jam. Esta vez el cuarteto rinde homenaje a todos aquellos perdedores maravillos de esta nueva era que nos ha tocado vivir, mirando nuestro propio rock and roll, el que nos gusta, con guitarras lloronas y melancólicas, y a la vez jugetonas, y interminables ritmos funky en “Who do you love” o “Time Again” que tiene de todo, ritmos lentos y distorsión eterna, haciendonos sentir bien. Producido por Enric Soriano, entre los Estudios 54 y Crossfade Mastering, el albúm lo mezclo y masterizó el mismo Enric. ]]></description>
<link><![CDATA[22 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Moby Dick- Campo y Cama]]></title>
<description><![CDATA[Para que un grupo aguante diez años con la misma formación, tienen que tener las ideas muy claras. Y para que un grupo camine su nombre durante trece años por distintas geografías, es mas que sobresaliente. Y por último, pero no definitivo, para que un grupo saque cuatro trabajo discográficos en este tiempo, y consiga las excelentes críticas tanto por parte de crítica, como de público, y además tenga un nombre como la conocida novela del estado unidense “Herman Melville”, no tiene nombre. Y por eso este primer disco publicado con la valenciana 'Maldito Digital', tiene un sonido único dentro de la escena, tanto por saber aunar perfectamente los momentos de tralla, como los de extrema lentitud. Por eso con temas como 'Habana', en la que nos flipa su forma de conmover, como en 'Campo y Cama', con su introducción y posterior tralla vocal y musical, auguran un otros ocho cortes de Metal Urbano, como ellos prefieren definirse. Grabado de la mano del prestigioso Alberto Seara, de grupos como Los Suaves o Hamlet, en los Estudios Cube, el resultado es magistral. Voces antelicales, mezcladas con los peores demonios de nuestra existencia hacen de 'Campo y Cama' algo inusual. Sobretodo por la portada, ¿alguien sabe que significa? ]]></description>
<link><![CDATA[21 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Los De Marras- Oscuridad]]></title>
<description><![CDATA[Sentimos de todo menos oscuridad, en el nuevo álbum de los valencianos. Doce trallazos con un poco de todo, desde punk desenfrenado, hasta el doble pedal eterno y retumbón en 'Amor de Madre', una historia para la suya, y todas las madres del mundo. Suena a actualidad realmente, si tenemos en cuenta la gente que colabora en el álbum, como músicos de Mala Reputación, Desakato o Desera, aparte de Kólico y La Rana Mariana. Estribillos pegadizos que nos enseñan la luz, cantando a la libertad,  reinante en todas sus historias, mas si cabe en 'Maneras'. Mucha reivindicación cierran este cuarto álbum, haciendo malabares eternos, para que ninguna canción se llame como el nombre del mismo, pero aún así, el baile en forma de salsa y la balada, todo junto, lo tenemos en 'A tu vera'. Grabado y mezclado, e incluso produccido, todo ello por Andrés Galvan, en su tierra, los estudios Il-logical Audio Proyects, entre diciembre del año pasado y marzo de este año. Y como resultado, un puñado de canciones que muestran la evolución musical del grupo, desde finales del mes de mayo, a través de Maldito Digital. Toda una apuesta de una discográfica valenciana, por un grupo de su tierra. ]]></description>
<link><![CDATA[20 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[UGE – “Escupes O Tragas?” – UGE, yo también escupo]]></title>
<description><![CDATA[Si tuviera que elegir entre los dientes o la boca siempre elegiría los dientes. Y entre el olvido o la memoria elegiría siempre la memoria. Al igual que si tuviera que elegir ente tragar o escupir preferiría siempre escupir. Y es que la palabra tragar encierra en su significado el significado de la sumisión y el conformismo. Se trata de una filosofía de vida; la eterna disyuntiva “guevariana” entre vivir arrodillado o morir de pie. Eugenio Ortiz, UGE, pieza clave en el engranaje del disco “¿Dónde Están Mis Amigos?”de los transgresivos Extremoduro, y alma máter del grupo Clandestinos, ha titulado su último disco “Escupes O Tragas?”, un título que a modo de pregunta retórica (UGE es de los que escupe) esconde la verdadera filosofía del disco. Cinco años después del exitoso “Pa Gustos Colores”, este “Escupes O Tragas?” es un disco reivindicativo, parido con rabia, al que dan forma doce canciones (“Todo Me Sucede” y “Eva” son las dos canciones añadidas a la nueva edición), todas ellas muy canallas, clandestinas, honestas, que escupen a la cara del oyente la más cruda realidad para despertarlo de su letargo social con el único fin de que se acostumbre a no tragar. Destacan los cortes “Cada Vez Que Sube“, “Hasta Los Huevos” (nada que decir), “Voy A Consumir”, “A La Puta Mierda”, “Revolución”, “Una Bomba Que Solo Mate Gilipollas”, o “Un Nudo Con Mi Rabo” (el título lo dice todo), todos ellos únicos en su especie pero que comparten la característica del conjunto de letras directas y sinceras, tan callejeras como actuales, que beben e invitan a beber del inconformismo más radical y necesario. UGE, yo también escupo. A la cara.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Omission- Merciless Jaws From Hell]]></title>
<description><![CDATA[Estas mandibulas despiadadas del infierno es la verdadera joya que teníamos guardada en nuestra ludoteca desde mediados del mes de febrero, y de la cual por fín, nos hemos echo eco. Son once cortes de autentico Thrash Metal, con algo de Satanicspeed, según declaraciones de la banda, debido a su profunda y demoledora voz. Los madrileños demostrando la solidez de la madurez compositiva en este segundo trabajo, han apremiado un poco mas su experiencia demostrada en sus anteriores grupos como 'Silver Fist' o 'Sabatian', para desarollar un proyecto personal paralelo muy curioso. De echo, son las muestras de cabreo en cada tema del álbum, como en “Northmen Wrath” o “Fuckin Alone”, siendo Xtreem Music, la discográfica encargada de que vea la luz. El álbum también ha sido editado para el extranjero con War Prod, de Lusitania, donde mas fuerte se vive el trash metal. Después de tres demos, y un LP, la banda graba su segundo trabajo discográfico como banda, después de 'Unholy Trashing Savage', la cual grabaron con a tres grupos mas, en el que se muerta un estilo mas definido gracias a Riky, batería de Avulsed, que grabó las sesiones, dejando el nuevo lugar para Daviti, guitarra de Moñigo, ¿quieren saber si en directo suenan igual?. Escuchen la diferencia en este infierno personal del cuarteto. ]]></description>
<link><![CDATA[17 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Vostok 108- Geisha Nice]]></title>
<description><![CDATA[Título de álbum raro, para un nombre de grupo raro, y es que el sonido de los vascos también lo es. Pero su apuesta definitiva fué la mas acertada y contundente de todas. Después de cambiar de formación infinitas veces, por fin, afianzandose en quinteto, dan un giro de tuerca a su forma de interpretar las canciones, pasando del euskera, al castellano, y gracias a eso, nos presentan once cortes con un claro toque a rock alternativo. Con “Geisha nice” han sabido combinar perfectamente partes melódicas como en 'Vencer a la verdad', con partes mas duras y pesadas en 'Nada Más'. Todo ello conformado con perfectas letras personales, redondeando pequeñas historias del día a día, siempre desde el punto de vista de la mejor hada madrina que existe, la de su portada. Y es que gracias al añadido de '108' a su nombre, han conseguido dejar atrás su pasado, y centrarse en un presente real, con el cual tienen que luchar día a día. Y que mejor que decir que las cosas vienen y van, y ya no puedes parar, como ellos, de componer y de arrasar con 'Geisha Nice'. Una verdadera amalgama de sonidos, siempre rondando el rock mas alternativo.]]></description>
<link><![CDATA[16 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Devolución Zero- Despacio]]></title>
<description><![CDATA[Menos de tres años han pasado desde que los Tarraconenses sorprendieran al mundo entero con 'Acción'. Un título sugerente para un primer trabajo, dando a entender su puesta en escena con canciones frescas y con mensaje personal y claro. Y ahora se lo toman con tranquilidad, en la que el grupo va paso a paso, despacio para mostrar otros once cortes, con el mismo punto de vista, siempre personal, y un rock guitarrero, dejando entrever la situación del panorama estatal. Con un reloj marcando su carrera, usandolo como portada, disfrutando cada minuto, teniendo ganas de despertar del mal sueño en el que están inmersos, para un tema tras otro, dar una sorpresa en cada escucha. Tan pronto pasamos de distorsiones elgantes y interminables en 'Que el tiempo se detenga', elegido como single, a 'Hada', con rasgueos lentos y melancólicos. Un álbum mas maduro que el anterior, mostrandolo en 'La Reina de tus mentiras' o 'Canción del Domingo', lenta y romántica donde las haya, pero con la misma fuerza de siempre. ]]></description>
<link><![CDATA[16 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Helsinki- Cuando las palabras hablan]]></title>
<description><![CDATA[Con sonido fresco y mucho guitarreo. Así se escuchan los once temas del primer trabajo del trio valenciano, que con gran acierto en el título, teniendo mejor acogida las palabras que las armas, han sabido comunicarse perfectamente con sus seguidores para gracias a la paloma llevar esas cartas, llamadas canciones, a cada rincón del hogar de un amante del rock. Rock alternativo, con reminiscencias al punk agresivo y rápido de los Greenday o de los vascos Dikers en sus primeros temas. Con poco mas de cuatro años, salen a escena gracias a la discográfica Producciones Malditas, ubicada en su tierra, para de la mano de Roger García, hacerlo posible en los estudios RPM, al igual que Mario Alberni, que lo masterizó en los Estudios Kadifornia. Cambios de ritmo, con rasgueos de guitarra que llegan al alma en 'Relojes y Sombras', para casi cerrar el álbum. Ellos llenen sus propias 'Calles vacias' con una voz clara y a la vez personal, como sus temas. Un gran grupo que ha sumergido de las profundidades del asfalto, para dar el gran paso al mundo del rock, tan jodido ultimamente. Una bocanada de aire fresco para nuestro oidos.]]></description>
<link><![CDATA[15 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[The Buzzos- Nowher Train]]></title>
<description><![CDATA[Parece que la mismisima tierra Australiana se haya movido musicalmente e incluso geograficamente para extremadura, por que nos la pone dura, como dirían unos paisanos suyos, este pedazo de sonido de los The Buzzos. Ya impresionaron con su anterior registro, “New Age of Rock & Roll”, de unicamente unos cuantos temas, y ahora si que nos traen un EP completito, de diez temas, integramente cantando en la lengua de Shakespeare, con un claro toque a roca dura, es decir, a sonidos como los que hacían los AC/DC. La voz rasgada de 'Sean Flecha' nos hace adentrarnos en la nueva era del rock. Esa que nos viene desde el oeste de la peninsula, y que muchos grupos, seguramente envidien. A nosotros nos mola. Temas como 'New Age Of R'n'R', muestran la clase que atesora el quinteto, desde 'Rocksound Girls' hasta 'Snake Oil'. Siete registros avalan la larga trayectoria de los cinco chicos de nowhere. Grabado en  una vieja estación de ferrocarril abandonada, perdida en medio del desierto extremeño. Mezclado en Madrid y masterizado en Londres, por el gran Carlos Calderón, dejando la masterización para el monstruo de grupos como Queen, The Who o U2, Kevin Metcalfe. Nuevos hitos, que parecen ya viejos, como 'Mean Trick', 'I don't care' o 'I'd do it again',  te sumiran en una escucha profunda, en la que fliparás como el primero.]]></description>
<link><![CDATA[14 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Piel de Serpiente- Inevitable]]></title>
<description><![CDATA[Parece que el trabajo realizado por este grupo español, es interesante para algunas discográficas Alemanas, y no es de extrañar, teniendo en cuenta el gran nivel musica y compositivo, que desechan estos cincos chicos, con su cuarto trabajo. Cuatro discos en poco mas de cinco años es la exitosa marca de los valencianos, practicando un hard rock, con guiños melódicos, tirando para el que se hacía en los años ochenta, echando mano a esos corazones salvajes que lo alzaron a lo mas alto, y en pleno siglo XXI, una banda vuelve a hacernos palpitar con la balada heavy de 'La Marea de Ayer'. Inevitable era que el quinteto no pasaran como estrella del rock, como rezan en el quinto corte, 'Estrellados del Rock'. Temas personales, luz, oscuridad, están desde el veinticinco de marzo, en la calle, para dar de que hablar, con temas como el fabuloso tributo en directo a Ronnie James Dio, o dejando claro su clase, teniendo la marca del diablo, para terminar con el único tema en ingles, “Sons Of The Night”. Verdaderos amantes del hard rock, de los que quedan pocos, es inevitable escucharlo.]]></description>
<link><![CDATA[09 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Obrint Pas- Coratge]]></title>
<description><![CDATA[Interesante nuevo trabajo discográfico y literario de estos valencianos, que tras mas de quince años en la carretera, todo son halagos para su trabajo y trayectoria. Desde que nos sorprendieran con 'La Revolta de l'anima' allá por el año noventa y siete, y nos dieran mas baile reivindicativo valenciá, con "Benvingut al Paradís", su propio paraiso, o animandonos a entrar en su movimiento, con “En Moviment!”, siempre hemos querido escuchar mas de este lenguaje en catalan. Y con su “Coratge!” propio nos vuelven a sorprender. Grabado entre los Estudios Ground de Cornellá del Terri, y los Garate Estudios de Euskal Herria, los quince cortes nos hacen vibrar al show de ritmos ska, reggae o el amado folk valenciano. Siempre con la dolçaina de la mano, aparte de scratches y mucho hardcore, temas como 'Coratge' o 'Perdut als Carres del Món' o 'Barcelona', no dejan de reivindicar la lucha de la clase obrera, para que nunca nos hagan callar, y tomemos las calles al grito de 'Si cantamos nunca moriremos'. Mucha fiesta a la vez que reivindicación es lo que nos dan a entender y escuchar en los quince cortes. Siempre uniendo a los valencian@s a unirse por una misma cultura. ]]></description>
<link><![CDATA[09 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Superficie- Elipsis]]></title>
<description><![CDATA[Solamente viendo la portada del nuevo disco de los abulenses Superficie, nos podemos hace una idea de lo que nos podemos encontrar dentro, a la primera escucha. En esa oscuridad reinante en la especie de torbellino que aparece, nos muestra temas como 'Mi infierno', 'Amoral' o '¿Ojos de cristal?. Para ir un poco recorriendo todo el álbum. Escuchandolo, me viene a la mente la primera vez que los ví en directo, y su representación era exacta. Siempre dicen que un grupo demuestra su poderío encima de los escenarios, pero los de Candeleda, lo saben hacer de igual manera. Siendo la supresión del tiempo innecesario en la narración de una historia, lo llevan a cabo perfectamente a lo largo de los seis temas en los que se compone el álbum producido por Xavi Igual, reconocido productor de gente como Skunk. D.F. O Hollow, teniendo la licencia de Crative Comons, buen plan. Apenas cuatro años de vida, y el quinteto suena perfectamente compacto, tras pasar por tantos y tantos concursos en la capital del estado, teloneando a grupos como Pereza o Poncho K, los cuales no tienen nada que ver con Superficie. Pero ellos sacan la cabeza en cada compás de sus canciones, y la potencia siempre está presente en este primer registro. ]]></description>
<link><![CDATA[08 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[We All Fall- Paradise Paradox]]></title>
<description><![CDATA[Doble pedal infinito, una voz en ingles, que arranca los mayores alaridos de nuestras almas, y unas guitarras que rasgan lo mas profundo de nuestras mentes, es lo que nos presentan los madrileños We All Fall en este primer disco 'Paradise Paradox'. El quinteto de Aranjuez, nos desvela nueve cortes de lo mas oscuro y variopinto que hemos escuchado hasta ahora. Con temas como “System Failure”, Ivan y Félix a las guitarras, nos obligan a mover las melenas a ritmos rápidos y a la vez lentos, pero siempre rondando el hardcore. Seis años después ya era hora de atreverse a lanzarse con un primer trabajo, y en los Metal Factory Studios, registrar su propia paradoja de paraiso, con una portada interesante donde las haya, pintando su propio universo. Ya era hora, que después de telonear a bandas como Second Silence o Medina Azahara, mostrar su propio poderío, y con temas como 'Captive of fear' o 'Paradox', lo van a lograr, y de echo, ya lo han echo. ]]></description>
<link><![CDATA[08 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Fe De Ratas- Abeeerraciones]]></title>
<description><![CDATA[¿Quién salvará el Rock & Roll? Eso es lo que nos preguntan los asturianos Fe De Ratas, en la canción que abre su último disco. Si, de versiones, pero versiones que les llega al corazón y a todos los corazones de todos los del norte de la península, mas concretamente Asturias. Y es que mas concretamente once temas son los que versionan el cuarteto en este último trabajo discografico. El decimo en su carrero. Lo mas normal es que después de tantos trabajos en estudio, viese la luz uno en directo, pero Fe de Ratas ha preferido hacer un sincero homenaje a todos los artistas de su tierra, todos los que les han servido de inspiración en algún momento de su intensa carrera. Temas de gente como “Ilegales”, “Dixebra”, “The Toy Dolls” o los murcianos, “Rebeldía” con los cuales comparten protagonismo. Está clarisimo, que poniendo el empeño de los asturianos, el rock está a salvo, tanto en formato físico, como en nuestras cabezas. Editado por el sello del cantante Maxi, El Subko Producciones, los asturianos dan mas de lo mismo, pero esta vez en forma de homenaje. Se enfrentan con todo y contra todos, desde spanglish, con temas de The Clash o la destrozada 'Duerme Negrito'. Una muestra mas del poderío de Fe de Ratas, hasta que se vuelvan a introducir en el estudio, para parir otra rata mas. Hasta entonces, rezaremos el Padre Nuestro. Amen.]]></description>
<link><![CDATA[07 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Iam Raros- A La Carrera]]></title>
<description><![CDATA[Ultimamente nos ha tocado hablar sobre grupos provenientes del País Vasco. De diferentes estilos, diferentes maneras. Por eso, Jose, del MasMúsica en Ávila, los ha definido para anunciar su concierto el 9 de Julio en Ávila, como un rollo Barricada. Pero en ralidad, son cuatro músicos, provenientes de Guipuzkoa, que se marcan nueve temas con una temática muy clara; la denuncia social, con una clara voz, y un rock guitarrero y rápido, muy cercano al punk en temas como 'A la carrera'. Grabado y mezclado en los últimos meses del año dos mil nueve, en los estudios Sound Source por Arkaitz Karrasko, de Idiazabal en su tierra, siendo técnico de sonido Fernan Duran. Con una portada muy simple, llevada a cabo por Dolo Sanchez Azorin, los estribillos pegadizo de temas como 'La calle es nuestra' o 'Miserias', hacen gritar por todo lo alto que 'hoy ha muerto una leyenda'. Por Rock & Roll no será, y Patxi y los suyos lo demuestran con 'A la carrera', un trabajo que les elevará a lo mas alto del panorama. Ya lo son del País Vasco. ]]></description>
<link><![CDATA[06 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[U-BETS- Rise]]></title>
<description><![CDATA[Quinteto emocionantemente interesante, gracias a la voz de Beatriz, quien da un punto extra de fuerza a los diez cortes del álbum, algunas veces en castellano, pero la mayoría de ellas en ingles. Y es que les da igual, por que la pronunciación y entonación es casi identica, en un idioma que en otro. Después de aguantar grandes cambios, tanto en la voz, siempre en manos de una mujer, como en los intrumentos, parece que se ha asentado definitivamente. Temas como 'Stars' con una fuerza impresionante durante toda la escucha, como el empieze lento y melódico de 'Silencios Furtivos' han servido para que no nos aburramos durante la escucha. Es realmente una apuesta clandestina por el rock mas natural, que fué grabado en los Estudios Atajo Records, y masterizado en Altajo Records, todo ello fué posible gracias a Kike Rivas, Beatriz Alcoba Yuyubass y Juan Pedro Balibea, componentes todos de la banda. Gracias a esto, no es de extrañar, que todos ellos estén encantados con el resultado, puesto que infinidad de sonidos aparecen en este primer trabajo discográfico de los Sevillanos, con una naturalidad extrema en la portada. Pura fuerza, y mucha garra, para salir a flote en el dificil mundo del rock.]]></description>
<link><![CDATA[06 de Junio de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Lazy- Split Again/Hidden Place]]></title>
<description><![CDATA[Solo dos canciones bastan para dejar claro que Lazy seguirán dando caña a lo largo y ancho del presente año y del año que viene, cuando vea la luz su próximo LP. De momento dos temas, llamados igual que el título del mismo, dan a escuchar y entender, las dos caras diferentes de los cantabros. Siguen en su línea, letras en ingles, pero mas ambientales, mas directas, y un poco mas roqueras se podría decir. 'Split Again'hace referencia a los mas de cuarto minutos de baterías acusticas, sonidos ambientales, perfectamente mezclados con voces angelicales, aquellas que recuerdan a The Beatles. Su Dream Pop quedó demostrado claramente en su anterior trabajo 'Reservoir', el cual ya apuntaba maneras, del año dos mil nueve, y dos años después verá la luz su nuevo registro. De momento, dos cortes grabados en los estudios Guitar Town Recording por Hendrik Rover, la banda nos ofrece el videoclip 'Splig Again', realizado por Burbuja Films.   ]]></description>
<link><![CDATA[03 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Monodesnudo- Ciudad Café]]></title>
<description><![CDATA[Hace tiempo que no escuchaba una música de fondo, ideal para tomar unos cafes con chupito, copa y puro, en cualquier bareto de mala muerte de una ciudad grande. No tiene por que ser todo así de sencillo, como lo imaginamos, pero la verdad es que el nuevo trabajo de este compositor valenciano, que a base de echar mano de ritmos ska, reggae, blues, swing, y un largo etcetera, ha logrado derrumbar los muros de contención que existen entre el público actual, y su dificultad por abrir los oidos a sonidos nuevos. Once temas componen 'Ciudad Café', primer álbum de Cristian Arenós Rebolledo, con grandes influencias de Serrat, Javier Krahe y Dylan, sin olvidarse de Beatles o Sabina. Portada innovadora, digna de dibujos animados, con cucharas, periodicos, tazas de té, con café dentro, algo extraño, como sus recuerdos de la Alhambra, cantados lentamente, y con pequeñas poesías en 'Recuerdos de la Alhambra', y mas moviditos en 'Chica yo-yo'. Echabamos de menos, algo diferente, pareciendose a cualquier música de fondo de cualquier juego tipo Los Sims, haciendo mover los piés y las manos instintivamente al son de la mezcla de ritmos. Si estás cerrado a nuevos mundo, no lo escuches, sin embargo, te consideras innovador escuchadlo.]]></description>
<link><![CDATA[03 de Junio de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Calibre Zero- Muerde la vida]]></title>
<description><![CDATA[Desde que asistimos a la escucha del nuevo disco de Calibre Zero, no nos hemos quitado de la cabeza temas como 'Es tiempo de reaccionar', que fué el tema elegido como adelanto del álbum y single del mismo, nos hizo recordar a los primeros trabajos de los madrileños. Según dicen, es su mejor disco, pero la verdad es que después de regresar de su corrido por Mexico, han traido nuevas fuerzas, mejor y renovadas, para componer diez temazos con un productor de lujo, como ha sido Angel Muñoz, en los Traste Cero, y mezclado donde ellos tan bien se sienten en Latino America, en los Monopolio Estudios de Puerto Rico, por José Ibañez. Para el tema de la masterización, se trasladaron al país vecino, traspasando la frontera de Andorra, para en los Tower Estudios de Francia, llevarlo a cabo de la mano de Brett Caldas. Como la acogida del cuarteto es tan buena tanto en nuestro país como fuera, Gaser Discos es la discográfica elegida para la península, y en latino amercia, Carpe Diem Records. Todo es poco para temas tan rápidos como 'Sin actitud (No hay rocanrol)' y tan lentos como 'Volver a comenzar'. Está claro, 'Rock hasta morir'.]]></description>
<link><![CDATA[02 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Shisha Pangma- Orquídea]]></title>
<description><![CDATA[Fuerza alucinante dentro de los once cortes del nuevo álbum de los bilbainos. Y es que temas como 'Enero', segundo tema del álbum, y mes que abre el año, muestra unos riffs de guitarra interminables, y una potente voz, que demuestra la garra que atesoran. Hard Rock en estado puro, con varias voces en las estrofas y estribillos, y chulería en algunas frases de los temas, mezclandolos con los berridos melancólicos, mas profundos en 'El hombre de arena'. Esto son solo algunos de los puntos, que tiene muchos, mas bien puntazos, del quinto álbum del sexteto, que llevan en la carretera diez años. Curtidos a bases de directos, han sabido quedar a la altura de grupos como Uzzhuaia, de aquí o Nebula de las americas. Sugerente portada, para los que no sepan que significa 'Orquidea', que mas que una planta, parece una mariposa. Grabado en los Koba Studios, de la mano de Xanpe, y mezclado por Glenn Danzing y Eddie Verder. Tanto trabajo ha servido para algo, y después de ganar tantos concursos y telonear a grandes bandas, ahora les toca saborear la victoria, y ser teloneados. El rock vasco, está de enhorabuena. Ha nacido un nuevo estilo, el de Shisha Pangma.]]></description>
<link><![CDATA[02 de Junio de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[New Passengers- Manos Arriba]]></title>
<description><![CDATA[Canciones alegres, que hacen que nos rindamos ante los toques bailables de 'Yo si Muerdo', y es que la chulería es la parte mas macarra del grupo. Como si fuera un atraco, nos presentan este 'Manos Arriba'. Es casualidad que el título sea ese, y que sintamos precisamente lo mismo, por eso escasos tres años han servido para que desde Pucela, el joven trío, formado por guitarra, bajo y batería, nos presenten diez temas, con un toque de discoteca de los años 70 muy marcado, con ritmos funky y pop rock, que nos obligan a mover las caderas sin parar. Letras en castellano, y una clara temática personal, hacen de este primer trabajo, de obligada escucha. El grupo que comenzó versionando al rock clásico, se atreve con temas propios como 'Peligrosa Peliroja', 'Besame' o '¿Como lo llevas?'. Grabado en Madrid, en el verano del año pasado, en los estudios Sonolad, de la mano de Javier Losada, los de valladoliz precisamente hacen eso, atracarnos con sus sonidos dentro de su mundo musical. ¿Los dejáis? Yo si.]]></description>
<link><![CDATA[31 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[La Raíz- El Lado De Los Rebeldes]]></title>
<description><![CDATA[¿De que lado estas? Esto es lo que nos cuestionaran o le preguntarían al niño que aparece en la portada del disco, indeciso por cual de los dos caminos seguir, el de la luz radiante, o el del cielo azul. Viendo el sonido de todos los temas, seguimos La Raíz, sin dudarlo. Cuando un grupo mezcla muchos estilos, es dificil definirle, pero nosotros lo hacemos, como rocktizaje, es decir, mezcla de rock con una infinita variedad de estilos, que van desde el Regaae, hasta el hip hop, gracias a su DJ, pasando por el ska, llegando al swing. Todo ello interpretado por once músicos, cuatro de ellos, intercalando voces, acusadoras y fiesteras, que de la mano de Maldito Digital, ven la luz, estos once temas con la marca de los valencianos.Temas bailables como 'De Mar en Mar', mezclando el ska con infinidad de ritmos latinos, o 'Obediencia ciega', con empieze bailable, para continuar con la distorsión infinita, en forma de rock. Después de tres discos autoproduccidos, esta vez de la mano de Hoffmann/Dasousa ve la luz este 'El Lado de Los Rebeldes'. Yo estoy con ellos al 100%, ¿y tu?. Escuchalos, seguro que si. ]]></description>
<link><![CDATA[30 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Eko D Bul- Green]]></title>
<description><![CDATA[Cinco temas de cuatro amigos, que ya tocaron en un grupo anterior, con un claro toque a rock clásico. Letras en castellano y personales, es la mejor muestra de lo que significa la movida para estos vascos, con un nombre orignal. Apenas dos años de vida, han servido para presentar este nuevo EP, de Josema, Felipe, Ritxar y Jose. Guitarras marcadas y estribillos pegadizos y luchadores como en 'Vuelves a vivir', harán las delicias de los amantes de grupos como 'Barricada', 'Parabellum' o 'Gatillazo'. ]]></description>
<link><![CDATA[30 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Heldar- R.E.M.]]></title>
<description><![CDATA[Siempre es una buena escusa tener acogida en el mundo del rock, para grabar y grabar discos sin parar, pero siempre con una pizca de mentalidad en las acciones, es decir, componiendo cosas grandes. Y esto es lo que les ha pasado a los valencianos Heldar. Esta vez, con grandes personas, avalando su trabajo, han sabido hacer de 'R.E.M.' un gran disco con once cortes de lo mas variopinto, pero siempre con el hard rock como bandera, y con grandisimas influencias, pero un sonido propio, gracias a su fabulosa voz. Un año lleva el disco en la calle, y hasta ahora no nos habíamos echo eco del mismo. Pues aquí le tenemos, temas como 'Nadie' o 'Sin Tí' nos dejan un claro guiño de magia a la hora de rasgar la guitarra, junto con grandes mensajes en 'Victimas del destino' o 'Miedo a la vida'. Masterizado por Justin Sthurtz en los maginificos estudios Stearlin Sound de N.Y., 'R.E.M.' supone el paso magistral de los de Puerto de Sagunto, a formar parte de la historia del rock en todos su variantes, sobretodo en cuanto al hard rock se refiere. Además, podréis encontrar por la red, el segundo videoclip realizado por la banda, de su tema número tres mencionado anteriormente 'Nadie'. ]]></description>
<link><![CDATA[30 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Dr. Babayo- ¡¡¡Puxa Asturias!!!]]></title>
<description><![CDATA[Diecisiete temas, con una mezcla de punk/rock muy curiosa. Mensajes reivindicativos, pero con un toque humoristico, que ningún grupo atesora, es lo que nos presenta esta persona, que ha elegido a Gaser Discos, para que viese la luz ' ¡¡¡Puxa Asturies!!!', cuyo título, también tiene un tema en el mismo. Decimos persona, por que, es un único miembro el que se hace llamar Dr. Babayo, y parece que la apuesta, le ha ido bien. El racismo, el futbol, la prohibición de fumar, los fumadores, el fascismo, la iglesia, todos son buenos temas para la banda, que hasta se cachondea de uno mismo, con temas como 'Pajero', Cerveza con hielo' o 'Te pareces a Areces'. Grabado en los Dynamita Estudios, de Lugones, como no podía ser de otra manera, en Asturies, por Dani G y Elias en el verano del año pasado. Desde Febrero está en la calle, y ya hemos podido ver la fuerza de sus directos, en los cuales, aparte de lo musical, también son teatreros. Toda una declaración de intenciones, de algo fuera de lo normal, de la sociedad. Y por eso nos mola. ]]></description>
<link><![CDATA[28 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Idolos de Polvo- Viviendo una mentira]]></title>
<description><![CDATA[Otro disco mas autoeditado, esta vez por parte de un grupo, que como unos primerizos lanzan al mercado 'Viviendo una mentira'. No sé si será la suya, o la que nos toca vivir a todos, pero son once temas de puro pop rock, mas un bonus track, que dejan bien claro, por qué quedaron en cuarta posición en el Rock in Rio del año pasado. Letras en castellano, y de temática personal, hacen del primer registro del cuarteto, una muestra perfecta de sabiduría para los que echen de menos sonidos de grupos como Los Secretos, U2 o Cold Play, pero con letras que entendamos todos, es decir, en castellano. Guitarras marcadas, casi llorando, en 'Solo para tí', dejando claro el estribillo, o riffs de guitarra que recuerdan al mejor sonido rock en 'Miedo'. Grabado en el verano del año pasado en los estudios The Garden, en Talavera de la Reina, por Carlos Hernandez, y mezclado por él mismo en los últimos meses del año pasado en los estudios Tatami de Boadilla del Monte, en la capital. Como todo álbum tiene un single, el elegido esta vez para representar al mismo, es el corte primero, llamado 'Vivir sin tí'. Temas muy melancólicos, perfecto para enamorados, o gente que quiera tener un poco de tranquilidad, es lo que podrán encontrar en 'Gata Arrabalera', 'Laberinto' o 'El Viento se irá'.  ]]></description>
<link><![CDATA[26 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Descarga- Desde Cero]]></title>
<description><![CDATA[Es como si comenzaran desde cero, con este sergundo trabajo discográfico, los valencianos Descarga, como ellos mejor saben hacer, descargando, valga la redundancia, diez cortes con un claro toque a un rock duro, o como ellos lo llaman 'neo rock'. Desde principios del mes de marzo, se puede encontrar en tiendas, a través de la discográfica Producciones Malditas. Desde el dos mil diez, en los estudios Fireworks, se gestan temas como 'Tu Merecido' con un estribillo pegadizo, con Fernando Asensi o Quique Monpó a los mandos de la producción. Rock duro desde el primer segundo de la escucha, en la que da nombre al mismo, y que me imagino es el single del disco, llamada 'Desde Cero', o 'Confusión'. Gran sonido de la batería en todos los temas, sonando duro y compacto ese doble pedal en algunos temas, cencerros, ritmos ska-metaleros y todo un mundo de sorpresas, con temáticas personales e incluso reivindicativas, es lo que nos ofrece el quinteto.Momentos de tranquilidad, mezclandolos con momentos de rabia, en temas como 'Perdiendo el norte', llegando sin fuerza, y como queriendo profundizar mas en las letras, en el penultimo tema, 'Esclavos del dinero'. Tema lento el último 'Sin Tí', haciendo honor al nombre.]]></description>
<link><![CDATA[24 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Hollow- Las Estaciones De La Conciencia]]></title>
<description><![CDATA[Ningún sello discográfico puede ofrecer tanto, como todo lo que ofrece el valenciano Producciones Malditas. No tanto ofrecer, si no como apoyar a las nuevas y consagradas bandas. Esta vez es un grupo con menos de cuatro años de vida el que apuesta por la valenciana, para sacar su primer LP, acallando los rumores y dando mas de lo mismo, que con su anterior EP, 'El principio de vuestro fín'. Temas duros, con un sonido crudo en ocasiones, con voces desgarradoras, y en otros, partes melódicas, que recuerdan a Skunk. D.F.. 'Las estaciones de la conciencia' son once cortes con lo mas variados sonidos, pero siempre con el sello siniestro. Voces guturales, que alzaron al grupo a telonera  a gente de la talla de Soulfly o Valient Thorr. Con cambios recientes de componente, siempre el puesto de las baquetas, era un culo inquieto, de nuevo Julián Granados, se vuelve a hacer con los timbales y platillos, sustituyendo a su sustituto, valga la redundancia Axel Tahujelon, para asentarse definitvamente en quinteto. Músicos grandes, de la talla de Xavi, guitarrista de Skunk D.F., y Markhos y Johnny de Baltrot y Iraka respectivamente, hacen de los madrileños, un bocado suculento en sus directos, manjar, que lo tienes que catar. No te arrepentiras.]]></description>
<link><![CDATA[23 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Lobesia- Sin mirar atrás]]></title>
<description><![CDATA[Tanto trabajo por fín da recompensa, y esto es lo que les ha pasado a los murcianos Lobesia. Buen sonido, con colaboraciones de lujo, como la de su productor y el de tantos otros, Carlos Escobedo, y un primer trabajo que rebosa rock por todos los poros de los doce temas del disco. Canciones como 'Vive el momento', nunca mejor dicho, lema innato de la banda, o 'Odio en realidad', son temas que se compactan perfectamente desde el inicio, con los finales de 'Un día formal' o 'Gente corriente'. El Leyendas del Rock se largo de Puerto de Mazarron, pero allí se quedaron estas jovenes promesas, para forjar este 'Sin mirar atrás'. Por eso corrigiendo sus errores, con poco mas de cinco años de vida, y una portada original, haciendo honor al nombre del mismo, estarán recorriendo todo el estado, en una serie de conciertos, que les alzará un poco mas, a la punta del panorama estatal, llegando a ser una banda, a tener en cuenta. ¿Quien había dicho que en un grupo para que suene compacto, tendrían que convivir dos guitarras? Lobesia rompe el mito, y suenan a una banda de rock pura y dura. ]]></description>
<link><![CDATA[23 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Mak Y Los Desertores- Baja y Ponte al corriente]]></title>
<description><![CDATA[Con bastante retraso realizo la reseña del último disco de los de Riba Roja, MAK Y LOS DESERTORES, grupo veterano y poco conocido que ha conseguido llegar al 2010 bregando tantos años con las dificultades que este rollo tiene. Os sorprenderá si os comento que su andadura empezó allá por el 1988 y que en su discografía cuentan con ocho trabajos, aunque posiblemente no te suene para nada este grupo hay que reconocer que estamos ante unos auténticos rockeros indomables que morirán con las botas puestas. "La banda rompedora" como titulan a una de sus canciones son fieles a su estilo desde que empezaron y no van a ser menos en este último disco titulado "Baja y ponte al corriente". Un trabajo autoeditado por un sello que la misma banda ha creado "Neandertal Records" que servirá para vincular todas sus actividades. Mak Benegas (guitarra y voz), Antonio Benegas (guitarra),Bali Argandoña (bajo) y Arturo Atienza (batería) han compuesto diez temas de auténtico rocanrol-callejero-fiestero para disfrutar con unos buenos colegas y unas cervezas. Como en cualquier obra hay temas más pegadizos y otros más suavecitos aunque en conjunto creo que cumplen con las expectativas de cualquier amante del rock callejero. Un trabajo de verdadera comida casera en forma de música, sin colorantes ni conservantes que escuchándoles lo que más me apetece es verles en concierto. Siempre honestos en su propuesta "Listos para el jaleo" donde concentran todo el rock que corre por sus venas y así mismo lo intentan transmitir al oyente. No creo que les preocupe mucho salir en revistas de tendencias y sí en hacer lo que les gusta, o por lo menos esa es la impresión que me ha dado la escucha de este disco.]]></description>
<link><![CDATA[03 de Mayo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Sonotones- La Rebelión de las Monjas]]></title>
<description><![CDATA[Cinco de cinco. Cinco componentes para cinco trabajos discográficos hasta el momento, marcan la exitosa carrera de estos madrileños, que se marcan doce cortes de ordago, en unas canciones respaldadas por las contundencias de los mensajes, y la forma de decirlo, con esa chulería innata que los ha caracterizado desde sus inicios. Y es que si hablamos de diez años de trayectoria, no nos parecerá nada, pensando que a dos discos por año, se han plantado en lo mas alto del panorama estatal, haciendose un nombre desde que hace años saliesen con 'Lo tienes que probar', en un recopilario de la AZ Records. Desde entonces, ha sido un no parar en la carrera del quinteto, esta vez apostando por AE Distro para que viese la luz, es decir Audoeditado. Grabado en los Headroom estudios de la capital, por Lorenzo Matellán, fue mezclado por el grandisimo Alberto Seara en los Estudios Cube el año pasado. Desde la canción que abre el álbum y da nombre al mismo, 'La Rebelión de las Monjas', hasta 'Fuego en la sangre' o 'Los peligros del Amor', pasando por 'Me rindo para siempre' o 'En el cuarto oscuro' que cierra el mismo., colabora gente de la talla de Lorenzo Matellan, Cris de “Paraelisa” o  Zeta a los platos, para marcarse unos scratches en 'Lo que toca'. Mas de lo mismo, mas de Sonotones. Y nos gusta. ]]></description>
<link><![CDATA[11 de Abril de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Ktulu- Visión en la casa del Canibal]]></title>
<description><![CDATA[Dieciocho trallazos de autentico metal extremo y electrónico, de una de las mejores bandas que ha dado nuestro país en este genero. Después de mucho esperar, por fín tres años después y tras la vuelta definitiva de los barceloneses, promete ser la mejor apuesta, y mas eficaz que les ha dado su ciudad natal. Desde el dos mil nueve está registrado sonoramente este 'Visión en la casa del Canibal', y desde entonces un trabajo laborioso, ha dado cuenta de ello el pasado mes de febrero, cuando junto a un DVD con doce canciones y un documental de treinta y cinco minutos, supieron dar a conocer la cara mas amable y trabajadora del quinteto, mostrando la grabación del mismo. Gracias a la colaboración de Maldito Records, tres años después de que viese la luz su último registro sonoro, 'Show Canibal', vuelven con mas rabia que nunca, mostrando esas canciones en directo. Directo, que se ve respaldado por el gran homenaje que han recibido de otros grupos como XKRUDE, OBISPO FORNICADO, MERIDIAN ZERO o KON-IRA entre otros, hasta completar los dieciséis grupos. Nada que envidiar si tenemos en cuenta que 'Deja de joder', 'Crisis de Fe', 'La Ira de los monos' o 'Desordenación' son ya nuevos y antiguos hitos pertenecientes al gran trabajo que ha desarrolado Ktulu en sus veinticinco años de vida. ]]></description>
<link><![CDATA[10 de Abril de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Dark Elf- Cara Oculta]]></title>
<description><![CDATA[El cuarteto liderado por Marc Riera, ultimamente  vocalista también del grupo Azrael, ha sabido dar el salto del heavy metal mas duro, y dar un giro en lo musical se refiere, gracias al cambio de voz, de la femenína a la masculina, diciendo adiós a una de las mejores voces que había dado este país. Los de baleares, llevan con el trabajo en la calle, desde Febrero en tiendas con diez cortes tan rabiosos como “Mas allá del cielo”, o “Beso letal”, para ir desde el principio al final del disco. Letras personales, con estribillos muy pegadizos, como se demuestra en 'Cara Oculta', tema número tres y que da nombre al mismo, sirven para demostrar que Dark Elf se muestra como una de las bandas punteras del panorama estatal, siendo un referente de las Islas Baleares. Con una portada claramente definible como 'el lobo que llevamos dentro', siempre tenemos todos una cara oculta, siendo la que sacamos a la luz en cualquier momento de nuestras vidas. Como el cuarteto, que ha aullado diez cortes que han salido de sus mismas entrañas. Alaridos bestiales, como en 'Mas allá del cielo', demuestran la rabia y la fuerza que llevan Marc y los suyos dentro.]]></description>
<link><![CDATA[05 de Abril de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Habeas Corpus-O Todo, O Nada]]></title>
<description><![CDATA[Noveno trabajo de los madrileños Habeas Corpus, con canciones mas punkarras pero con letras muy frescas y sociales, resonadas en la rasgada y potente voz de M. A.R. S, el que ha sido la voz de esta impresionante banda desde que empezó en el 1994. Quizás los anteriores discos tengan un sonido más fuerte, no obstante este disco sigue manteniendo la esencia, de hecho algunas canciones como “Bastardos de salón” o “La democracia es una farsa”, muestran lo que fueron y lo que son, un gran grupo con grandes versatilidades, mucha personalidad. Con un título así de elococuente, este compacto consta de once temas llenos de ilusión, depositados por los músicos de dicha banda, un trabajo como ya he dicho, con un sonido diferente pero, que no dejara indiferente a ninguno de  sus anteriores trabajos. No ha sido nunca fácil de encasillar este grupo y este disco lo demuestra, yo creo que no tiene competencia. Os anímo a que lo escuchéis.]]></description>
<link><![CDATA[31 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Desalojo- Papeles Mojados]]></title>
<description><![CDATA[Ahora que llega el buen tiempo, cinco gallegos sin vergüenza, nos vienen con un álbum de ordago, con un nombre de esos que tras leerlo o escucharlo, 'Papeles Mojados', para darnos fresquito, te puedes hacer una idea de la temática que van a llevar las letras. Y así, el quinteto escupe diez temas en este primer trabajo discográfico, que grabaron en octubre del año 2009 en los estudios El Sótano, de Artika, en Navarra, por el indispensable Iker Piedrafita, y es que este crack, hace los coros en casi todos los cortes. 'Papeles Mojados' es el segundo corte del mismo, y a parte de dar nombre al álbum, cuenta con dos músicos legendarios como Kuervo de “Forraje”, y Alberto Piedrafita de “Barricada”. Mas que un desalojo, Piru, Jito, Diegol, Randy y Ramallo te invitan a entrar a su rock con tintes de punk en algunos cortes, pero sobretodo teniendo cambios de ritmo e introducciones espectaculares, como en 'A cada intante', en la que cuentan con la inestimable colaboración de Kutxi y Marta Rekalde, de “Marti-K”. Pues en eso quedan, temas personales, de amor, desamor, todo ello de la mano de Santo Grial Producciones. Y es que se empeñan en enterrar al rock, pero cada día está mas en alza, con grupos como los de A Pobra Do Caramiñal, con riffs jugetones e ininterminables de guitarra, bailando en un compás duro y fiel como en los temas 'Tras un tren', 'Una Canción' o 'Parte del viento'. ]]></description>
<link><![CDATA[31 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Guadaña- Reencarnación]]></title>
<description><![CDATA[Bajo el nombre de "Reencarnación" llega a nuestras manos el EP de tres temas de lo que será el nuevo y primer trabajo del grupo GUADAÑA. Formación que comienza en el año 2010 con miembros del desaparecido grupo HUMA y que tras la imposibilidad legar de continuar bajo el mismo nombre deciden permanecer en la dura batalla del rock con un nuevo proyecto que deja clara su procedencia a parte de abrir nuevos horizontes e intentar conseguir nuevas metas. Los tres temas que componen el EP comienza con un poderoso y contundente "Tu Propio Final", buena conjunción de voces dando eso toque especial la voz de Gloria con la de Salva Sánchez. "Secreto Confesional" es el segundo tema consiguiendo un sonido compacto siguiendo la estela del anterior tema. La dureza de los dos primeros temas se calman para recrearse con unos buenos solos de guitarra y unificar el perfecto entendimiento entre bajo y batería. El tercer y último corte del EP es una perfecta versión del tema "Reencarnación" del legendario grupo SANTA. Desde el primer momento que lo escuché me llamó la atención ya que desde el principio del tema ellos mismos se delatan con esos punteos de guitarra característicos del tema original, dejan entrar a la batería y demás instrumentos para dar paso a la voz de Gloria, logrando una gran similitud vocal a la de la desaparecida Azucena. Poco más podemos decir, únicamente que estamos ante un convincente adelanto del más clásico heavy metal que no dejará indiferente a ningún seguidor de este género musical. La formación la componen Salva a la voz, Glory a la voz, Pablo Casas a la batería, Jacob García a la guitarra y Ramón Gaviño al bajo, dejan bien claro lo que será el primer y esperado disco de GUADAÑA, darán mucho de que hablar si continúan su laboriosa tarea. Ánimo y Suerte.
]]></description>
<link><![CDATA[28 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[T.A.S.- De Reojo]]></title>
<description><![CDATA[Sonido apabullante y realmente rock & roll, es lo que nos ofrecen los cartagenenses T.A.S., un grupo forjado en la escena murciana, con verdaderos tintes roqueros y unas letras directas, siempre personales, y un fuerte sentimiento de lucha. Tanto sentimiento, como el que mostro su vocalista Fran, que superó hace años una paraplejia ocasionada por un accidente laboral. “De Reojo” muestra trece cortes, como 'No se vivir sin ti', 'De Reojo', que da título al mismo, o 'Dejate llevar'. Por eso, te lo piden a gritos, en cortes como 'No quiero rosas' o 'El Corazón se escapa', títulos, que por lo que vemos son muy personales. Grabado y mezclado en los estudios del Sr. Guindilla, el álbum está distribuido por AE Distro, y editado por el grupo y Utopías Musicales. La portada da una idea de la sencillez del álbum, siendo roquero hasta la saciedad, pero un poco hard rock, en cortes como 'Las Cuerdas de la razón', simplemente hacen apología de una frase tan sencilla, como “Te acompañó en el sentimiento', rodeando el nombre de T.A.S. Su nombre lo dice todo, y te harán disfrutar 'Sin Perdón', animandote a la 'Lucha', dejandote 'Encadenado', siempre 'Buscando' el horizonte. El horizonte se mira de reojo, en el fondo de el corazón de estos chicos, que te acompañan en el sentimiento. ¡Valla tela!]]></description>
<link><![CDATA[18 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[No Relax- ANIMALibre]]></title>
<description><![CDATA[Desde que hace años Joxemi, el impresionante guitarrista del grupo vallecano Ska-p, iniciará un proyecto pararelo, con unos italianos, haciendo eso mismo que les salía de dentro, en esta ocasión punk rock, y versionasen perfectamente el 'Rock & Roll Radio' a su estilo, no han dejado de pasar cosas buenas en el seno de la banda. Con la vuelta de Ska-p todos pensabamos que tanto The Locos, grupo de Pipi, como No Relax se iban a quedar en un segundo plano, y así nos dieron a entender. Pero la cosa ha ido bastante bien para todos, y el cuarteto saca su cuatro trabajo discográfico, como siempre con gran cantidad de crítica social, y con el punk/rock característico desde sus inicios. Trece cortes, que te llegarán al alma, gracias a la voz inigualable de Micky, que interpreta las grandes letras del vasco. También apuestan por los valencianos de Maldito Records para la distribución, puesto que apostaron por Dani Alcover para la grabación. Temas como 'Aguantando sin llorar', 'Somos hijos de la tierra', o 'Mundo Cabrón', señalan y desnudan perfectamente como se encuentra el mundo en la actualidad, tan lleno de mierda y desesperación por todos lados. Contando con colaboraciones de lujo, como Dani de “Yokoano” y “Pornorivista”, grupos italianos, o gente de “Attaque77” o Ciro de “Jauría” y del grupo anterior.]]></description>
<link><![CDATA[18 de Marzo de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Txarrena- Azulejo frío]]></title>
<description><![CDATA[Todos estabamos tan centrados y ciegos en los pamplonicas Barricada, que no nos fijabamos, que pararlelamente a este mítico grupo, estaba creciendo un nuevo fruto, que se plantó alla por principios de los años noventa, y que reunía a varios personajes  llamativos de nuestro rock, haciendo cosas que ni os podíais imaginar. Por eso, rodeandose de gente como Brigi Duque, a la batería, Eugenio Aristu al bajo, y Txus Maraví, a la guitarra, junto con el lider del grupo citado al principio, Enrique Villareal, conforman este segundo trabajo, después de diecinueve años de silencio discográfico, desde ese disco homónimo. Ahora, con los valencianos Maldito Records, quince trallazos de rock, con la voz caracteristica de 'el drogas', que nos cuenta historias de la vida, ocurridas durante la noche, hablando de gatos y madrugada, de noche y amor, de desamor y juergas. Producido por Haritz Wrighy, en Usurbil, y masterizado por Steve Fallone en Nueva York, en los Sterling Sound, 'Azulejo frío', tema octavo del álbum, y que da nombre al álbum, se presenta como uno de los mejores discos del año, con sus estribillos pegadizos y directos, teniendo un único lider, como nos muestra la portada. La cara de Enrique, sobre un azulejo, que, ignorando si es frío o no, por lo menos el color, nos lo da a entender. ]]></description>
<link><![CDATA[18 de Marzo de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[D'Callaos- El Borde donde termina el mar]]></title>
<description><![CDATA[Excelente el nuevo trabajo del grupo catalán D´CALLAOS, en él el grupo adquiere una enorme validez al mezclar, con criterio muy acertado, una enorme variedad de influencias que adaptan de una forma sobresaliente. Su música es una fusión de muchos estilos musicales. Con una portada muy lograda a cargo de Miguel Montilló, EL BORDE DONDE TERMINA EL MAR me sorprendió desde la primera escucha y eso es difícil ya que muchos discos hay que escucharlos varias veces para asimilarlos. Hay que destacar como referente el flamenco que mezclado con el rock, con el jazz, con el reggae....consiguen un sonido muy personal (dejando para otra ocasión las comparaciones) El disco se compone de once canciones que a muchos les recordará a ciertos grupos que no voy a nombrar. Considero que para tener buenos alumnos han tenido que tener mejores profesores. ¿Quién se atreve a decir que tal o cual grupo no han seguido los pasos de algún grupo que les apasionaba? LEÑO de RORY GALLAGHER, AC/DC de CHUCK BERRY, BURNING de los ROLLING, MAREA de EXTREMODURO... y así  podría citar a un montón de grupos que hoy en día tienen un nombre en el mercado musical y en la boca de la gente. Lo importante es hacer las cosas bien y D´CALLAOS con este disco lo han conseguido. Con unas letras muy cuidadas que hablan desde la inancanzable libertad, el sur (Andalucía), la naturaleza... interpretadas de una forma magistral por Maribel y el resto de los integrantes, en ocasiones, te invitan a cerrar los ojos, relajarte y acto seguido pegarte un subidón de guitarreo que digas ¡¡COÑO!! como mola esto. El grupo lo integran Sergio Martín a las percusiones, Carlos Felices al bajo, Rubén Llorente a la guitarra flamenca, Lluis Pi a los samplers y congas, Maribel Martín como me gusta tu voz, Daniel Felices a la guitarra eléctrica y una gran producción a cargo de Pedro Javier González. Gran parte de las canciones del disco las firma Daniel Felices, te doy la enhorabuena, a tí y a todo el grupo por el gran disco que habéis sacado. Espero que esto no quede aquí y en el siguiente trabajo os superéis porque talento os sobra para empaquetarlo y mandárselo a más de uno que anda por ahí viviendo prácticamente del cuento. 
]]></description>
<link><![CDATA[17 de Marzo de 2011]]></link>
</item>

<item>
<title><![CDATA[De Mal En Peor- Nuestra Realidad]]></title>
<description><![CDATA[Una vez mas los de Bejar, siguen jugando con todos los estilos posibles que les gustan, y están a su alcance. Así desgranan doce temas de lo mas variopinto, desde el ska mas combativo en 'Stop Globalización', hasta el punk mas reivindicativo en los estribillos, o en 'Querer que tu cambies', el primer single del álbum, y que sirvió para presentarlo como adelanto. Desde 'África', país que tantos y tantos sueños y canciones ha despertado, hasta 'Nuestra realidad', sin cesar de meter caña en ningún momento, sin dejar de dar caña con el bajo y la batería en ningún momento. El cuarteto, ha contado con colaboraciones de lujo en este tercer trabajo discográfico, quienes desde su mítica canción 'Ke Diran!' no ha dejado de sorprendernos, y por eso el asturiano Maxi, de Fe de Ratas, ha querido dejar su voz en 'Sentir que eres libre', haciendo este trabajo en los estudios La Casina de Avilés. Grabado entre los dos primeros meses del año pasado en Plasencia, en los estudios Zulu Records, de Cáceres, de la mano de Hugo Entrerrios, el cuarteto se ha rodeado de amigos tan intimos como Juan García o Hugo, para crear este último trabajo. Haciendo honor al gran poeta alicantino Miguel Hernandez, haciendo uso de una letra suya en el tema 'Aquí tengo una vida', estarán por gran parte de la geografía nacional presentandolo. Cabe reseñar la fecha de Ávila, el III Aniversario de este webzine. ]]></description>
<link><![CDATA[09 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Krait- Ángeles]]></title>
<description><![CDATA[El primer disco de los vacos Krait, te atrapará desde la primera escucha, de principio a fin, en los diez temas de los que consta el mismo, como la serpiente venenosa, que da nombre al grupo, con largos riffs de guitarra venenosos, duros y melódicos toques de batería, que te enredan en sus largas baquetas, como lo haría el cuerpo de la serpiente, peor que la cobra. Han tenido que pasar diez años, para que por fín, consolidados en sexteto, y tras muchos cambios, véa la luz “Ángeles”. Diez trallazos de autentico heavy metal, desde los mas rápidos temas como 'Allí estaré', el cual después de la 'Intro', deja paso a que vuele la imaginación de los oyentes. Pero nada estará asegurado, si pensáis que todo será así, puesto que con 'Te esperaré' tiene lugar el primer parón cañero, para deleitarnos con una balada, eso si, heavy. De diferentes formaciones, y todos con una trayectoria musical impresionante, Krait, se forma con componentes de Shock, Reptil, Diabulus in Música o Zephir, todos del mundo del heavy, con una última incorporación de vertigo, como es el caso de Barrene, batería que deja clara su clase en el empiece de batería del 'Otra oportunidad' y todos los toques de los demás temas. Desde el 25 de Febrero se encuentra disponible en las tiendas este nuevo trabajo, que ha sido totalmente autoproducido por la banda y Marcos Blanco, y es distribuido por Santo Grial.]]></description>
<link><![CDATA[08 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Kovalski- Caótica EP]]></title>
<description><![CDATA[Como bien resume el nombre del trabajo, nos encontramos ante el segundo EP de estos madrileños con un sonido muy intimo y personal, desarrollado por las vivencias de los últimos dos años de vida. Y es que cuatro años mas tarde de su composición, el cuarteto por fin, arrancaran con la grabación de su primer trabajo discografico, con el mismo nombre que este EP, pero con mas temas, que verá la luz a mediados de este año. Letras en castellano y una cuidada composición, siempre tomando referencias de grupos tan notables en la escena rock como Radihead o Queens of the Stone Age, temas como 'Eres Electricidad', 'Tu Silueta' o 'Ciegos con pistolas', te recordaran y harán viajar en el tiempo, para revivir el mejor rock de los años sesenta y setenta, pero con las técnicas de hoy en día. Grabado en los estudios Subunder de la capital, durante el mes de Junio del año pasado, fué masterizado por Manuel Cabezalí. Contando con la colaboración especial del vocalista del grupo Lagartija Nick, Antonio Arias, pone voz en el primer tema 'Eres Electricidad'. La verdadera electricidad que marcan los madrileños en este segundo EP, esperando a este año, para grabar su primer larga duración. Informate de mas en www.kovalski.org. ]]></description>
<link><![CDATA[08 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Hambre de Rumba - Con la Sangre Envenená]]></title>
<description><![CDATA[Receta para elaborar un disco llamado Con la Sangre Envenená:
Las buenas recetas empiezan por ir a comprar al mercado y a ser posible escoger los mejores productos. En este caso escogeremos 8 músicos pero que no se parezcan musicalmente mucho. Se les mete en un estudio de grabación, se les dice que hagan un disco de rumba y se les deja allí marinando lentamente. A los pocos días se saca el producto, se adereza con un poco de Chico Ocaña (Mártires del compás), unos toques de trompeta de David Pastor y unas gotitas de Maruja González. Se le dice un chef (Jorge G. Batidas) que nos prepare el plato con estilo y bien presentadito y ya podemos ponernos a comer. Como resultado obtenemos una degustación de once platos de lo más variado. Eso si, como especia dominante La Rumba, pero en cada uno de ellos encontramos otros sabores que nos recuerdan a la salsa cubana, el blues, el rap, el ska o la chirigota gaditana. Todo ello acompañado de una ensalada de letras variadas, ya que hasta cuatro son los cocineros que las han preparado, pero cada una de ellas con su personalidad. Ya tenemos disponible la Sangre Envenená, que resulta de lo más sabrosa y además nos sale a un precio más que económico. Puedes comprar los ingredientes y llevártelos a casa (incluso a lo mejor te llevas en el sorteo un cajón flamenco para ponerlo al lado de tu vitrocerámica) o puedes pedirlos gratis en tu mercado de internet Megaupload desde la web del grupo. Una receta de lo más recomendable para disfrutar esta primavera.
]]></description>
<link><![CDATA[02 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Censurados- Censurados]]></title>
<description><![CDATA[Tercer disco de la banda madrileña que lleva el mismo nombre que el grupo y ha sido grabado con su nueva compañía Peer Music. Compuesto de doce temas donde siguen fieles a su estilo en el que predominan la fuerza de las guitarras distorsionadas que ahora son dos, una contundente  batería desplegando un gran número de recursos y cambios de ritmo y la desgarrada voz de Víctor Martínez “El Moro”. Una vez más se han reunido de un buen número de amigos (Boikot, Habeas Corpus, Koma) para interpretar un tema llamado “Música” donde nos cuentan lo que sienten y significa para ellos. El resto de las letras son muy elaboradas, algunas podría decirse incluso que parecen poesías donde relatan pensamientos y reflexiones sobre distintos estados de ánimo. El grupo ha ganado musicalmente al incorporar una guitarra más y excepto en dos temas que son un poco mas tranquilos “Tan Lejos” y “Pensando en ti”, en el resto descargan  continuos riffs muy distorsionados y acompañamientos muy marcados, siempre muy bien sincronizados y acompañados por la batería que no se limita exclusivamente a marcar el ritmo. Es un disco lleno de fuerza y buen rock, con mucho juego entre las guitarras y la batería, pocos solos (“Loco sin remedio”) y una voz que acompaña con fuerza la velocidad y garra con la que interpretan los temas.]]></description>
<link><![CDATA[01 de Marzo de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Vintage- La próxima huida]]></title>
<description><![CDATA[Un escalofrio trepidante me recorre el cuerpo cuando escucho 'La Próxima Huida', el tercer registro sonoro de los madrileños Vintage. Once trallazos de autentico rock, con sonidos electrizantes y riffs de guitarras que acompañan muy bien a la voz de Pedro, que hace sentir la misma sensación que lo hacía Bunbury, pero muy al estilo Vintage. Esta vez el cuarteto despliega todas sus armas en 'Contralejoj', 'Semipez', 'Última canción', que realmente es el título, y no es esta, y 'Luna', para que la gente tenga presente que son uno de los referentes del panorama de la capital, y sobretodo estatal. Podéis descargar este disco a través de su web, www.vintagerock.es, o escucharlo en su myspace. No es solo un simple CD con canciones, por que aparte, la banda te ofrece su nuevo y último videoclip a la vez, del tema 'Ven'. Grabado en los estudios Cube de Madrid,al mismo tiempo que en Vyper 666, por el magnifico Jorge Escobedo, el cual ya lo hiciera en su anterior EP 'Musueño' de hace dos años, y Alberto Seara, pero enteramente producido por Jorge. Portada sugerente para este último trabajo de los madrileños, que apuestan fuerte con 'Moscas o 'Libertad', temas que los podéis encontrar dentro de este nuevo disco.  ]]></description>
<link><![CDATA[17/02/11]]></link>
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<title><![CDATA[Inlogic- Points of view]]></title>
<description><![CDATA[Tralla y buenos rasgueos de guitarra, en resumidas cuentas, buen rock, es lo que nos demuestra el grupo madrileño Inlogic, en temas como 'In the sun', perteneciente a este último trabajo discográfico, con una portada innovadora, y poco convencional, pero que da a entender su significado perfectamente, viendo los dos soportes sonoros con los que cuenta la caja. Dos CD's, con once temas cada uno, pero una sola diferencia, la caña que meten en cada uno de ellos. Si insertamos el primero en nuestro reproductor, nos encontraremos con 'Love', 'At the end of the ocean', 'I heard you back again' o 'American Dream', dejando bien claro cual es el sueño americano, y dando un poco de silencio en el último tema, todos ellos en formato eléctrico, para luego dejar claro sus raices folk y mas personales, en el formato acústico, en el segundo soporte, con temas como 'My Friends', 'Time to believe' o 'Sorry'. Tanta caña tendrá una gira de presentación que les llevará por todo el territorio nacional, teniendo como punto de partida, este viernes en la Sala Caracol de Madrid, y finalizando en Estados Unidos. Tercer trabajo, en el que se demuestra la madurez músical y compositiva, pero sobretodo personal del quinteto. Varios puntos de vista, desde la mas estricta independencia.]]></description>
<link><![CDATA[16/02/11]]></link>
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<title><![CDATA[Rembrandt42- Invitación al viaje]]></title>
<description><![CDATA[Hablamos de otro grupo relativamente joven, y de otro primer trabajo discográfico. Esta vez, desde el noreste de nuestra geografía, nos invitan a que viajemos con ellos en los once temas de los que se compone este álbum, con un marcado rock guitarreo y melódico a la vez, como en 'Memorias'. La discográfica Producciones Malditas sigue apostando por los grupos noveles, y de gran calidad, y lo produce. Claro mensaje personal y de sentimientos propios, constituyen los cuatro años escasos de vida del quinteto catalan. Arropados por Michael Phillips que se encargo de la producción, y fué fuera de España, donde se llevo a cabo la masterización, mas concretamente en los estudios Joaö Carvalho Mastering, de la mano del propietario de estos, Joaö, en Toronto, Canada. Aman el rock, desde la primera a la última canción, por eso con 'En la ciudad', nos dicen que nos quedemos, para no volver, y que volvemos hasta un nuevo amanecer. Todo ello, lo envuelve una singular portada que no deja mucho a la imaginación, pero que claro está, nos invita a perdernos en las garras de la locura rocanrolera, y ver el final del tunel. Este lo vió a finales del último mes del año pasado. Un tunel sinuoso, el del R'n'R.]]></description>
<link><![CDATA[16/02/11]]></link>
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<title><![CDATA[Contrabanda- Trece]]></title>
<description><![CDATA['No me importan tus mentiras, yo creo en el R'n'R'. Así es como comienza el nuevo álbum de los madrileños 'Contrabanda'. Desde el sur de Madrid, nos llegan unos estribillos muy currados y pegadizos en los doce cortes de los que se compone este 'Trece'. Seis años de vida para la banda, y un único trabajo discografico, que fué grabado entre los meses de Abril y Mayo del año pasado, en los estudios IDEMM, de Parla, en Madrid, bajo la dirección de Emilio Mercader. El cuarteto mezcla perfectamente el rock duro, con el melódico, dejando la marca en 'Mañana', con  melodías interminables en 'Para tí', el rock electrizante y con un tono hardcore en 'Revolución'. Voces angelicales en 'Revolución', dejando todo el protagonismo para los riffs interminables de guitarra. La caña viene, con el rock rápido y macarra de 'Sabes hacerlo bien', donde dejan bien claro los temas a tratar, como son el amor, desamor, reivindicación y rebeldia. El proyecto que iniciaron por el dos mil cinco, el batería Rober y el bajista Soto, se ha visto reforzado por la discográfica valenciana Producciones Malditas, para a mediados del mes de diciembre del año pasado, viese la luz, este trece. Título curioso, teniendo en cuenta, que no tiene nada que ver con ninguna marca de la casa 'Contrabanda'. ]]></description>
<link><![CDATA[09/02/11]]></link>
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<title><![CDATA[Kronnen-Salto al vacio]]></title>
<description><![CDATA[Kronnen es una nueva banda de granada que ha sacado su primer disco, "Salto al vacio", cuyo video del mismo nombre estuvo como tres o cuatro meses circulando por la red. Bajo el fantástico ingenio del alemán Paul Graw en la producción y grabado en los estudios Gismo7, 11 temas cargados de rock fresco con algún que otro toque de metal y que te hacen sumergirte en cada estado de animo, guitarras duras, ritmos contundentes y estribillos pegadizos y con mucha melodía, el sonido recuerda a grupos como 'Sober' o 'Otra Cara' y la voz es pontente y con fuerza. Kronnen son Victor Gil a la voz, Angel Sanchez “Peluzo” y Jesus Toledo a las guitarras, Miguel Martinez “Miguelo” al bajo y Jesus Martinez a la bateria. Cada uno con diferentes influencias, con lo cual hace que cada canción sea diferente. Por lo tanto no es un disco aburrido y tampoco tiene un estilo predeterminado. Seguro que gustará.]]></description>
<link><![CDATA[06/02/12]]></link>
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<title><![CDATA[Fatum- Origen]]></title>
<description><![CDATA[Tras un periodo de reestructuracion de la banda Fatum resurgen de sus cenizas, como el ave fénix y vuelven mas fuertes que nunca volviendo a sus orígenes con este “Origen” un disco muy completo, cargado de caña metarela desde “Tres estrellas” su primer single, guitarras muy duras y rugidoras y oquestaciones mágicas de teclado, recordando a los madrileños Sober, la banda gaditana tiene mucho que decir en este disco, letras cañeras y que enganchan bajo una voz potente y con fuerza, el disco contiene once pistas cargadas de caña y mucha energía de la que te engancha y te transporta a otro mundo y a los orígenes de esta banda que seguro va a dar mucho que hablar en la escena metalera nacional y que ya hace en este portentuoso disco llego de potecia en todo y letras muy actuales y frescas. ¿ESTAS PREPARADO PARA VIAJAR A LOS ORIGENES DE FATUM? ]]></description>
<link><![CDATA[03/02/11]]></link>
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<title><![CDATA[En Espera- D'Perkaleo]]></title>
<description><![CDATA[Ya nada era como antes, ahora vivo en Rock & Roll. Que gran verdad es esta que nos brindan los almerienses 'En Espera' con su primer trabajo discográfico, llamado 'Vamos a liarla'. Bueno, así realmente no se llama, pero esa es la traducción literaria de D'Perkaleo, como si realmente se llama este trabajo. Es facil traducir los dieciséis cortes del trabajo, si tenemos en cuenta las colaboraciones, con grandes voces, que le dan un toque mas atractivo teniendo en cuenta su toque primerizo. Por eso, gente de la talla de Fernando Madina, Kutxi Romero, Albertucho, Lalo de Guru Pendejo o Carlos Chaouen, han dejado constancia con su voz, para hacer de temas como 'A Mordiscos',  'Del Cirko' que abre el trabajo, o 'D'Perkaleo', que da titulo al trabajo, y es una de las mas fiesteras, teniendo unos toques punk, que se hacen notar durante la duración de todo el trabajo. Hablando de fiestas, reivindicación y poniendo dirección en la furgo, camino de Pechina, quedará un álbum redondo grabado en dos partes distintas. Por una, parte de los temas, mas concretamente del primero al undecimo, han sido grabados en los estudios R-5 de Pamplona, bajo la batuta del gran Kolibri Diaz, y el resto en Murcia, mas concretamente en Lorca, como ganadores de un concurso, en La Sala de Maquinas. Muy recomendable, para llenar una noche de fiesta, y buen Rcok & Roll. ]]></description>
<link><![CDATA[31 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[El Hueso del Policarpo- Ahora que duermen los grillos]]></title>
<description><![CDATA[Con mucho humor y mucha reivindicación, es como comienza el tercer trabajo, de estos asturianos, que con escasos ocho años de vida, ya cuentan con una cantidad de temas compuestos, echos la mayoría de ellos en casa, preparados seguramente para el directo. Pues la labor compositiva en algunos temas, como por ejemplo 'Gato con botas', es mas que notable. Sonido directo, acelerado, con mucha fuerza y rabia en la batería, dejando paso a una voz muy clara, que dicen lo que sienten, y no dejan nada a la imaginación, hasta que llega un punto del CD en el que deciden dar un parón, y ablandar un poco su sonido, en 'Atardecer' y 'Anochecer'. Luego sigue la marcha en los siguientes 'Mi Locura', 'Mil Estrellas' o 'Rock'n'Roll'. Dario, quien desde hace tiempo fuera compositor, hasta que no encontro a estos músicos, valientes, que le acompañarían en el proyecto. Desde noviembre del año dos mil nueve, lleva en la calle este trabajo discográfico, y de momento la banda, después de un año largo de promoción del trabajo, hace un parón, y se encerrará en el estudio para dar forma a un nuevo trabajo, que se llamará 'Rock Envenenado'. ]]></description>
<link><![CDATA[28 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Metal Blues Band- Su última voluntad]]></title>
<description><![CDATA[Es imposible dejar de mover los piés con el primer trabajo de la banda salmantina 'Metal Blues Band', con esa voz chulesca y un poco ronca, ideal para los blues y los rock de los años 70. Con 'Mojo Boogie' no podremos parar de bailar, para con 'Becario Camaerro', aparte de tener unos riffs de guitarra interminables, la reivindicación se hace notar. Grabado en Grabando.eu de su ciudad, el álbum contiene diez cortes, como 'Blue Blues', 'Su útlima voluntad' o 'El Hijo de puta'. Producido integramente por la banda, el álbum fue masterizado en Tripirecords, y la portada muy currada, y a la vez tan siniestra, hace preever lo que nos encontraremos dentro. Ni teclados, ni saxo, ni trompetas, ni un simple teclado. Simplemente metal blues. Muy recomendable.]]></description>
<link><![CDATA[28 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[La Pulquería- Fast Cuisine]]></title>
<description><![CDATA[Lleno de fuerza y rabia, es de lo que está compuesto el último álbum de los valencianos La Pulquería. Con ritmos de todo tipo, desde el ska/rockabily mas macarra, como en el tema 'Por fín', hacen bailar hasta el mas “pasmao” de cada concierto que dan. Que claró está, es su plato fuerte. Por eso, en este cuarto trabajo, después de los anteriores editados con Sony, apuestan por la discográfica de su tierra Maldito Records, una clara apuesta por la libertad compositiva y independencia, y componen un álbum, que se asemeja, por su frescura y saber decir las cosas, a su primer álbu, 'Corridos de amor'. El punk mas rabioso y reivindicativo, pero dando mucho que bailar en el tema 'Cabeza hueka'. Aunque desde Abril podríamos disfrutar de tres EP's distribuidos por las redes de Spotify o iTunes, no ha sido hasta finales de septiembre del año pasado, cuando realmente pudimos disfrutar de los catorce temas integros de los que consta 'Fast Cuisine'. Después de diez años reivindicando su música por escenarios, ve la luz su cuarto disco, en el que siguen, y seguramente sigan reivindicando historias, como en el tema 'Soda', y su hard-mariachi-tropi-punk-playero-latino-balcánico-vasilón, reviente con fuerza en este verano que se avecina, en los mejores festivales estatales. Estén atentos, llegan los valencianos, producidos por Bersuit Vergarabat en Argentina, presentando su cocina rápida. Una impresionante mezcla de sabores, para los mas esquisitos paladares.]]></description>
<link><![CDATA[27 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Emboque- Voy a por tí]]></title>
<description><![CDATA[Impresiona ver el esplendido regreso de una de las mejores bandas de heavy metal que ha dado este país. Con diez cortes y un claro mensaje, tanto en el título como en la portada, los cantabros Emboque, deciden sacar su cuarto disco de estudio, para demostrar por que telonearon a los míticos Scorpions en su concierto de hace años en Torrelavega, y por qué las mejores versiones de los grandes del rock, siempre las hacen ellos, como el “Master of the Wind”, de los magnificos Megadeth, o el “Prowler”, de Iron Maiden. Pero eso fué hace años, cuando ahora la actualidad, se marca en este trabajo, con temas tan duros, como 'El heroe', segundo tema del álbum, contando con riffs de guitarras impresionantes, y un ritmo de batería solida, que muestra su punto mas álgido en el estribillo, del tema que abre el álbum, y que da nombre al mismo, 'Voy a por tí'. Ha sido editado por el sello Leyenda Records, contando con la distribuición de Santo Grial, y contando con la promoción de El Garaje Producciones. Con una clase excelente, se sigue desgranando 'Luz del día', 'El Consejo del Lobo' o 'Hemos vuelto', teniendo un excelente comienzo, lleno de rápidez, echando mano del doble pedal. Contando con colaboraciones de lujo, como la de Oscar Sancho, del grupo segoviano Lujuria, o de Derek Sherinian, como uno de los mejores teclistas, para decir que diecisiete años no son nada, para un grupo que a pesar de las canas y las arrugas, siguen tan vivos como en 'Salvaje', el primer disco del trio cantabro.]]></description>
<link><![CDATA[26 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Uriah Heep- Official Bootleg Vol.2: Live In Budapest 2010]]></title>
<description><![CDATA[Lo que tenemos en nuestras manos y estamos escuchando ahora mismo, no es un simple nuevo disco, de un grupo, que lleva en la carretera mas de cuarenta años, cuando allá por finales de los años sesenta, David Byron y Mick Box, se adentrasen en el mundo del metal progressivo para dar forma a este proyecto. Y cuarenta años después, vuelven con este primer álbum en directo, que seguirán a una serie de mas trabajos en el mismo formato, con la marca Uriah Heep, y que repasaran todos los clásicos de la historia del grupo, como el empieze de este trabajo. Nada malo, teniendo en cuenta que 'Wake The Sleeper' abre el mismo, y 'Only Human', 'Gypsy' o 'Lady in Black' los siguen sin descanso alguno. Dos CD's, con mas de dos horas de música, con temas como 'Rain'  o 'Sunrise', clásicos de la banda, conmemoraron su lanzamiento allá por Octubre del año pasado, de la mano de EarMusic. Y es que los britanicos vuelven a estar de actualidad, llenando los diferentes medios de comunicación durante mas de cuarenta años. Siguen siendo como entonces, unos chavales jovenes, que están dispuestos a dar todo en directo, como lo han demostrado en su gira de presentación de 'Celebration'. ]]></description>
<link><![CDATA[26 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Dimenssion- Mundo Diablo]]></title>
<description><![CDATA[Voz clara, con letras luchadoras, es lo que nos podemos encontrar en el último trabajo de los extremeños Dimenssion. Después de una primera demo que levantó buenas espectativas entre todos los seguidores del metal, el grupo cacereño, no ha dejado de luchar, y prueba de ello, es este nuevo trabajo discográfico, que vió la luz en Octubre del año pasado, y que ya rompe festivales y recopilatorios con temas como '	Descarga Tóxica' o 'Regresión', donde se nos muestra una cuidada producción musical, gracias a David Gonzalez, dejando que la voz de Christian Pizarro, haga el resto. Cinco años después de que viese la luz su '...Hacia lo desconocido', con toques claros a grupos que van desde Sôber hasta Obús, pero con el toque de su mundo diablo, los nueve años de vida de la banda extremeña, dan para acumular mucha experiencia. Por eso, grabado en los estudios AMP de Cáceres, mezclado en el sur del país, de la mano del componente de Estirpe Miguel Angel Mart, en Cordoba, y mezclado fuera de la península, mas concretamente en Suecia, de la mano de Jens Bogren, en los Fascination Street Studios, el quinteto se rearma de valor, potencia y energía, y hace obras maestras tan maravillosas como 'Esencia'. Es la suya, la de su dimenssión, y su mundo diablo.]]></description>
<link><![CDATA[26 de Enero de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Terminal 6- Comienza el viaje]]></title>
<description><![CDATA[Todos los viajes que comienzan tienen que estar bien planeados, sabiendo el rumbo fijo, el sitio adonde quieres llegar, o de lo contrario tienes que ir de imporvisación, adonde te lleve cada día. Pero creo que este no es el caso de los madrileños Terminal 6, que con un rock suave y melancólico, tienen muy claro adonde quiren llegar, hasta la mayoría de oídos y corazones posibles. Y lo consiguen con temas como 'Cuatro meses sin tí' o 'Solo en la ciudad', una canción melancólica, con empieze acustico, pero rapidamente comienza la distorsión. Con este segundo álbum la banda se reinventa y cambia su sonido, a un rock mas comercial, dejando atrás el Hard-AOR, que practicaban en su primer disco. Lo vas a poder encontrar en cualquier tienda de música, publicado por DFX Records, co-editado por EMI, y distribuido por la multinacional Sony Music. Demasiado trabajo, para diez cortes mas un bonus track, que harán de este viaje, uno de los mas largos para el sexteto, bebiendo entre el pop y el rock. Grabado, mezclado y producido en Olmostudio, por Juan Olmos, entre Enero y Febrero del año pasado, y masterizado en Masterispont por Javier Arispont. ]]></description>
<link><![CDATA[25 de Enero de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Instanzia- Ghost]]></title>
<description><![CDATA[Primer disco de los canadienses Instanzia, lanzado bajo el sello Melodic Records, el disco cuenta con ocho temas de Power metal sinfónico, cargado de potencia con mágicas orquestaciones de teclado y guitarras muy potentes, con un sonido limpio, mucha melodía y mucho piano, recordando a una mezcla entre “Dragonforce” y “Blind Guardian” pero con un rollo diferente. La voz es muy potente y los temas muy frescos y cargados de rabia, la cual dan mucha energía el disco, que empieza con una melodía de piano bonita, cuidada y muy mágica y una intro muy majestuosa, antes de meter caña. Y trae un segundo CD con diez pistas metiendo todavía mas caña. Un servidor piensa que este 'Gost' es un gran disco y a quien le guste este rollo, sin duda, le gustará.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Enero de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Uzzhuaïa- 13 veces por minuto]]></title>
<description><![CDATA[Nos encontramos ante un trabajo de autentico hard rock, de una banda que disco a disco se reiventa. Con cuatro ya a sus espaldas, no es de extrañar que temas como 'La  Mala suerte' que casi abre el álbum, después del single homónimo, '13 veces por minuto', suponen temas duros y muy personales, que la banda ha querido plasmar, a través de la gente de Maldito Digital, para ser su nueva discografía por el momento, dejando el tema de los arreglos para otro grande, como es Mika Jussila, como no, en Finlandia, en los estudios Finvox. Para hacer temas tan duros y frescos como 'No quiero verte caer', la voz de Pau tiene que sonar desde lo mas produndo de sus entrañas, y así lo hace notar, en el estribillo de 'Ante la tempestad'. Grabado en Abril, en los estudios del cantautor Carlos Goñi, de Revolver, y mezclado por Manuel Tomás, este nuevo trabajo de los valencianos, suena tan fresco, como las colaboraciones de las que cuentan, como es el caso de Mr. Suzuky Samurai, del grupo Babylon Rockets. Cada tema te sonará diferente, dejando toques a grupos como Ramones, dando el toque mas punk, a Alice In Chains, con el tema 'Angeles Malditos', que asusta la oscuridad con la que nos hacen sentir sus letras. Sobre saliente este cuarto trabajo de los valencianos, que llevamos pudiendo disfrutar desde mediados de octubre del año pasado.. ]]></description>
<link><![CDATA[19 de Enero de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Vacio- Mi dulce infierno]]></title>
<description><![CDATA[Tres años hemos tenido que esperar para escuchar lo nuevo de los murcianos 'Vacio', un álbum que no nos dejará en absoluto como el nombre del grupo, si no, que nos llenará tanto, que hasta el infierno mas asfixiante, nos parecerá dulce, como el dulce infierno de este cuarteto. Después de darse a conocer en su tierra, y tocar y tocar hasta la saciedad, y después de su primer trabajo discográfico, dotado del año dos mil ocho, tres años han tenido que pasar para nuevamente escuchar 'Pienso', que abre el álbum, y elegido como single y primer videoclip de presentación, 'El fuego del deseo' o 'Mi dulce infierno', tema que da nombre al álbum, y que intercalan dentro del track list, como si de una joya se tratáse, para que sus seguidores se lleen una sorpresa. Baterías muy cuidada, con una notable caja, para hacer de red a una voz que, a pesar de ser ronca, llena todo el encanto de riffs de guitarras interminables como en 'Envidía', tema número dos. Producido por Alberto Belando y Carlos García, 'Mi dulce infierno' no hace mas que abundar mas en la creencia de que Vacio, se alzaran a lo mas alto, presentando en directo, temas como  'El suspiro del viento', que con el ritmo pausado que le dan, están echos para ello.]]></description>
<link><![CDATA[18 de Enero de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Brak- Brakarlari]]></title>
<description><![CDATA[Nueve temas cargados de autentico mestizaje completo, de la cultura vasca. Aquel que hace, que una cultura se ame. Por eso, con casi todas las letras en vasco, este canta autor del norte de la península, nos cuenta las injusticias que rodean nuestra sociedad hoy en día, repartiendo crítica social por todos lados. Desde estar 'Preso de la Ira', en “Amorruaren Preso”, hasta la samba, la cual te alegra el cuerpo, y te da vida en 'Samba da bizitza'. El álbum auto editado, forma parte de la distribuidora Autoeditados distro, la cual hace un gran trabajo. Las canciones forman parte de una verdadera atmosfera de la cultura étnica de lo que este joven músico ha bebido desde sus inicios. 'Paradisua' contiene un estribillo pegadizo, el cual todo el mundo puede tararear en sus momentos de alegría. Temas que, en general, no bajan de los cuatro minutos, hacen que cada toque de guitarra acustica, al igual que de batería, se sientan como estando en directo. Brak, es un músico, de esos que ofrecen su show, sentados en una banqueta, acompañado por un batería y un bajo,  en cualquier café-bar que quiera tener de fondo, música tranquilizadora.  ]]></description>
<link><![CDATA[18 de Enero de 2011]]></link>
</item>

<item>
<title><![CDATA[Baphomet- Metamorphosis]]></title>
<description><![CDATA[Impresionante referencia sonora que nos llega desde Madrid, de las manos y boca de este cuarteto, que a través de Santo Grial, con un nombre curioso tanto para grupo como álbum, nos sorprenden con los once cortes de los que se compone este debut dicográfico. Producido por Jorge Escobedo, y masterizado en los estudios Cube por Alberto Seara, Metamorphosis, contiene canciones de una magnitud compositiva tan alta, que parecerá mentira que sea el primero. Desde cortes como 'Malograda Depresión', con un espectacular ritmo de bajo, guitarra y doble pedal en la percusión, hasta el lento empieze en el corte número nueve, y que da nombre al álbum 'Metamorphosis', por las distintas melodías se nota los casi siete años de vida de estos cuatro jovenes, dispuestos a hacerte soñar, con los diferentes sonido que encontrarás en él, y que te harán recordar desde Iron Maiden hasta Dream Theater, pero siempre cambiando la temática, esta vez en castellano. Desde el sur de la capital del estado, el grupo cuenta con colaboraciones tan notables como la de Isaak, el grupo Viga, o Toni, Koko y Jesus, de  los grupos “Never Die”, “The Seed” y “Trial of Mankind” respectivamente.]]></description>
<link><![CDATA[18 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Kon-Ira- Volver a Nacer]]></title>
<description><![CDATA[Desde lo mas oscuro de nuestro metal, nos llega este trabajo discográfico, sacado de la mano de Obsesión Records, el cual lleva en la calle desde el año dos mil nueve, con once temas de verdadero hardcore, con temas como 'Quién busca a quién?', o 'Miedo a qué'. Infernal doble pedal, que hace del grupo catalan, uno de los referentes dentro del panorama. Con apenas seis años de vida, los de Vilanova i la Geltrú, cuentan con una espectacular descarga, por lo menos en el estudio, lo cual deja entrever su potente pegada en directo. Con toques muy suculentos de bajo, en todas las canciones, las cuales acompañan muy bien a los toques de bombo, está claro que se puede reivindicar sin necesidad de dar voces, ni ir directamente al grano. Por que las voces distorsionadas, y los diferentes cambios de ritmo, de lento a rápido, en 'Manipulador', el cuarto corte, nos da una visión de la calidad musical de este cuarteto, arropados por muy buenas críticas, habiendo sido teloneros de gente como Ktulu, teniendo un cierto aire a este y otros grupos del panorama como Hamlet. Pero similitudes aparte, este nuevo trabajo de Kon-Ira, nos dejará ganas de volver a escuchar pronto algo nuevo.]]></description>
<link><![CDATA[17 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Doctor Muerte- Cíclica]]></title>
<description><![CDATA[Cuando hablamos de Cíclica, estamos hablando del nuevo disco de los madrileños Doctor Muerte. No estamos hablando de un personaje de comic famoso, ni de un medico nazi que asesino a millones de hombres, mientras la II Guerra Mundial. Cuando hablamos de Doctor Muerte, estamos hablando del quinteto, que desarrolla guitarras duras, y una voz angelical, en temas como la canción que da nombre al álbum, 'Cíclica' o 'Tres golpes'. Y es que 'El elegido' da forma a una melodía con unos duros toques de guitarra, dejando que la preciosa voz de María, nos involucre en una atmosfera preciosa de temas personales, que hacen del directo de la banda, algo arrollador, que ya han dejado constancia en varias actuaciones por todo el estado, sobretodo en su ciudad. Después de dejar muy buen sabor de boca entre todos los medios de comnucación, de la mano de Tool Records, el trabajo vió la luz el año pasado, no sin antes, grabarlo en los estudios Uno-Cinearte, de la mano de Pablo Iglesias y Pablo 'Babe', encargados de la prepoducción, producción y mezclas. Un plato muy apetitoso, para los que quieran salir de la rutina de los grupos duros, que no se entiende lo que dicen. ]]></description>
<link><![CDATA[16 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[KOP- Acció directa]]></title>
<description><![CDATA[Quinto álbum que impresiona por su dureza, y su forma de decir las cosas. Voces cabreadas, con un ritmo de batería aplastante, acompasandolo con unas guitarras contundentes, que demuestran la crudeza de estos nueve temas. Teniendo en cuenta los títulos de las canciones, nos hacemos una idea de por donde van a ir los tiros. Canciones reivindicativas a mas no poder, moldean canciones perfectas para los pogos en primera fila de los conciertos, como 'Acció Directa' que abre el álbum, o la número tres 'Antinazis'. Una verdadera declaración de intenciones de los catalanes KOP, que vió la luz el año pasado, gracias a “propaganda pel fet'. Desde 'Ofensiva', su segundo álbum, por la vida del quinteto han pasado dos grandes trabajos como 'Ez etsi, No et rendeixis, No te rindas' y 'Nostrat', Y ahora nos sorprenden con esta Acción Directa, que, precisamente, no se andan con rodeos, para ir directamente al grano. Decir lo que piensan sin ataduras. Como si de una guerrilla de la comunicación, que siempre respira en una agitación constante, se tratase. Tres año han tenido que pasar, para decir que no callaran sus voces, y por eso la lucha continua. Segirán siempre igual, ¡hasta la victoria siempre!.]]></description>
<link><![CDATA[10 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[The Foxholes- The foxholes como o doin fier no]]></title>
<description><![CDATA[Sonidos extraños son los que suenan en mi reproductor, una vez que pongo en marcha esta última referencia sonora, que nos ha llegado, de un grupo raro, y a la vez arriegado, de estos catalanes, que lo único que hacen es fusionar la música electrónica con las guitarras mas salvajes y agresivas. Metales imposibles, teclados chirriantes, y sobretodo un buen ritmo marcado por una batería que te hace mover la cabeza a ritmo de cada bombo, caja, bombo, caja-caja, y una voz femenína, que te hace volar, cuando Diana, canta, solamente acompañada por Yuca y Paco, a los sintetizadores, es decir, base rítmica, asentandose definitivamente en trío báisco de formación rock. Últimamente la escena, está cambiando, dando cabida a grupos como La Broma Negra o estos barceloneses, que te muestran en ocho temas, sonidos alucinantes, que te harán ver mas allá de tu imaginación, sin necesidad de drogas, como en su día lo hicieron The Pink Floyd. Si no estás cerrado a cosas nuevas, escucha el primer trabajo de la banda, que lleva grabado desde abril del 2009, pero que hasta el año pasado, no salió a escena, y ahora, nos lo hemos encontrado. Una apuesta arriesgada, para títulos como 'King Cujo 2010', con letra en ingles o 'Cada Miercoles desde Febrero'. ]]></description>
<link><![CDATA[09 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Casa de Fieras- Fuego]]></title>
<description><![CDATA[Hablamos de un grupo que arde en fuego si del tema musical hablamos, y es que desde rock, heavy pasando por el blues o el jazz, tienen cabida en este primer trabajo, que lleva en la calle un tiempo largo. Desde Septiembre del año pasado podemos disfrutar de temas como 'Fuego' que abre el álbum, 'El Pirata Barbaroja' o 'Casa de Fieras', que no puede ser de otra manera, incluyendola en el primer trabajo discográfico, resumiento la vida de un grupo que lleva casi ocho años, dando guerra por todos los escenarios. De esta larga trayectoria depende que gente como Aurora Beltran, Patricia Tapia, Kiskilla o Mohamed colaboren en tan solo doce temas. Esto es lo que compone 'Fuego', el primer álbum de el quinteto madrileño, con estribillos muy melódicos, por la preciosa voz de Natalia, y guitarras muy marcadas, llevando a cabo una ritmica ideal, para cerrar un mensaje personal. Poniendo el mejor ejemplo, el tema 'Tu mismo', siendo una verdadera declaración de intenciones. Grabado en los estudios Russound de Daganzo en la capital del estado, con Antonio “El Ruso”. La mezcla y producción corrió a cargo de su propio guitarrista Daniel Castellanos. Pero todo ello no hubiera podido salir adelante sin Sergio Marcos en los estudios Sonora de Madrid, para el Mastering. Mario Ruiz fué el encargado de realizar la portada, muy acorde al nombre del grupo, con una caravela, repleta de fuego. Un trabajo, que para ser el primero de esta joven banda, es muy recomendable.  ]]></description>
<link><![CDATA[07 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Kain Tubal- Un grito al silencio]]></title>
<description><![CDATA[Estamos hablando de una banda nacidas de las entrañas de Madrid, donde se hacía y hace el mejor rock & roll. Por lo menos una banda representativa de nuestro rollo, nació allí. Grabado en los Olmoestudios de Vallecas, desde Hortaleza, el cuarteto Kain Tubal, nos presentan su primer trabajo discográfico, todo ello en compañía de DFX Records. Dos años han pasado ya desde que este trabajo con diez temas, irrumpiese en el panorama estatal, y después de ese tiempo, nos fijamos en ellos, después de que teloneasen a sus compadres Porretas,  en Ávila, hace un año mas o menos. Letras personales, mezcladas con reivindicación, para formar unos estribillos pegadizos, como en 'Un rincón del subcosciente', en el que forman un verdadero hito del mismo, o la sentimental, y a veces lenta, 'Volver a andar'. Rock clásico, con un toque punk en algún tema, pero lo que reina verdaderamente son los riffs de guitarras interminables, y una batería acompasada al bajo, que completa perfectamente la voz. Un disco que verdaderamente ha salido de los corazones de estos cuatro madrileños, inquietos, que buscan en el rock & roll su verdadera valvula de escape.]]></description>
<link><![CDATA[06 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Salida Nula- Como vinimos al mundo]]></title>
<description><![CDATA[Seguimos con discos reivindicativos, de esos que no se callan ni con su padre, y en este caso, también que tienen tralla fiestera para rato. Con los madrileños Salida Nula, la fiesta está asegurada aunque denunciemos la brutal agresión fascista de nuestro compañero Carlos Palomino, o el Caso Malaya. Trece temas con un sentido del humor bueno, que hace de 'Bienvenidos' o 'Como vinimos al mundo', el tema que da nombre al disco, una realidad mas que verdadera, que ellos ven desde su punto de vista. Dieciséis años son los que esta banda lleva en la carretera, y desde luego que menudo recorrido, para desde Abril del año pasado, escuchemos esto nuevo. Compartiendo escenario con las mejores bandas de este país, como el caso de Ska-p o Skalarriak, por decir dos del estilo, o Mago de Oz y Marea, tan distantes, y a la vez tan parecidos. Con frases reivindicativas, el álbum se fragüó en su tierra, mas concretamente en los Estudios Oasis, de la mano de un conocido por todos, y por la banda, como Kosta Vazquez de Boikot, y Andrés de Marco, su bajista. Mediante el sello GOR, vió la luz este quinto trabajo del sexteto, que no te dejará parar en ningún momento, siendo el single del mismo, una combinación de regaae y ska muy apetecible para los amantes del genero, combinados con la mejor reivindicación, al igual que 'Dioxido de Cabrones' o 'Yankie Go Home', sin olvidarse, claro está, de los Yankies. Salud y Rebeld-Ska. ]]></description>
<link><![CDATA[05 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[B.C. Bombs- '09 Old School]]></title>
<description><![CDATA[Canciones como 'El Demonio', en las que lo que importa es el mensaje, es lo nuevo que nos traen los vascos B.C. Bombs, como no puede ser de otra manera, con un sonido punk/rock, muy cercano al oi!, que de la mano de los vascos Los Amanece Producciones, se nos presentan. Nueve temas muy marcados, con gran contenido político en sus temas, hacen de su vieja escuela del 2009, uno de los mejores discos, para los mas nostalgicos de los grupos de punk/oi! Como Non Servium. Dejando bien claro que son los defensores de la clase obrera, la contraportada del álbum deja muy claro su malestar. Nos encontramos ante un disco clásico de la movida hc, con temas muy recomendables para la escucha, como 'Corre Johnny' o 'Last Boot Boy', dejando muy claro que escuchan los 'Chicos Malos'. 	Viva el punk/oi!.  ]]></description>
<link><![CDATA[05 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Ecoband- Mortal Love]]></title>
<description><![CDATA[Tres temas unicamente son los que nos presentan este sexteto, que tras llevar apenas seis meses de vida, ya pueden presumir de demo. Con tres temas, pero de una calidad esquisita, las letras en ingles, vienen muy a cuento, de como la música nos envuelve con pequeños rasgueos de guitarras y teclados, llegando a producir preciosos sentimientos. Aquellos que les producían a Enrique Corona, el artifice de las letras, que junto a gente de la talla de Alberto y David Sanchis, Francisco Martinez, Azam Kirco y Maruo Trucchetto, ha conseguido plasmar en el pentagrama, para luego darle forma musical este 'Amor Mortal'. ¿Alguno sabe cual es el suyo?. Los valencianos esperemos que si. Larga vida a la innovación. Larga vida al mestizaje. ]]></description>
<link><![CDATA[05 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Exceso- Niebla y Hollín]]></title>
<description><![CDATA[Trabajo muy bueno y extraño a la vez, donde hay un tema que da nombre al mismo, pero que no se ubica en el primer ni segundo puestro del track list, por que en esta ocasión es la decima canción, la que habla de los sentimientos de estos catalanes, a base de niebla y hollín. Desde el ocho de diciembre del año pasado, lleva en la calle, y los once temas de los que se compone, echos a base de temas personales, amores y desamores, no intentan mas que hacer mas grande este primer trabajo. Con dos años y algo, escasos de vida, el grupo tiene un claro toque a grupos como Marea o Extremoduro, mas a los primeros que a los segundos, pero claro está, con mucha mas ilusión y mucho mas sentimiento y sobretodo entusiasmo. Y es que la gente de Producciones Malditas, en su carrera sin descanso, por el apoyo a grupos pequeños como estos, dan la oportunidad a una banda que se encerró en junio del año pasado en su tierra, en La catacumba, para relajadamente, y con ayuda de gente como Poncho K o Jon Calvo de Memoria de Pez, cerrasen este proceso. Masterizado en los estudios Impact Mastering Labs, de la mano de Albaro Balaná, le dejasen todo listo para que los valencianos de la discográfica, le sacasen al mercado. Todo un proceso creativo que queda reflejado en las grandes guitarras que se componen canciones como 'No me basta' o los cambios de ritmo en 'Pienso llegar a tí' o 'Lluvias de Abril'. Un disco de rock muy rápido como 'Mi otro lado', para en 'Niebla y hollín', dejar claros toques de sus influencias. ]]></description>
<link><![CDATA[05 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Correos- No es lo que parece]]></title>
<description><![CDATA[El actual panorama musical, es cada vez mas sencillo para algunos grupos que tienen como bandera el pop/rock, y que ya con su primer disco cuentan con colaboraciones de lujo como la de Enrique Villareal, en la canción 'Marte'. Y es que son once temas de un guitarreo tan armonioso, que en ningún segundo de cada canción pára el desenfreno, provocado por letras personales, y temas como 'Un Sueño' o 'Está lloviendo'. Lo dicho, primer trabajo discográfico de este trío donostierra, que con sus letras en castellano, excepto la última 'Blowin' in the Wind', en la que versionando a Dylan se dejan la piel, y lo hacen fenomenal, se enfadan un poco mas con el mundo, apareciendo unas guitarras mas duras y unos compases mas lentos, pero siempre con la dulce voz de Fermin Un disco que intenta emular a tantos otros grupos que siguieron la estela de la actualidad musical, como el caso de Despistaos o Mala Suerte, pero que cada cual tiene su punto. El punto de vista, de lo que es el mundo, para el grupo, que es lo que diferencia este disco de pop/rock, de los demás.]]></description>
<link><![CDATA[05 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Toosoul - Listen To My Soul]]></title>
<description><![CDATA[Conseguir mover los piés en un concierto de rock & roll, es una tarea muy dificil. Sobretodo hoy en día, que lo que cuenta es el mensaje de las canciones, y como mucho a base de empujones o saltos, bailando ska o rock clásico de toda la vida. Pero con el nuevo trabajo de los Albaceteños Toosoul. Dando mucho soul, en los séis cortes del trabajo. Seis, si han escuchado bien. Cortos pero muy intensos, las diez personas que comparten este proyecto con mas de cinco años de vida, saben que 'Listen to my soul', 'I'm a lonely man' o 'No cry', harán las delicias de los mas melancólicos amantes de la música negra, mas reivindicativa y barriobajera, que hacían grupos como Blues Brothers o Ray Charles. El álbum, lleva en la calle desde finales del año pasado, y es que este proyecto, se fraguó en verano, en Murcia, en los estudios AMA, por el prestigioso productor de grupos como Los Rebeldes, Alberto Belando. Parecerá que estás en el peor tugurio de los EE.UU bebiendo tequila a base de tragos, esperando salir de la pobreza, mas austera, contando historias con tu guitarra y las trompetas de tus amigos, contando historias de tu vida cotidiana, tan desastrosa, como emocionante. La mejor música soul y blues, de la mano de estos diez músicos, que aman el rock, tanto como nosotros. El blues solo es el hermano pequeño de nuestro rollo, al igual que este rollo, comenzó en la cuna del blues, gracias a padres tan aclamados como Ray Charles o James Brown.]]></description>
<link><![CDATA[04 de Enero de 2011]]></link>
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<title><![CDATA[Arion- Tierra Por Andar]]></title>
<description><![CDATA[Aún nos queda mucho por andar, en esto del heavy metal, y los madrileños Arion, nos lo quieren demostrar con estos trece cortes cargados de buenas guitarras, y unas voces, tanto masculinas como femeninas, que el sexteto se ha sacado de la chistera, el mes pasado, y que simbolismos aparte, los siete años de vida de estos seis músicos inquietos, no hacen mas que darnos un toque mas fresco, de lo que significa para una banda su primer álbum. Temas como 'Llorar por Tí', que abre el álbum, o 'Mentiras', son canciones, que consiguen dejarnos buenos sentimientos de amores, desamores o de temas personales. Esto es en resumidas cuentas, lo que nos puede llegar a ofrecer, este primer trabajo discográfico, después de dos demos, llamado 'Tierra Por Andar', completamente autoeditado, y que el grupo estará presentando por todo el territorio nacional. Grabados en los estudios Localrock Sur de Madrid, de la mano de Carlos Almendro, y masterizado por Bori Alarcón en los estudios Monteprincipe, cuenta con una cantidad de colaboraciones abundantes, con gente de grupos, que han compartido escenario con la banda, como Cuatro Gatos, Zinkin Prim, Arabia, Asfaltica o Leyenda. Con una portada que recuerda todo el universo que nos rodea lleno de fuego y oscuridad, es perfecto para encerrar canciones como 'Voz en el viento', con espectaculares teclado y punteos de guitarra muy acordes a las consecuencias, 'Ritual', o 'Quedate', en versión extendida, siendo el Bonus Track del álbum. ]]></description>
<link><![CDATA[04 de Enero de 2011]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[La Broma Negra- Joyas de Princesas Muertas]]></title>
<description><![CDATA[Es impresionante que después de mas de veinte años de vida, todo este tiempo haciendo rock, de repente cambien su sonido, y le den una vuelta de tuerca, un giro completo de 360º y apuesten por lo arriesgado que es utilizar un sintetizador en los tiempos que corren, donde lo que premia es el rock clásico, sin etiquetas. Pues parece, que Carlos y Alex, desde principios de noviembre, que fué cuando salió este 'Joyas de Princesas Muertas', nos esten dando caña con temas como 'Noche en el tejado' o 'Sonetos', en total dieciseis canciones que beben del techno-pop, y hablen de temas personales, temas propios, muy cercanos al amor y desamor, y nos apremian con estupendos riffs de guitarra interminables, como en la canción que abre el álbum 'Noche en el tejado'. Desde el verano ya nos sorprendían con 'Nieto de maestro de escuela', y el cinco de noviembre salió este nuevo Ep. Grabado en los estudios Sonando, y masterizado en los Cuscús Estudios de la mano de Pablo Medrano y Fernando Díaz. La portada muy acorde al título del mismo, se compone de alguna princesa muerta que solamente sale a flote con su espectacular cuerpo, es decir, su joya.  ]]></description>
<link><![CDATA[27 de Diciembre de 2]]></link>
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<title><![CDATA[SeiSKAfés- Bailad Malditos]]></title>
<description><![CDATA[Cuando hablamos de SeiSKAfés hablamos de un grupo que en su inmersa mayoría se puede parecer al grupo vallecano Ska-p, pero que tiene un cierto toque diferencial. Y es que los castellano-leoneses se sienten orgullosos de sus raices, y desde que sacaron su primer trabajo llamado 'De Cartera', los Pucelanos no cesaron de tener padrinos, y se recorrieron medio estado para presentarlo, acompañando a los anteriormente citados, inclusive al telonearlos fuera de la peninsula, mas concretamente en Lyon. Con cambios de formación importantes, como uno de los componentes, llamado Irra Martín, que es inmediatamente sustituido por Juanjo Puertas. Pero todo ello comentando que fué grabado en los estudios Oasis de Madrid, en Marzo de este año. Bailad, Bailad malditos, eso es lo que pensará el octeto, dandonos trallazos como 'Nikolai', ideal para hacerlo, o la dura 'Animal'. Es un trabajo donde saben aunar perfectamente el baile, siempre en forma de ska, con el punk mas rabioso. Siempre con la reivindicación a sus espaldas, desgranan la misma en cortes como 'Bienvenidos a Dubai', 'Ciudad Gris' 'Enterrador' o 'Bajo sospecha' entre otros. De la mano de Autoeditados Distro, ve la luz este segundo trabajo de los vallisoletanos SeiSKAfés, que están llamados a convertirse en otra de las revelaciones del ska/punk nacional, ayudados por grupos que estuvieron y siguen estando en la brecha. ]]></description>
<link><![CDATA[22 de Diciembre de 2]]></link>
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<title><![CDATA[Kondenados a la Rabia- Tu Realidad]]></title>
<description><![CDATA[Primer disco de un grupo que ya pegó fuerte con unos cuantos temas, mas concretamente seis, en forma de maketa, que lleva rulando algún tiempo por la red, e incluso por los reproductores de media peninsula, sobretodo el norte de Castilla y León, y País Vasco.  Y es que los Burgaleses, no son nuevos en esto de denunciar y recriminar todo aquello que no les gusta. Es mucha casualidad, que primer disco de una banda, que lleva escasos cuatro años, ya cuenten con la discográfica Producciones Malditas, para que hagan de trampolin al mercado discográfico, y puedan presentar este 'Tu Realidad'. Y la realidad no es otra, que aunque el panorama estatal, esté jodido, no hay nada como el punk/hardcore para pasearlo por medio estado. Y los que se crean que son unos Don nadie, muy pocos grupos han compartido escenario, y telonear, a gente como S.A. Contando con nueve temas nuevos, y dos ya existentes, pero regrabados , el álbum abre fuego con la que da nombre al álbum, llamada 'Tu Realidad', para continuar con 'La Cara del Rencor', 'Solo Tu' o 'Mi Propia voz'. Todo reivindicación, para acompañarlos una persona muy especial y representativa dentro del panorama estata, como es Vikingo, uno de los vocalistas del grupo sevillano Narco. Masterizado en los estudios Finnvox de Finlandia, bajo la mano de Mika Jussila, y grabado en los estudios Hi-gain por parte de Haritz Harreguy, 'Tu realidad' cuenta con verdaderas letras, que podrían pasar a forma parte de una nueva ola de reivindicación en nuestro país. Muy recomendable.]]></description>
<link><![CDATA[22 de Diciembre de 2]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Trance- Veritatum]]></title>
<description><![CDATA[Que el Rock & Roll de hoy en día de algunos grupos con una calidad exquistia, se ha convertido en una nueva modalidad macarra, es ya un echo, que grupos como Motociclón o de los que nos toca hablar Trance, constituyan sus letras en el amor y el desamor mas visceral, y la reivindicación mas cachonda, con temas como 'No suelo mentir', 'Sin Correspondencia' o 'Historias del querer', en las que se junta un poco de todo, con el rock clásico como bandera. Grabado en los estudios “Geekrecords” de Boadilla del Monte, y produccido por Anne Paranoid, el álbum cuenta con unas colaboraciones de lujo como la de el sevillano Fernando Madina en el bonus track del disco, o el valenciano Quini Kamelas, en el tema número siete 'Rindete a mis pies'. En realidad Trance, lleva muy poco tiempo en el panorama estatal, cuando desde mediados de junio del dos mil seis, debutasen en un pub de Horcajo de Santiago como cuarteto. Ha visto la luz a través de la mano de producciones malditas, y los de cuenca pretende llevar su música a lo mal alto recorriendo varios escenarios de la geografía española, presentando este 'Veritatum', título curioso donde los haya. A todo esto comentar que la banda ha tomado el tema 'Soledad', primer tema del álbum como  videoclip oficial de presentación. ]]></description>
<link><![CDATA[14 de Diciembre de 2]]></link>
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<title><![CDATA[Par  23- Pronto]]></title>
<description><![CDATA[Acostumbrados a tanta caña como a la que estaban acostumbrados mis oidos, me vienen a mi sentido auditivo, una cosa completamente diferente. “Pronto”, aparte de ser una alternativa musical y una palabra que define rapidez, es una alternativa musical, para todos aquellos que se toman la vida demasiado deprisa, y no se paran un minuto de su vida a apreciar las maravillas que se encuentran día a día en la sociedad. Con temas como el que da nombre al disco, y se encuentra en quinta posición en el mismo, este trabajo, solo cuenta con ocho temas, pero muy intensos e introspectivos cada uno de ellos. El trío ha grabado, mezclado y como no, también masterizado en los Aeroplane Estudios, durante la primavera de este año, y producido integramente por el grupo ayudados por Miguel Angel Ruiz. Aparte de tranquilidad, podremos encontrar fusiones como la número dos, 'Yoni Kal', o títulos tan singulares como la siguiente 'Curso acelerado de paragüismo para gente de secano', con cierto toque humoristico, para ver claramente como estos chicos se toman la vida. Un sonido muy personal el que hacen gala los madrileños en este primer trabajo sacado de la mano de Producciones Malditas. Un disco, que a la vez que demuestra tranquilidad y bien estar, demuestran crudeza y realidad. La que vivimos día a día.]]></description>
<link><![CDATA[23 de Noviembre de 2]]></link>
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<title><![CDATA[Motociclón- Gentuza]]></title>
<description><![CDATA[El último álbum de los madrileños Motociclón, (¿madrileños?, mejor dicho vallecanos), es una verdadera revolución del heavy/punk en nuestro país, por que he de decir, que nadie mejor que ellos, como que son los creadores, saben aunar perfectamente estos dos estilos tan parecidos, pero a la vez tan opuestos, para crear un estilo perfectamente reconocible, como sonido 'Motociclón'. Estos cuatro músicos, han bebido de todo lo antiguo del rock, para crear un estilo propio, de hoy en día, y vuelvo a repetir, juntando un poco de aquí y de allá, caso de sus paisanos Obus, con esa agresividad innata, la típica chulería que desprendían los Burning, o el ser macarra, sacado del desertor Ramoncín, carácteristico en sus primeros discos. De la mezcla de todo esto, sale 'Gentuza', con himnos tan notables como 'Amor de Madre', 'Los listos', siendo uno de los mejores temas del álbum, o 'Antifa de papel', una verdadera puya a todos aquellos que solo pegan por pegar, y piensan lo que los demás, por no comerse él mismo su cerebro, todo ello encerrado en una portada muy representativa de la temática letristica, con todos los “representantes” mundiales, sentados a la mesa, disfrutando de una merendola, que seguramente la hemos pagado todos. Después de 'Somos del Rock', 'Himnos de Extrarradio' o el último 'Costras y Tachuelas' en el que se vió la verdadera evolución musical de la banda, los cuatro currantes, que no viven de la música, si no de la informática y la construcción, vuelven con un disco de diez cortes, con reconocible reivindicación, y una gira de presentación que les llevará por toda la geografía española, siendo sus conciertos, una verdadera elegancia musical. ]]></description>
<link><![CDATA[07 de Noviembre de 2]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Tierra Santa- Caminos de Fuego]]></title>
<description><![CDATA[Nuevo CD, nueva vida, nuevas historias, ¿nuevo sonido?. Yo creo que no. Los riojanos Tierra Santa, vuelven y con la misma fuerza de siempre. Con una portada original, como las que hacen preveer el fín del mundo, todo entre fuego, siendo el mas claro significado de su último trabajo, claro que si. 'Caminos de fuego', marca una nueva etapa en la vida de Tierra Santa, siendo uno de los grupos mas punteros y mas reconocidos del panorama estatal, vuelven con un trabajo discográfico de diez cortes nada mas, pero que todos ellos muy intensos, hacen un recorrido por las historias de siempre. Letras con historias medievales, pero siempre tirando para la revolución, para la reivindicación, como es el claro ejemplo de 'Caminos de fuego', que abre el álbum, y como no, da nombre al mismo. 'Hoy la fé y el valor, oiran por la gloria en el cielo, cavaran con su sangre, caminos de fuego'. Mas claros imposible. Como siempre, ya os podéis hacer una idea, de por donde va el nuevo trabajo del grupo, que salió a la venta ayer mismo, con el cuarteto en todo lo alto. Desde que saliera su último recopilatorio de tres CD's, todos sus seguidores querían mas, y aquí se lo han dado. El grupo lleva en el local de ensayo desde el dos de Agosto, y por fín, después de tres meses y algo mas, ve la luz este último trabajo, que estarán presentando por toda la geografía, después de tres años, con nuevo teclista, llamado Juanan San Martín, que muchos le conoceréis como el propietario de los estudios Sonido XXI, que fué componente del grupo Satira, y como no, el trabajo se grabo en dichos estudios. Un álbum, que eleva a Tierra Santa, de nuevo, después de este tiempo de silencio, como lo hicieran sus anteriores criaturas, a lo alto de la escena heavy estatal. Y de echo, creo que lo van y han conseguido. Este camino es de fuego, y es solo apto para los mejores heavy metaleros del mundo, los que tengan los oidos mas curtidos.]]></description>
<link><![CDATA[04 de Noviembre de 2]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Discordia- Fiebre]]></title>
<description><![CDATA[Acorralado nos sentimos cuando escuchamos el nuevo álbum de los Murcianos Discordia, dejandonos la cama en la portada, en medio del ancho campom, para que densansemos de toda la fiebre que podamos tener acumuladas, y poder soltarla, al escuchar temas copmo 'Acorralado', 'Mil y una noches' o ¿De que lado estás?. ¿Yo?, de el del R'n'R. Dos años han tenido que pasar para que desde la escucha de 'Con el filo de la lengua' esperasemos algo diferente. Y de echo, así ha sido. Con doce temas de autentico punk/rock, nos regalan autenticos trallazos como 'Fiebre' la que abre el álbum y da título al mismo, o luego para fantasear con 'El hombre del saco', en plan muy fiestero, y con ritmo rápido, canción que presta la voz el vocalista del grupo vallecano Ska-p, Pulpul. Personas de alto rango colaboran este 'Fiebre'. Aparte del anteriormente nombrado, Cifu, de Celtas Cortos en 'Duna'. Este trabajo discográfico tiene guiños a todos los estilos musicales posibles. Cabe mencionar el rock & roll de los ochenta en 'Bang bang fuego', para terminar todo ello con 'Canción de cuna', una verdadera nana con toques de rock, que cuenta la esperanza que trae consigo una nueva criatura, un nuevo hijo que viene al mundo, con toda la ilusión posible. Esta vez los murcianos, dos años después de su última referencia, vuelven con este nuevo hijo, en el que ponen todos los medios, y toda la ilusión posible, para que viese la luz a mediados del mes de mayo, con Maldito Records como bandera.  ]]></description>
<link><![CDATA[03 de Noviembre de 2]]></link>
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<title><![CDATA[Hypnoside- 45 Minutes To Born And Die]]></title>
<description><![CDATA[Potencia y mucha fuerza es lo que quieren demostrar los Catalanes Hypnoside desde la primera escucha, de 'Same day to born to born & die', título un poco largo, para el primer corte de su nuevo disco, también de título largo '45 Minutes To Born And Die'. Temas de no mas de cuatro minutos es lo que nos podemos encontrar en este nuevo trabajo discográfico de los barceloneses, que estarán presentando el mismo, por su tierra, en la capital, y en diferentes pueblos de alrededor. Este cuarteto, juntos desde el principio, hacen un heavy metal clásico, con letras en ingles, y una fuerza en los estribillos tremenda. Ocho cortes que fueron grabados a finales del año pasado, en los Sweet Home Studios, y llevado con a manos del impresionante Mika Jussila, a Finlandia, para que este genio, se encargase de la masterizarlo, pero por cosas de la vida, y sobretodo muchas dificultades en el mundo del rock, no ha podido ver la luz hasta principios de septiembre de este año. De la mano de producciones malditas, temas tan preciosos con toques de piano impresionantes como 'Remembrance', o de un ritmo trepidante y tan impresionante como 'Gador's gate', han podido ver la luz. Para cerrar el mismo, 'Hare was the Sanity', con una batería rápida y unas guitarras marcando siempre el mismo ritmo, pero que permite despedirse con un gran berrido del vocalista. ]]></description>
<link><![CDATA[27 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Galibo- Las habitaciones a solas]]></title>
<description><![CDATA[Las diez habitaciones a solas, son como los diez temas del nuevo álbum de los valencianos, con un poco de todo, pero en el fondo, confortable. El primer proyecto en el que se embarca el sexteto para con uns toques de saxo, y mucha clase, te invitan a sentarse en el banco de su puerta, diseñado por Hugo Ligorit, de Tassen Estudio, para representar que sois todos bienvenidos al 'El aire', el tema número cuatro del disco, y su primer single. Un poco de melancolía se puede escuchar en el último tema del disco, llamado 'Habitaciones a solas', dejando entrever que al final después de toda la escucha, su hotel se quedó vacio. Pero esto no ocurrirá, si tenemos en cuenta que cuenta con la especial colaboración de Manolo Chinato, que dejó de escribir en la pared de una de las habitaciones, para plasmar en uno de los temas, una de sus poesías. Aparte de el salmantino, gente de la talla de Ivá Cebrián o Nelo Svaters, también pone su granito de arena. Grabado entre los estudios Auraltrack y Mastertips, su música tiene un cierto toque a grupos como Extremoduro o Fito y Fitipaldis, dejando entrever los gustos musicales de Sito, el vocalista, quien ha compuesto todas las letras, y se ha dejado la voz en ''Como siempre' o 'Garabatos', teniendo un guiño a grupos como Fito y Fitipaldis, con un blues impresionante, o Extremoduro, queriendo inmitar en los estribillos al fabuloso grupo Extremeño.]]></description>
<link><![CDATA[26 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Chivo- Swamp of Sounds]]></title>
<description><![CDATA[Un año con suerte es lo que tuvieron los vascos Chivo. Desde que en el año dos mil cinco lograron tocar en las fiestas de su barrio, en Bilbao, no han parado de pasar cosas en el seno del cuarteto. Nunca estuvieron todos los que están, y nunca están todos los que estuvieron, o algo así dicen. Por que definitivamente el grupo se asentó en cuarteto con la ida de Ritxar, y a partir de aquí, el grupo vuelve a ganar concursos, y por eso ve la luz este segundo disco. Sin ninguna colaboración, fué grabado en enero de este mismo año, y ve la luz en marzo gracias a Santo Grial Records, quien se ha encargado de la distribución. Este pantano de sonidos, literalmente traducido, cuenta con nueve temas, cargado de un rock pesado, con letras en ingles y un gran contenido personal. Grabado, mezclao y masterizado en los estudios Bluetone de Tudela, bajo la batuta de Roberto Palacios, el bajista de Aurora Beltran, temas como 'Post Woman' rebosan rabia por los cuatro costados, cosa que nos hacen sentir con la voz de Aitor, o relajarnos con la preciosa intro instrumental 'Sick tall man 1', dejando hueco para la distorsión musical con 'Sick tall man 2', bajando un poco de ritmo y acomodandose en la distorsión guitarrera en el tema número tres 'Fuzz Lover'. Para cerrar, y nunca mejor dicho, 'Closed circle Rock', la misma traducción lo dice, y 'Cork filler', para rellenar el álbum con el mejor corcho del mundo, como en los locales de ensayo. Y es que Chivo, es un grupo de local de ensayo, pero con una clase para poder tocar en cualquier escenario del mundo. ]]></description>
<link><![CDATA[24 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Homo No Sapiens- Ya lo ves]]></title>
<description><![CDATA[La autoedicción parece que está de moda, y este grupo lo ha llevado a escena desde que viera la luz allá por el año dos mil cinco, 'D-evolución'. Desde entonces, canciones naturales, con mensajes claros, con mucho contenido político, haciendo honor a su nombre, es lo que contienen las canciones del grupo, teniendo mucha tirada de principio al final, sobretodo en el estribillo, como en el tema que abre el disco, 'El placer que tu me das' o 'El camino andado', dejando bien claro que están fuera del rebaño. Siendo totalmente autoproduccido también, este tercer disco de diez temas con una batería que acompaña perfectamente a las guitarras acusadoras, que culminan como hemos dicho, en unas letras perfectamente entendibles y muy pegadizas. Sacado a través de la mano de Santo Grial, por el grupo han pasado mas de quince personas, echando mano a un instrumento muy peculiar como es el saxofón, poco utilizado por los grupos de rock. Un violín y los instrumentos que terminan de formar un grupo de rock, es la única arma de la que echan mano estos alicantinos, que no se callan la boca, ni para decir que se fuman un porrito y decir, que bueno es vivir. Naturalidad 100%, ante todo. Así es como tiene que ser, verdaderamente, un grupo de rock. Cabe destacar, la gran portada de su nuevo trabajo, mas reivindicativa imposible.]]></description>
<link><![CDATA[24 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Marlenne- Kailash]]></title>
<description><![CDATA[El significado de Marlenne, no aparece en el diccionario, pero si lo buscas por internet, y gracias a tu entender, sacaras el significado de nombre de una mujer, tímida pero traviesa. Pues así mas o menos es como se muestran los once cortes del nuevo trabajo de los cantabros. Pues siendo el segundo de su carrera, cuentan con unas colaboraciones de lujo, y un productor que es practicamente igual. En cuanto al primer tema, el cantante del grupo madrileño Moebio, Hector Jeronimo, pone la voz al tema 'Nunca mas mi estrella', y el miembro de Skizoo o Exmundus, Morti, hace suya y del resto de la banda la única versión con la que cuenta el disco, 'Personal Jesus', pero esta vez echa, muy al estilo Marlenne, dandole un toque muy diferente a como lo hicieran Depeche Mode. Mezclado y Masterizado en los estudios Oasis, con el prestigioso productor Jorge Escobedo, uno de los hermanos E., que derrocha tanta fuerza con Sôber, con lo cual antes el trabajo tuvo que forjarse y grabarse, echo que tuvo lugar en Dualez, en la Zelda. Un trabajo muy currado tanto musical como letristicamente, cuidando cada detalle con toda la profesionalidad del mundo, dejando así a temas como 'Un segundo' o 'Busco mis alas', como una verdadera muestra de autentico heavy metal.  ]]></description>
<link><![CDATA[23 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Javi Beltran- Ranelagh]]></title>
<description><![CDATA[Aquí está la clara muestra de la variedad musical que rige en nuestro país, y fuera de él, y lo rica que puede llegar a ser esta cultura, si músicos inquietos, se abren paso ante un montón de sonidos nuevos. Esto es lo que le ha pasado al madrileño Javier Beltran, que aunque sea castizo, su camino le ha llevado a ciudades tan interesantes como Dublin, capital en la cual se quedó a vivir. Y gracias a enriquecerse con diferentes culturas, este “Ranelagh” cuenta con diferentes estilos musicales, con letras en castellano y alguna que otra en galéico. Después de su paso por diferentes bandas como 'Minuscircus' o 'Doggit', Javi, se ha embarcado en solitario en esta locura, para dar canciones tan melódicas y que nada tienen que ver con el heavy metal. El disco ha sido mezclado en los estudios Reno de Madrid este año, en plena primavera. Alguno de los temas de este trabajo son “Stone Fool”, “Destino”, “Javi Bossa” o “Little Dog”. Completamente recomendable, para los que esten abiertos a nuevos sonidos, y no les disguste el probar nuevas cosas. ]]></description>
<link><![CDATA[20 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Bandal.O.S.- Un sitio bajo el sol]]></title>
<description><![CDATA[Igual que una organización llamada a cambiar el rumbo de la vida, y del mundo entero, así es como se presentan los catalanes Bandal.O.S, con su primer trabajo discográfico,”'Un Sitio bajo el sol”'. Este larga duración, cuenta con once temas de lo mas variopinto. Desde 'Sin humor', el grupo barcelones, no deja de impresionar con una clara y contundente voz, paseandose por encima de unas guitarras muy marcadas, y una base rítmica muy acorde a las circunstancias, siendo muy marcada, en algunas fases, como en la terminación de 'Vivo en mis recuerdos', el tema número nueve, que sirve casi, para cerrar el álbum. Y es que la banda, llamada desde sus inicios, 'La Organización Secreta', esta llamada a convertirse en una de las bandas del rock en este país. Producido por Óscar Orta, este álbum debut ha contado con Micky Forteza y César J. Cisneros, en diferentes cuestiones técnicas. Temas como 'Sangre, sexo y dolor' o 'Sentirme morir', preciosa balada, son canciones llenas de sentimiento, con claro contenido personal, en cuanto a las letras se refiere, y de no mas de cinco minútos de duración cada una de ellas. Un grupo relativamente joven, con un álbum nuevo, y que ya apuntan maneras. ¡Impresionante como está el heavy metal actual!]]></description>
<link><![CDATA[20 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Deus Irae- Un nuevo día]]></title>
<description><![CDATA[Un nuevo día y una nueva etapa ha nacido para los valencianos Deus Irae, y es que después de mas de diez años en escena, por fín ve la luz su primer trabajo discográfico. Una maravilla sonora formada por once cortes, con un claro guió al dark rock, pero principalmente metal rock. De la mano de producciones malditas ve la luz 'Un nuevo día', que narra las aventuras y desventuras, en cuanto al existencialista. Melodía y sentimiento, es lo que rebosan temas como 'Somo la luz', 'Como el grito del sol' o la corta pero instrumental 'Nadir'. Aparte de sentimiento, también hay caña y mucha fuerza en la que abre el álbum y deja claro lo que es para ellos el 'Renacer'. Mucha oscuridad, como hemos dicho antes, rozando el dark metal, es lo que encontramos en el tema número siete 'La Dama Negra', o para cerrar el álbum otra instrumental, dejandonos durante un minuto y diez con la intriga de saber que va a pasar, pero no pasa nada mas, que el final de la tralla. Sacado a la luz mediante Producciones Malditas, el disco lleva en la calle desde mediados del mes de Junio, y ya ha llegado a nuestros oidos. De verdad, maravilloso, para los amantes del heavy melódico, pero a la vez duro.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Gurú Pendejo- Por la cara]]></title>
<description><![CDATA[Por la cara, los Ciudad Realeños Gurú Pendejo, con mas de ocho años a sus espaldas, sigue siendo un grupo relativamente joven. Tan joven, que solo han visto la luz, con este, tres trabajos discográficos. El primero, con el nombre homónimo del grupo, el segundo con el nombre también atrevido 'Romper con todo', con el cual efectivamente, lo hicieron, y este segundo, con un nombre un poco sin vergüenza. Doce cortes, son los que forman es trabajo discográfico, contando con tres bonus track, que se incluyen en los doce citados anteriormente. Portada innovadora y original, como no podría ser de otra manera, con una cara, y un roquero colgado de los pendiente de la misma, tocando la guitarra. En fín, un disco con mucho despilfarro, para encerrar un rock muy personal, y muy clásico, con letras poéticas, y una voz clara y concisa. Tercer trabajo discográfico, para dejar claro, que aunque no hay referencia, ni herencia roquera por Castilla La Mancha, aquí están los Gurú, para hacer maravillas con las pocas tecnologías de las que se cuenta. Desde que sacasen 'Romper con todo', recibiendo muy buenas críticas tanto por parte de prensa y público, el grupo quiere seguir para delante, y por eso, no se cierran y estarán presentando este trabajo discográfico por la peninsula, estad atentos. El disco lleva en la calle desde el 20 de Septiembre, y fué sacado gracias a la Diputación de Ciudad Real, grabado en los Vinilo Estudios y Estudios Sonido XXI, los de Ciudad Real, se conforman como uno de los grupos punteros del panorama estatal.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Insolenzia- La boca del volcan]]></title>
<description><![CDATA[Aquí tenemos un claro ejemplo de lo dificil que es salir a flote en este dificil mundo del rock & roll. Diez años no son nada para cualquier persona, teniendo en cuenta su edad, si es joven, pasan volando, pero si es viejo, pasa despacio. Eso es lo mismo que les ha pasado a los aragoneses insolenzia. Desde que hace casi dos años que los viera en directo descargando con Desastre, en la madrileña sala heineken, sino me equivoco, con un padrino de lujo como era Eduardo, mas conocido como Luter,  no han dejado de pasarlos cosas a los maños. Desde que en dos mil dos, editaran su primera referencia discográfica, por su carrera han pasado muchas cosas, como la nominación a los premios de la música organizados por la Academia de la Música, la emisión de su videoclip “Romance del mundo isonoro” por TVE, y por último, el lanzamiento de este trabajo discográfico, que significa el segundo en su carrera. Por eso, con letras personales, cerca de la poesía, Insolenzia, cuentan con colaboraciones de lujo, como Enrique Villareal de Barricada, o Kutxi Romero, de Marea, en el tema 'Llueven deseos', la número tres. Así, el sexteto, de la mano de Carcajada Records, y distribuyendo Santo Grial, han podido sacar su segundo trabajo, con una voz femenina de lujo, en canciones como 'Sembrar la verdad', o la que da nombre al álbum 'La boca del volcan'. Un trabajo discográfico, currado, para ser el segundo, y que seguramente será el inicio de una carrera impresionante, para los aragoneses.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Dr. Sapo- No hay fronteras]]></title>
<description><![CDATA[Impresionante disco de cantautor, el que nos presenta el madrileño Dr. Sapo, pero con tres personas más acompañándole en las labores instrumentales. Este tercer disco cuenta con trece temas, de lo mas variopinto. No es mal número, y el de Guadalajara lo sabe. Como un buen sapo, creo hace tiempo su propia productora, llamada La Charca producciones, como no podría ser de otra manera, y a través de ellos ha sacado este tercer trabajo. Como hemos dicho, un poco de todo, es lo que contiene, y por mas que lo escuchas, siempre quieres mas y mas. Desde Regaae, pasando por el Rock & Roll, hasta pop, pero lo que realmente cuenta en este barco que va desde la charca hasta tus oídos, es el buen sentido del humor de Miguel. Canciones como la misma ‘No hay fronteras’, que se nota una calidad musical exquisita, siempre denotando esa voz excelente, pasando por ‘Soledad’, donde los ritmos africanos toman referencia, pero con letras en castellano. Algo mas duro resulta el sonido de ‘Rogelio el Caracol’, aunque realmente es un twist muy bailable. Todo ello finaliza con ‘Un erizo como yo’, en el que como la última canción de Los Del Gas en su último disco, en la que piden colaboración a Juan de S.A., el grupo, cuenta con la colaboración de Chelo Vivares en ‘Un Erizo como yo’ que cierra el disco’. La nota personal, es que desde que le vi en el Extremusika del 2006, un servidor se quedo prendado con la variedad musical y el buen compromiso musical del cual hacían gala los de Guadalajara. Recomendable para todos aquellos que tengan los oídos abiertos hacía nuevos sonidos.]]></description>
<link><![CDATA[12 de Octubre de 201]]></link>
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<title><![CDATA[La Gossa Sorda- l'Últim Hertge]]></title>
<description><![CDATA[Mucha fiesta y reinvidicación en el último disco de La Gossa Sorda, como en todos los demás suyos. Y es que el grupo de Pego ha sabido perfectamente aunar, estos dos conceptos. Esta vez tocando un tema de antaño, pero todavía presente en las memorias de todos aquellos valencianos que sienten lo suyo como muy propio. El asesinato del valenciano Gaietá Ripoll, maestro, después de todo, es de lo que rondan los once cortes de este 'l´Últim hertge', un trabajo muy currado en la composición tanto en las letras, siempre en valenciano, como en la música, teniendo cabida el ska, reggae, folk, o incluso hard rock, pero de esto último, mucho menos. Sonando todo compacto, tanto la batería, como las trompetas, saxo y demás, en resumidas cuentas, los vientos, y la guitarra, siendo muy fiestera, en temas como 'Cassalla Paradise', un ska muy influenciado por las partes vocales femeninas, acompañando en el estribillo. Grabado en los estudios RPM de Valencia, donde ultimamente lo han echo varios grupos, el grupo se puso bajo la batuta de Jaume Faraig, y ha contado con las colaboraciones de varias celebridades del mundo del rock, e incluso del rap, contando con gente de Al Tall, La Raíz o Soul Atac. Editado de la mano de Maldito Records, es de agradecer que sellos así, apuesten por grupos “pequeños” para que puedan expresar su arte. No solamente de música para escuchar se compone este trabajo, puesto que acompañando fisicamente al CD, se encuentra un DVD, con imagenes de la historia del grupo, así como la antigua gira 'Saó Tour' y la grabación de este último trabajo. Muy recomendable su escucha, tanto en estudio, como verlos descargando en directo, siendo una verdadera fiesta, ver a los valencianos siempre. Muy recomendable si se quiere pasar un buen rato.]]></description>
<link><![CDATA[07 de Septiembre de ]]></link>
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<title><![CDATA[Stupenda Jones- Hiru]]></title>
<description><![CDATA[Impresionante sonido para este tercer trabajo discográfico, sacado de la mano de Producciones Malditas y Maldito Digital. Cinco meses lleva el trabajo en la calle, y a mas de uno les ha sorprendido el buen sonido que rebosa por los cuatro costados este 'Hiru'. Letras en Euskera, excepto la última, el fabuloso regalo 'Que quieres tu', con mas ganas de fiesta y reivindicación que nunca. Y es que la verdad, es que tanto punk, como rock, como trash puedes encontrar en este 'Tres', llamado comunmente al título, pues es la tradución al castellano. Tanta traducción no es buena, y en temas como 'Kontaminatzera!' el trío se ha sabido perfectamente unir al carro de la reivindicación, componiendo un estribillo muy acorde a la rápida musical en el tema, pero en Euskera, dejando la letra muy clara, para que tanto castellanos, como vascos, como gallegos, como catalanes, se puedan unir, contra una misma lucha. Esta vez los Navarros, con guitarreos pesados en el inicio de 'Atzoko Mamuak' para casi cerrar el disco, cambian rapidamente de ritmo, para ingresarle un ritmo punk, lo mas parecido a Sutagar. Y es que tendremos muchas Noches de Rock & Roll, dandolo todo por una canción, dejandote llevar. Buen final para un disco, que comienza con mucha caña, como lo hicieron los últimos trabajos de los madrileños Boikot, pero con la marca Stupenda, en 'Prest Gaude'. Mucha clase, tanto vocalmente, como musicalmente, con una batería, que pese a la crudeza musical, raramente por no decir nunca, echa mano del doble pedal.]]></description>
<link><![CDATA[05 de Septiembre de ]]></link>
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<title><![CDATA[Kalean- Hazme Olvidar]]></title>
<description><![CDATA[Once temas escupidos verdaderamente con rabia y mucho odio, pero con un poco de entusiasmo. Entusiasmo por cambiar el mundo, por lo menos intentarlo. Cambiar de color las banderas, despertar antes de septiembre y no disgustarte por suspender todo. Hacer olvidar todo el pasado, mientras la cucharacha que llevamos dentro, se despliega como la marea, que nos traspasa como metralla, hasta llegar a darnos contra los bloques negros, llegando a conseguir tu amor, situado en mi odio. Así, es como podemos resumir el sexto álbum de la banda Donostierra, que sabiendo aunar cojones y sentimiento, han sacado adelante canciones llenas de mensaje, gracias a los magnificos riffs, y la voz ronca de su vocalista, como 'Lágrimas del Olvido', que abre el álbum, y expresa perfectamente los sentimientos del resto. Como 'La Marea', cuando al final del todo se escucha la voz infantil y ignorante de un niño, hablando con su madre. Así es como son ellos, salir a la calle sin tener nada que hacer, es una tonteria, y así lo demuestran ellos. Solo sacan un álbum cuando tienen algo que decir. Hacerlo, sin tenerlo, es una tonteria. Sacado a traves de Maldito Records, por los cuales han apostado a ciegas, desde el cinco de mayo lleva este sexto trabajo en la calle. Por eso, después de siete años, los vascos escupen 'Hazme Olvidar', nombre que dan a una canción del mismo, la número ocho, y mas representativa del disco, según mi parecer. Por eso despierta de tu somnolencia, y presta atención al nuevo disco de Kalean. No los olvidéis.]]></description>
<link><![CDATA[30 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Kilmara- Don'f fear the wolf]]></title>
<description><![CDATA[Esto es una verdadera obra de arte. Una obra de arte para los amantes del rock ochentero. Historias empiricas, y muy de antaño, es lo que podremos encontrar en los trece temas, buen número para este Don't fear the wolf. También es extraño la fecha elegida para la salida de este nuevo trabajo de los catalanes, que siendo el último día de mayo, podrían haberse esperado para junio. Pero no, la banda para hablar de desamor, dolor y vampiros, e incluso emular un tema del cual un grupo segoviano, tituló su último disco, hablan de los licantropos, para contar como cuesta aceptarse moralmente, eligió el treinta y uno del citado mes, para lanzar 'No temas al lobo', vulgarmente hablando. Los barceloneses han optado por los Grapow Studios de Eslovaquia, para de la mano de Roland Grapow, el legendario miembro de Masterplan, llevarlo a cabo. Rock progresivo en The Dark Inside, la segunda parte de la trilogía inmersa en este trabajo, es decir, “You better run”, la cual empieza con “Don´t fear the wolf”,  y termina con “Show me the way”, para casi cerrar el mismo. No solo de primeras, segundas y terceras partes vive este segundo disco de estudio, aparte de ellos hay temas representativos de la escena estatal como 'Rock the night', emulando al 'Rock'n'roll all night' de los míticos Kiss, o 'Vampire of love', que narra la frustada historia de amor de vampiros, siempre de la mano, de la magnifica voz de Wolf, germano de pro, y que hace maravillas vocales. Escuchando el disco, en realidad, es revivir, viejos momentos escuchando a grupos como Helloween o Rage, pero con mas caña, y además, ¡de actualidad!. Imprescindible de verdad..  ]]></description>
<link><![CDATA[25 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Laberintho B- La visión del francotirador]]></title>
<description><![CDATA[Ya era hora que nos llegara alguna noticia de un grupo granadino que no fuese Azrael. Esta vez y cambiando de estilo de música, los motrileños Laberintho B. vuelven con un segundo registro sonoro, de diez temas, con un rock muy alternativo, con el sonido de los años ochenta, que le podríamos llamar power pop. A la hora de escucharlo, mi sorpresa fué superior. Hacía mucho tiempo, desde el trabajo de Mala Suerte, o algún otro, no había escuchado algo igual. Con colaboraciones de lujo como la de Antonio Arias, el vocalista de Lagartija Nick, Nieves Roldán, Paul Grau o Raúl Bernal, el quinteto grabó este nuevo álbum en los estudios Gismo 7, bajo la batuta de Paul Grau. Si tienes un poco de imaginación, un montón de paisajes coloreados por el mejor sonido pop, son los que te puedes imaginar escuchando temas como 'Fuego cruzado', donde la tranquilidad y la psicodelia, te golpea desde el principio hasta el final de la canción, dando a saborear pequeños cambios de ánimo en temas como 'Inactividad', cerrando la canción. Ni las mejores drogas, pueden hacer posible este echo. Para la masterización, contaron con la ayuda de Greg Calbi en los estudios Strelling Sound de la ciudad norte americana Nueva York. Como si de los mejores desfiles o procesiones se tratara, 'La visión del francotirador' apunta directamente hasta tus oidos, no dejandote en ningún momento separarte del desfile. Contando con la inestimable aportación de Javier Urrutia en el diseño de la portada, la visibilidad de este disco, tanto musicalmente como en la portada, te permitirá ver la geometría de la música en su mas intensa busqueda de la perfección. .]]></description>
<link><![CDATA[25 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Punto de Mira- Puerta de salida]]></title>
<description><![CDATA[No es posible creer como hoy en día nacen grupos hasta de debajo de las piedras. Grupos con una calidad excelente. Cosas que les decimos, y ustedes, sin haber escuchado el disco, se las tienen o no, que creer. En cambio, este grupo no es un grupo cualquiera. No lo es, por que unir a gente de la talla de Javier Mira, Casta, Teo Suazo o Miky, y componer los otros dos trabajos discográficos que reinan en sus vitrinas, 'Algo irreal' y 'Simetría', no es algo casual. Dado que este tercero, llamado 'Punto de Mira', une toda la maravillosidad compositiva del hard rock, junto con tu imaginación, sabrás que este rollo te gusta, es decir, sentir las mismas sensaciones que sentirías en un concierto de los madrileños. Grabado, mezclado y masterizado en los estudios Look Records de Madrid, bajo la mirada del guitarrista de la banda, temas como 'Irracional' o la que da título al disco 'Punto de partida', son claros ejemplos del rock de los ochenta, traído hasta la actualidad, dejando claro así, que lo bien echo, bien parece. Con el mismo sonido, pero mas fresco. Estos cinco veteranos músicos se dan la mano para con 'Puerta de salida', 'Te traigo un infierno' o Seguiré confiando en tí', traerte toda la historia del rock en este país desde sus inicios, hasta la actualidad. Su punto de mira está bien fijo, y es seguir dar caña en el mundo del rock, aunque la edad diga todo lo contrario.]]></description>
<link><![CDATA[23 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Majara- Shoryuken]]></title>
<description><![CDATA[Como si de un comic japones se tratase, la joven banda castellano manchega Majara, sorprenden a propios y extraños con 'Shoryuken', un trabajo discográfico de once temas, en los que no queda claro de que va el rollo. En cuanto al tema letristico si, temas personales, cantados en castellano, que dan una explosión de rabia extra, para todos aquellos que se harten de escuchar muchas veces tanto rock, y necesiten una mezcla de estilos. Pues el sonido de los madrileños se podría resumir en pequeños estados de ánimo, en los que a veces es bueno, darle un poco de rap al oido, y fliparlo con scratches interminables. Este “Golpe ascendente del dragón”, cuyo significado viene de Shoryuken, no sé si será una mera coincidencia, pero el contar con Jorge Escobedo a la producción les ha dado un cierto toque a Sôber, pero mas cañeros, mas innovadores. Grabado etre los estudios 666 y los Oasis de Madrid, y mezclado en estos últimos, el sonido del quinteto es una mezcla de punk, funk, rap pero sin salirse del metal, que ha visto la luz gracias a la aportación de Producciones Malditas. Los podéis descubrir en Madrid este próximo sabado veintiocho en la sala La Mala, de Aluche, donde os dejarán sorprendidos, por ser un grupo nuevo, pero que su sonido, te hará pensar que llevan toda la vida en tu cabeza. Temas como 'Agorafobia', 'No permito', 'Karate' o 'La danza de la mosca', formarán parte a veces de la banda sonora de tu vida.]]></description>
<link><![CDATA[23 de Agosto de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[AfterManyDays- Fake Hype]]></title>
<description><![CDATA[Es muy dificil encasillar el estilo de música de los murcianos, que parecen una ONG. Con componentes de España, Francia, Bulgaria y Rusia, el grupo que lleva formado tres años, y cavalgan entre una amalgama de estilos que van desde el Rock, Funk, Metal pasando por el progresivo, hacen de 'Fake Hype' algo muy ameno para el oído del oyente. Como no podía ser de otra manera, si sus miembros vienen de diferentes paises, con diferentes lenguas, también las letras tienen que ser una mezcla de ellas. Por eso, el tema principal 'Dance Floor Etiquette', es una intro al mas puro estilo jazz, para dejar con 'Ballroom Murder Club', cuya letra es en Frances, y claramente funk, para luego en el estribillo, comenzar con la distorsión metalera. La despedida del disco es una verdadera obra maestra funk, de manos del DJ, por eso I.C.B.Y.H es un remix. Segundo EP, grabado en Murcia, en los estudios Aenima Studios, por José Marsilla, y masterizado en los maravillosos estudios Finnvox por Mika Jussila. Contando con la colaboración de gente muy ajena al mundo del rock como un DJ, un violinista y los cantantes de Vespertine, Greyhounds, y Red Light. Ocho temas que cuenta con un diseño de portada urbano y espectacular, contando con Kraser para el mismo. La reciente gira por Europa los avala, llegando a tocar en el prestigioso festival Murcia Rock, y estando al margen de la SGAE, pudiendote descargar su trabajo a traves de Jamendo.com. ]]></description>
<link><![CDATA[23 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Macarrada- Ya está todo escrito]]></title>
<description><![CDATA[Algún tiempo ya, por no decir, mucho lleva este trabajo en la calle, y os hemos hecho pasarlo mal, como han echo estos vascos con todos nosotros. Después de cuatro años, sin tener ninguna referencia sonora sobre ellos, y sin saber si estaban vivos o no, nos sorprenden con otros doce trallazos de rock a su manera, cargados de chulería, arrogancia y compromiso. Compromiso, sobretodo con sus fans, aquellos que llevan esperando algo por escribir, que no se creían, que estaba todo escrito, su anterior y penultimo registro sonoro. Como hemos dicho, desde finales de marzo lleva  en la calle, y ya era hora de sacarlo de la estantería, quitarle el polvo, y escribir unas breves líneas sobre lo que Tonio, Iosu, Elier y Lino han creado ultimamente. Algo con mucha tralla. Como siempre, tan chulesco y macarra, Tonino se despacha a gusto en temas como 'Tu y cuantos mas' o 'No será la última vez'. Claro que no, seguramente no será la última vez que los de bilbao hagan otra maravilla como el corte número tres del álbum, llamada 'Insolencia, orgullo y arrogancia'. También cuentan con una versión de los alemanes Die Toten Hosen, la penúltima, y casi para cerrar el disco 'Escucha su voz', o temas en los que te parecerá que Lino se ha cabreado de verdad, y se está dejando los deos y puas rasgando la guitarra, por que 'Trabajador suicida', 'Cámbiame tu suelo, rey' la guitarra del componente no dejará de sonar por todo lo alto en ningún instante. Como hemos, que aunque esté todo escrito, en cada álbum que sacan, siguen escribiendo historia en esto del punk/rock. Por eso, ya está todo escrito, es el corte número dos del álbum.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Tabü- Romper con todo]]></title>
<description><![CDATA[No es de extrañar que con la algarabia que montó su primer larga duración llamado 'Ven a Mí', tanto público como prensa tenga que estar esperando volver a escuchar algo nuevo de los Catalanes Tabú. Y de echo, aquí lo tenemos. Desde Abril de este mismo año podemos disfrutar en nuestros diferentes reproductores de temas como 'Dame', 'Fuego en la noche' o Siéntelo', que son verdaderos hitos del rock, en los que el trío se han sabido reinventar en cada estilo, y formarlo muy completo, sonando a hard rock internacional, rock al estilo AC/DC, o sentirse melancólicos con temas como 'Tiempo' o 'Amancer sin ti'. Todo en uno, es decir, grabado, mezclado y masterizado en los estudios Sonido XXI de Navarra, de la mano de Javier San Martín, muchas prisas deberían de tener para hacerlo todo tan rápido. Y el resultado es sorprendente, por que vió la luz gracias a la ayuda de Producciones Malditas. Es normal que en un disco que haya una canción con el mismo nombre que el álbum sea la primera, pero esta vez los barceloneses, han echo de tripas de corazón, y la ponen en el track número séis. Por eso, sin ver el libreto, la espera hasta que llega esta misma, es un suplicio. Pero aún así, cuando llega se agradece. Se nota la madurez compositiva y en general musical del grupo, quien incluyen una pequeña sorpresa en forma de acustico. Nos estamos refiriendo a la canción que da nombre a su anterior y primer trabajo, 'Ven a mí', pero esta vez en formato acústico. El quinteto, con David a la cabeza, y las voces, vuelve con mas rabia y poderío que nunca, y lo demuestran rompiendo con todo.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Mala Reputación- Buenas Noches]]></title>
<description><![CDATA[Algo que lleva fraguandose casi dos años, no puede ser de mala calidad. Como los vinos, que si se guardan tiempo, bien y en barriles de madera, tiene que tener una calidad excelente. Pues mas o menos es lo que le pasa al nuevo disco de los Asturianos, que sin sidras, pero si con mucha gaita, nos vienen, con una explosiva combinación de CD+DVD en directo, con un sonido mas que aceptable. Diría yo, que excelente. Nos centramos en el CD, y diecinueve cortes son con los que cuenta, algunos cantados en castellano, otros en asturiano, como el primero de ellos después de la introducción en forma de instrumental llamada 'Tubería', desgranan 'Sin Atadures', con una caña excelente, acompañados por gaitas, y cantanda en asturiano. No pueden faltar clásicos de los decenarios, como 'Ansiedad' o 'Bai the Güei'. Pocos son los temas elegidos después de los cuatro discos de estudio con los que cuentan los de Cangues D'Onis. Para esta ocasión tan sonada, han contado con mucha gente, y se han rodeado de hasta diecisiete músicos de la escena asturiana, para poner el broche de oro a la primera década de la banda, contando con las mejores técnicas de grabación tanto de audio como de video, y el resultado es visible, llegando incluso a atreverse con versiones de Tako, La Polla Records o Dixebra. Se han convertido en uno de los mejores grupos del estado, y con este trabajo lo han demostrado, contando con temas tan grandes como 'Salgo a buscar', 'Al límite siempre' o 'A X Ellos!'. No es un partido de futbol, pero casi. Vivir un concierto de los Mala Reputación, debe ser vivir un momento único. Enterate de las fechas en su myspace, para verlos en directo, o sino, te arrepentirás. ¡Buenas noches y hasta otro concierto!. Dejan por todo lo alto su reputación.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Yeska- Diez ases en la manga]]></title>
<description><![CDATA[Muy pocas noticias tenemos de grupos nacidos, crecidos y curtidos en Ciudad Real, pero cuando nos llega alguna noticia, o algun disco de alguno de ellos, se arma un revuelo tal, que tenemos que hacerles un huevo imprescindible en este webzine. Es el caso de los de Herencia Yeska, con un segundo disco de cojones, echandole ganas en diez temas, con un rock & roll actual, pero con un cierto toque punk muy visible. Grabado en los estudios Sputnik de Sevilla, de la mano del poderoso Fernando Madina, de los sevillanos Reincidentes. Y no es de extrañar, que trabajando con Fernando, la empresa de management que lleva a los sevillanos, se dijase en ellos, y de echo, con dos únicos trabajos, ya forman parte de sus filas. Por ellos ha apostado Maldito Records, y de echo, este 'Diez ases en la manga' ya forman parte de los de Ciudad Real. Por que tienen diez y muchos mas, escondidos en sus mangas, que sacarán en alguno de sus conciertos. Empezando con una intro, 'Princesas, despojos y vasos vacios' formó durante mucho tiempo single imprescindible en el programa de radio La Otra Mirada del Rock Show, para una rápida, pero intensa escucha. Arderá Yeska, cuando en sus conciertos se oigan otros temas como 'Tres mil patadas', 'Acompañante', 'A por ellos' o 'Signos', todas con un claro mensaje tanto en el título, como en el texto que trae dentro. Preparense, por que rememoraran todos los mejores años de La Polla Records, Eskorbuto o Extremoduro.]]></description>
<link><![CDATA[17 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Blokeo- Comienza el juego]]></title>
<description><![CDATA[Letras reivindicativas, con un punk muy directo y rabioso, es lo que podremos encontrar en el primer álbum de los madrileños Blokeo. Un álbum que con el paso del tiempo, como han echo otros clásicos del punk, se puede convertir en un mito. Gracias a DFX Records con quien han conseguido sacarlo, sin lugar a dudas y gracias a su título, se va a convertir en un juego, con el que reivindicar, gracias a canciones como 'Palestina', 'Marionetas de la ira', 'Cuba', Castilla' o 'Capitalismo'. Por los títulos nos podemos hacer una idea de lo que van las letras, sin que yo les hubiera dicho nada. Las mismas las ha compuesto el cantante y bajista. El trío, sacó este trabajo a mediados de marzo, y sin lugar a dudas, como dice su título, comienzan a jugar. Grabado en los estudios 2ºB de Madrid, bajo la mano de Javier de Gregorio. Masterizado en los estudios Olmostudios de Vallekas, bajo la producción del dueño de los mismos, Juan Olmos. Para dar un punto mas de apetecible, decir que cuenta con colaboraciones de lujo, de gente puntera dentro del panorama estatal. Iker Piedrafita , Maxi de Fe de Ratas, Moro de Censurados, o Raúl, del grupo madrileño Cripta, cierran este manjar de punk rock, verdaderamente apetecible, para los amantes del punk mas reivindicativo y cañero.]]></description>
<link><![CDATA[17 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Desakato- Mieseria, sangre y plomo]]></title>
<description><![CDATA[Impresionante disco con un poco de todo, pero sobretodo mucha caña. Estos siete chicos han sabido  perfectamente autogestionarse este segundo trabajo, con un sonido realmente bueno, y muy cañero. Algunos temas cantados en asturiano, claro ejemplo de 'El mío camín', es decir, 'Mi camino', y 'Frío de Xineru', con el toque gaitero tan caracteristico de tierras sidreras. El disco lleva en la calle desde mediados de abril de este año, y ya era hora de que nos fijaramos en ellos. Temas como 'África', o 'En el ojo ajeno', no tienen nada que ver con estas dos canciones mencionadas anteriormente. Grabado entre noviembre y diciembre del año pasado en su tierra, en Lugones y Bonielles, en Llanera, el disco ha contado con el técnico de sonido Pablo Viña. Editado por Carcajada Records, cuentan con la colaboración de Gor discos para la distribución. 'Cada vez' el tercer corte cuenta con un cambio de ritmo impresionante, al empezar lentamente, con la guitarra eléctrica y el bajo, para luego entrar con la distorsión y las gaitas, para brindar con sidra y bailar al ritmo de temas como 'Otro gramo', o la melódica y rabiosa a la vez 'Bajo la piel'. Mucho hardcore en 'Mundo Virtual', casi para ir cerrando el disco, con 'Nuestra Oportunidad', desde mi punto de vista, la mejor y single principal de este disco. Buen trabajo de los asturianos, con el cual seguro que llegará su oportunidad. Ojo con ellos.]]></description>
<link><![CDATA[17 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Enderrocks- El meu nom és L'oblit]]></title>
<description><![CDATA[Un gran trabajo de heavy metal, con ritmos rápidos y muy duros. Así es como se presentan, y como nosotros les presentamos el nuevo trabajo de los valencianos, el segundo ya en su carrera. Cuenta con once temas, todos compuestos en valencianos, como no podría ser de otra forma, por que son ellos. El grupo dió la campanada ya con su primer trabajo sacado allá por el dos mil siete, con el nombre de 'Fills del Xúquer', es decir, hijos del xúquer. Es curioso por que su primer concierto lo dieron fuera de la península, mas concretamente en Italia, y desde entonces han dado mucho de que hablar. Desde Marzo lleva en la calle este disco de un heavy melódico inigualable, que con la voz en este dialecto, le da un toque extra de rabia y frescura, respecto a otros trabajos. Poderoso doble pedal en temas como 'Jugant a matar', o la melodía metalica en 'Octubre', el cuatro tema, y la velocidad roquera con toques metaleros en 'Ulls de foc', el quinto corte. El sexto tema sorprende por los cambios de ritmo constantes con los que cuenta, para dar acceso a imaginarte mas de una cosa mientras lo escuchas. Riffs de guitarras muy cuidados, potente doble pedal, y unas melodías heavys inigualables. Grabado en los estudios Rock Flow Music de l'Alcúdia en Valencia. El álbum también cuenta con una sorpresa en forma de versión, del mítico grupo catalan “Sau”. Sin lugar a duda el quinteo, con un álbum que te sorprenderá, con su potencial compositivo, y esas cosas que no muchos grupos tienen. ]]></description>
<link><![CDATA[17 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Hotz- Los Huevos]]></title>
<description><![CDATA[Ojo a esta banda que viene con ganas de dar guerra, y de echo lo demuestran con su primer larga duración. Doce contundentes temas, con un toque punk muy perceptible, aunque la verdad, es que ellos lo denominan metal. Destructivo y constructivo a la vez, por su rabiosas letras y voces, quienes cabreadas de por si, hacen daño con temas como 'Los Huevos' que abren el álbum y que dan nombre al mismo, y la canción número tres, llamada 'Jaque al Rey', que es una verdadera declaración de intenciones contra la monarquía. El parecido a los navarros Koma no es una simple ocurrencia, puesto que Brigi, el vocalista, colabora con la banda en el tema número dos, 'Circo Judicial'. Volvemos al tema polémico con el tema 'Ofizialtasuna', cantando en Euskera, que les llegará a su corazón a los mas conservadores, pero que a ellos, no ha echo nada mas que llegarles a las entrañas, y rememorar sus principios. Para ser el primer álbum de esta banda navarra, solamente avalada por un puñado de canciones con el mismo nombre que la banda y una demo de cinco temas, llamada “Hombre contra Mentre”, el primer larga duración viene colaboraciones notables como la de Aitor de los Lendakaris Muertos, en el tema 'Astro Maloliente'. La colaboración de componentes del grupo Navarro Koma, no ha sido una coincidencia, puesto que la producción ha corrido a cargo de Miguel Aizpún, del grupo Navarro, en los M.A.V. De Zizur en la propia comunidad autónoma. Poderoso disco de metal, que no dejará indiferente a nadie. El nuevo metal Navarro ha vuelto, con Hotz al frente. ]]></description>
<link><![CDATA[16 de Agosto de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Xerù – A traves del tiempo]]></title>
<description><![CDATA[El grupo madrileño Xerù, a editado su segundo trabajo despues de una maqueta y dos LPs, este de once temas mas un bonustrack “Cada concierto” el disco es muy sinfonico y merece la pena ser escuchado a quien le guste el mundo metalero con una intro muy melodiosa y derrepente arrancan la guitarras duras acompañado por orquestaciones de teclado, rifs y solos de guitarra muy guapos, al igual que los ritmos de la bateria y el bajo y ese toque magico que tienen todos los grupo de este tipo junto a una voz impresionante bastante en la balada “Sobre mi piel” preciosa por cierto, despues de toda la tralla metalera, un dico muy potente y otra joya mas de nuestro metal]]></description>
<link><![CDATA[21 de Julio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Ars Amandi- El Rincón de los Deseos]]></title>
<description><![CDATA[Otro gran trabajo del grupo de Carabanchel Ars Amandi, despues de cuatro años en silencio, el quinto para ser mas precisos, once canciones de folk-rock-metal, la banda fue pionera en este genero llamado rock castellano, letras muy buenas, melodias magicas y guitarras potentes, perfecto para evadise de la realidad,  en compañía de Dani aller siguen, Manuel seoane a la guitarra, Teto viejo a la bateria, David noisel al bajo y  Iñigo zubizarreta en sustitucion del guitarrista Paco moreno, el disco fue grabado en los estudios 666 de Madrid por Jorge escobedo (Sober) el cual tambien lo produce y masterizado por Antonio moreno en los estudios Oasis las letras tienen una tematica propia como es como no, los deseos, destancan quizas un poco las canciones “A peor” haciedo referencia al cambio climatico y “1 de la eso” que trata del maltrato  escolar y cuyo videoclip lo refleja muy bien.]]></description>
<link><![CDATA[17 de Julio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Lujuria- Llama Eterna]]></title>
<description><![CDATA[Todos listos y preparados para disfrutar de una autentica joya de nuestro rock, el nacional, un pequeño pedazito de nuestra hitoria mas rockera, un homeje a algunos de nuestros grandes heroes del rock empezando por “Esta es una noche de RNR” de Barricada, asi mismo grupos como Topo, Burning, Santa o Triana han prestado sus canciones de mas éxito para hacer este disco de versiones…que no.. esto es un disco de amor, amor a nuestra historia del rock y del heavy metal que algunos lo creyeron muerto pero solo estaba descansando y era la la hora de que unos tan grandes como son Lujuria encendieran para nosotros la “Llama eterna”. Un disco con diez temas que recuerdan lo que fue, lo que es y lo que sera, porque esta claro que segiremos adelante, una historia, una leyeda, el disco contiene un tema propio de la banda segoviana llamado “Estrella del rock” a la memoria de uno de los mas grandes managers que ha habido y siempre existira en el  corazon del rock (Javier Galvez). Si amais el buen rock, un servidor anima a todos y a todas rockeros y rockeras que rememoren esto porque merece muchisimo la pena, larga vida al rock.]]></description>
<link><![CDATA[13 de Julio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Poncho K- Una historia con las manos]]></title>
<description><![CDATA[Ha pasado ya algún tiempo, desde que el sevillano lanzase al mercado este nuevo trabajo, que de muy buena calidad, esconde canciones como 'Amor a Cuentagotas' que abre el álbum o la que da nombre al álbum 'Una historia con las manos', tecer corte y con un empieze lento, que en general agudiza un poco mas la clase musical y letristica, sobretodo de poesía, de este nuevo álbum. En general, Poncho viene cargado con un escuadrón de versos, por que así es como abre este trabajo, con la primera canción. Y sin lugar a dudas en temas como 'Manolito Caramierda' o 'Punki Gitano', se ve a un músico mas experimental, sobretodo musicalmente hablando. Ocho años de carrera discográfica no es nada comparando con los ocho discos que tiene el sevillano en su haber, y es que está lleno de buenas letras, y buenas rimas, en temas como 'El último sol', 'Estrepito' o la que cierra el álbum 'El ojo en el ladrillo'. Pero no podía falta el toque flamenco como viene siendo costumbre en él, con 'Laureles', pero siempre abanderandolo, con un toque de Rock inigualable. Con colaboraciones del lujo como Rubén Pozo de Pereza, María Malapinta y la incursió del poeta salmantino Marcos Ana. Toda colaboración es poca, para hacer esta maravilla auditiva, dirigida a todos esos que conociesen a Poncho y les gustase su música, y para los que no le conozcan, y les guste la música de Autor. Lanzado al mercado de la mano de Octubre Music, es decir, Sony Music, es uno de los discos mas esperados de este dos mil diez.]]></description>
<link><![CDATA[09 de Julio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Same Old- Traidor, inconfeso y mártir]]></title>
<description><![CDATA[Desde el norte nos viene cargado de ritmos latinos y buenos riffs de guitarra, el último álbum de la banda vasca Same Old. Tres adjetivos para definir un sonido redondo, donde la locura nos augura un mensaje que está oculto, tras tantos toques de bajo y percusión al descompás, llegando incluso a sonar a un poco de jazz. Y es que este disco tiene un claro guiño a las raices africanas y latínas. En tres meses se forjo el trabajo de la mano de Karlos Osinaga. No han tenido nada que ver discográficas para que viese la luz, puesto que el grupo de Vitoria-Gasteiz, ha preferido apostar por la auto producción, y sacarlo bajo su sello 'Malverde', y distribuido por Aloud Music, la cual en su web podéis descargaros gratuitamente este trabajo, al igual que en el Myspace del grupo. Siete músicos independientes dan forma a temas como 'Maldita Medalla', en la que los ritmos africanos y latínos, como hemos dicho antes, se hacen notar, Una verdadera locura sonora, cargada de distorsión en el tema 'Volatil Prosa',  e inclusive sin parar, y con mas distorsión en 'Qâdosh'. Enlazando una canción con otra, para no dejar ningún punto en blanco en medio, y llenarlo todo de intriga, se suceden 'En tiempos del colera', 'Vender que vendes' o 'El Caballero'. Esto es lo que nos ofrecen en un total de nueve temas, siempre con voz en Castellano, pero con un claro toque de locura musical y vocal. Si os gusta que se os pongan los pelos de punta y gozar con melodías agudas y oscuras, este es vuestro grupo. Investigar en su Myspace si tocan cerca de vuestra ciudad.]]></description>
<link><![CDATA[09 de Julio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Sujeto K- Sujetokaína]]></title>
<description><![CDATA[Definitivamente han encontrado su sitio, el lugar que se merecen con este segundo larga duración los levantinos Sujeto K, dejando entrever once trallazos de auténtico hardcore, mezclandolo con un poco de rap,  hacen del sonido de este cuarteto algo que tienes que escuchar si te gustan grupos como Narco, los extintos Sugarless, o algunos temas al sonido que desprende actualmente Huecco. Y es que mas jovenes imposible, por eso el en apenas cinco años contar con dos discos, no es facil para ningún grupo, y después de Resujetokados, con el que consiguieron buena crítica de público y prensa nos sorprenden con Sujetokaína. Un puñado de buenas canciones con el toque típico de Tol, con su voz cabreada, pero no asqueado. Y es que un concierto de estos chicos puede suponer aparte de denuncia social, un cachondeo asegurado. Por que el venir de diferentes formaciones cada uno de ellos, se nota en este sonido tan cuidado. Sacado a través de Producciones Malditas, es decir, Maldito Digital, el grupo se ha rodeado de gente del mundo del rap, como Arturo Torres, para en los estudios Lacasamurada de Tarragona, entre los últimos meses del año pasado grabarlo. Lo que pasa es que por unas desavenencias, este trabajo ha estado escondido en nuestra estantería, hasta el día de hoy. En el que le sacamos, le escuchamos y contamos estas maravillas sobre él. Lo puedes encontrar el cualquier farmacia de guardia de adictos a la música, o en la web on line de El Tridente. ]]></description>
<link><![CDATA[09 de Julio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Patricia Tapia- KHY- Volver a Creer]]></title>
<description><![CDATA[Después de fraguarse una autentica personalidad propia llena de fuerza y dinamismo, mezclandolo con el buen heavy metal, del que hizo gala en su anterior trabajo homónimo, dotado del año pasado, en este dos mil diez, a mediados del mismo, ve la luz su primer larga duración, como quien dice, con el nombre de 'Volver a Creer', pero trayendonos una pequeña muestra el año pasado de una demo con tres temas. Canciones llenas de sentimiento y orgullo, en el que la melancólia de los temas, grabados hace mucho tiempo, se tornan melancolicas, al volverlas a recordar, grabandolas en este nuevo trabajo. En este mismo A la venta desde el once de Mayo, la vocalista de Mago de Oz, quien también fuera ex cantante de Nex, se rodea de buenas personas, sobretodo buenos músicos, como son hermanos y amigos, como su hermana Monica, Jaime de la Aldea a la guitarra solista, Oscar Perez a la batería, Daniel Fraile al bajo, o Juan Guadaño a los teclados. La muestra que poseemos son tres cortes con mucha fuerza y energía, con temas como el amor o desamor, los problemas diarios, como el alcoholismo. Es decir, las temáticas que nos rodean en el día a día.  El álbum ha sido grabado en los estudios REC Master de Madrid, bajo la batuta de Dani Castellanos  mezclado por Pepe del Pozo, y masterizado por Denis Blackham de grupos como Jimi Hendrix o Black Sabbath. Seguro que va a ser un bombazo para todos, e inclusive para sus seguidores, por que cuenta con las colaboraciones de Jorge Salan, ex Mago de Oz, ahora en solitario, y otro de la banda, como Mohamed, el fabuloso violín de los Madrileños. Indispensable, si quieren volver a creer el sonido de bandas como Nexx, o Doro, pero todo en Castellano. ]]></description>
<link><![CDATA[16 de Junio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Yearn- This is the murmur of Yearning]]></title>
<description><![CDATA[Este título en ingles, es efectivamente el de una banda internacional, pero con miembros repartidos por media europa. Entre Alicante y Bélgica, el grupo ronda estos doce temas que componen el primer álbum de esta banda, que lleva junta tres años. Con carreras en diferentes grupos y proyectos, estos cinco músicos, se ponen las pilas para trabajar con el productor Daniel Saiz, y sacarlo al mercado de la mano de Santo Grial. Sonido hard rock, con muchos toques melódicos y una diferencia notable, de todos los grupos actuales. Dos años para fraguar temas como 'Serial Love', el primer corte y el single elegido para presentarlo. 'Inside' sigue con esa base melódica para desembocar en unos estribillos distorsionados y duros. 'Breathing' muestra una canción con empieze acustico, para dejar paso a la marcha distorsionada y voces con ecos, y una maravillosa melancolía caracteristica en todas las canciones. Así tienen vida 'Scars in your mind', con empieze hard roquero por excelencia, 'I Am',  una de las primeras acusticas, y muy lenta, se podría decir romántica, 'Curse', poniendo empezo desde el principio en sumergir al oyente en una preocupación exclusiva con el qué pasará, 'Wondergirl',  'Driver', 'K's slow song', 'Spoiled to death', 'Spineless' o 'Feeling Blind', terminar de dar forma a lo que es el primer trabajo discográfico de una banda relativamente nueva, que saca al mercado este primer trallazo de doce temas, con una larga presentación por delante, que comenzó el pasado mayo por algunas ciudades españolas.]]></description>
<link><![CDATA[02 de Junio de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[El Corredor Polonès- L'Embaras D'Agnieszka]]></title>
<description><![CDATA[Diez temas que conforman un poco de todo, desde el rock mas agrio y radical, hasta el pop mas dulce y suave. La banda de rock de Ontinyent, en Valencia, hace dudar un poco mas al oyente, cantando en catalan. Un dialecto, que viviendo en catalunya es normal, pero siendo de Valencia, lo mas normal es que canten en Valenciá. Pero ellos rompiendo las reglas, se atreven con temas duros y rápidos como 'Hertzianes', donde el grupo deja entrever una maginifica compenetración sonora. El álbum lleva en la calel desde el cuatro de mayo, y ya podemos hablar de una verdadera revolución sonora. Dejando escuchar muy bien, la batería, los toques de charles bien marcados, para cerrar con ritmos rápidos. Hasta aquí es lo que podemos hablar de 'Hertzianes', el primer corte, para luego continuar con 'Cigarretes', que sin lugar a dudas, es el single, que empieza melancolicamente como una canción pop, para luego enamorar con 'Celia', la desgarradora 'La canÇo negra'. Hasta aquí todo bien, mucha caña, para descansar con la que da nombre al álbum, un pequeño interludio sonoro, preparandonos para los siguientse seis temas ''L'Embaras D'Agnieszka'. 'Vós Meretriu', tema de rock progresivo, nos prepara para dos canciones experimentales para la banda, como son 'Monstre USA' y 'La fi del món'. El álbum termina con un Requiem dividido en tres cortes, cada uno de ellos con una intensidad variable. Segundo disco, en los que la banda estuvo inmersa dos largos años, comos son el dos mil ocho, y el dos mil nueve. Contando con Roger Garcia en la grabación y mezcla en los estudios RPM de su ciudad, y contando también con el maginifico trabajo de Mika Jussila, en los estudios Finvox de Finlandia, para la masterización. ]]></description>
<link><![CDATA[28 de Mayo]]></link>
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<title><![CDATA[Blindfall- Scar and secrets]]></title>
<description><![CDATA[Segundo trabajo para un cuarteto granadino, que parece la ONU. Como componentes de España, Francia, Alemania, el cuarteto se ha sabido rodear de gente tan diversa y grupos de tanta calidad como Hora Zulu o Ktulu. Lleva en la calle desde Enero de este año y cuanta con excelentes colaboraciones como la de Paco Luque, el guitarrista de Hora Zulu, o el músico frances Shanka. En este álbum se ve a una banda mas experimental, mas madura, componiendo cosas que hasta ahora nunca se habían atrevido a tocar. Y es que el mundo de la música está abierto a montones de cosas, desde la voz agria y fuerte de Inga en algunos temas como 'Truth Left Behind', hasta rabiosa en 'Black Dolls' que abre el disco, y muestra de primera mano, de que va a ir todo el disco, heavy metal de calidad con toques psicodelicos. También cuenta con las voces de Julien y Vicent, para darle un toque mas rabioso a todo el disco, sobrellevando y mezclando perfectamente el doble pedal, en temas rápidos, y tros lentos, pero cargados de mucho guitarreo. Grabado en “La Sala de Maquinas”, de la mano de Manuel Torroglosa, donde ya lo hicieran grupos como Skizoo, y producido por FrancÇis Maigret. Mezclado como nunca había oido hablar, en bandas analógicas. El grupo está inmerso en grabar dos videoclips, que podrás encontrar en su Myspace. Y es que una banda como Blindfall participantes en muchos concursos, y ganadoras de muchos de ellos, se merecen tener un sitio en tu cabeza, y seguro que desde el primer corte de “Scar And Secrets”, seguro que lo tendrán.]]></description>
<link><![CDATA[28 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Hijos de King Kong- El Ladrón de Sueños]]></title>
<description><![CDATA[Cambiamos un poco de tercio, para hacer frente a un grupo con mucho descaro, tanto en las letras como en su música. Y es que no hablamos de un grupo de Rock, hablamos de un grupo totalmente diferente al tema que nos ocupa la web, desde que empezamos. Pues el rock con estos madrileños no va, y entonces con ritmos latinos, y la mitad de los componentes de latino america, nace “Hijos de King Kong”, con canciones de ritmos salsa y merengüe. Doce temas donde el estilo creado por ellos el Rumbareggaeson tiene la voz cantante. Cuando estos cinco músicos, se deciden juntar y grabar la segunda maqueta en los estudios GMD, donde ya grabaran la primera, contaban con una cierta experiencia en distintos grupos de los que venían sobretodo los dos miembros fundadores, Mariano y Tote, quienes con del famoso grupo ganador de muchos concursos como el concurso del rock de la sala Hebe, y tocar en el festimad, grabaran este segundo disco, con colaboraciones de lujo como el fabuloso pianista Pablo Rubén Maldonado, el pianista/saxofonista Tomas Hinojosa JR. O Rodrigo Rincón. Fabolosos músicos de diferentes estilos, que ayudan a dar forma a 'El ladrón de sueños', cuyo estilo recuerda mucho a grupos como “La cabra mecánica” o “Celtas Cortos”, incorporando temas Ska con percusión, ejemplo de la canción que da nombre al álbum. No nos extendemos mucho mas. Si quieres escuchar algo diferente a lo que has escuchado ultimamente, y bailar un poco, este es tu grupo. ]]></description>
<link><![CDATA[27 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Love Division- The Velvet Revolution]]></title>
<description><![CDATA[Con una portada sugestiva, y mucha fuerza en el momento de la primera escucha, tanto en la voz como en la música, así es como se muestra este “The Velvet Revolution”. Una verdadera revolución musical, que llegara a tus oidos en formato directo y acustico, pues es realmente el primer trabajo discográfico de “Love Division”, aunque ya grabaron un EP en directo, llamado 'Live In NYC'. El trío ha levantado mucha espectación en Madrid, gracias a conseguir varios premios en muchos concursos, e incluso llegando a ganar el concurso de 'Rock en la gruta', de la prestigiosa sala Gruta77. Por ello el disco deja claros ejemplos de melodía en 'You Got It All Worked Out' o 'Angelene', el corte número cinco y seis respectivamente. Pero lo primero de todo es reseñar 'Nothing We Believe In', que empieza con un ritmo de batería al mas puro estilo NY, y un bajo acompañando, como queriendo dar entrada a unos riffs de guitarras que rebosan potencia por todos lados. Todo ello enlazandolo con una voz fuerte y rabiosa, para contener unos estribillos llenos de emoción, en los que parece que canta con el alma en vez de con la voz. Esta canción es lenta comprada con 'Troubled Ways', en las que se pierde el respeto por la melodía y apuestan por la distorsión guitarrera dando claras muestras de cabreo letristico. Grabado entre Madrid y Memphis en los estudios Geek y Sun Studio respectivamente, el álbum ha sido producido por Fernando Pardo, y masterizado por Davi Alcover. Una verdadera maravilla musical para los amantes del rock internacional, pero esta vez echo en castellano, y es que Love Division apuntan alto, tan alto, que intentaran hacer la revolución terciopelada. ]]></description>
<link><![CDATA[26 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[The Diesel Dogs!- The Golden Age]]></title>
<description><![CDATA[Un sonido nuevo y extraño para mi, sobretodo por que no lo he escuchado en mucho tiempo, entra por mis oidos cuando pongo a reproducir el nuevo disco de The Diesel Dogs, una obra maestra de trece temas, en el que el trio ha sabido darle toda la caña y sonido de grupos extranjeros como los maravillosos “Queens of the stone age”. Letras duras y con gran contenido nihilista, como la que abre el álbum 'The Assassination of John Doe' o la de radiante guitarreo 'Sundogs', una de las mas caracteristicas del álbum. Este es el tercer disco para los madrileños, quien después de “High & Wasted”, lanzado allá por el dos mil cinco, y “See No Evil”, allá por el dos mi siete, tres años después se fragua la edad de la demanda de la violencia. Con 'Cyclone' el punk mas rabioso como hacian los Sex Pistols se deja entrever en tres minutos y cuarto de canción. Y es que La edad de oro, sin lugar a dudas ha vuelto a nuestros oidos con 'Traitor', 'A declaration from the last days' o 'Hiroshima after you', temáticas en las que el grupo madrileño se centra para ponerse en el pellejo de asesinos, prisioneros, victimas, e inclusive guardias y complices. Todo vale para forjar este universo de buen Rock nacional, con un guiño a lo internacional, con letras en ingles, y un toque desafiante. Grabado y producido en su casa, en los madrileños estudios Geek, se fueron a Hollywood, CA, a masterizarlo de la mano de Gene Grimaldi.  ]]></description>
<link><![CDATA[26 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Atlas- Contra viento y marea]]></title>
<description><![CDATA[Un grupo como este, con los componentes con los que cuenta, mas la larga trayectoria que llevan todos ellos en sus referentes, y después de sacar aquel trabajo homónimo, el grupo vuelve con mas fuerza y energía denotadas en doce cortes. Temas como el que abre el álbum y que da nombre al mismo, llamado 'Contra viento y marea' es una obra maestra que no podrá faltar en ninguna estanteria de todos los amantes del genero, ni en ningún garito de ciudad que se precie heavy. El álbum ha sido grabado en los estudios Rimshot de Pozuelo de Alarcón en Madrid, donde Carlos Lillo tomo el mando y dejó en manos del guitarrista del grupo, el prestigioso Manolo Arias la producción. Sesi meses se ha estado fraguando este trabajo, para finalizar con la masterización del prestigioso Mika Jussila, en Finlandia, donde muchos grupos apuestan por él para finalizar sus trabajos, y todos con éxito. Cuando escuchamos un trabajo como este, no podemos pensar que el heavy metal se valla a pique, pues teniendo entre nuestras filas a gente como José Martos, el prestigioso batería de Barón Rojo, o los hermanos Arias, de Ñu, Muro o Niagara, el proyecto tiene que salir bien. Y así ha sido y sigue siendo. Temas como 'Parte de ti, parte de mi', 'Oveja negra', 'Si me faltas tu' o 'Odisea', estan marcadas a seguir manteniendo el heavy metal español por todo lo alto, y mas vivo que nunca. ]]></description>
<link><![CDATA[25 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Dixpersion- Miles de Ojos]]></title>
<description><![CDATA[Cinco temas es lo que les sobra y les basta a estos madrileños, para mostrar su rock urbano, con tintes punk. Temáticas sociales, muy involucrados en la denuncia social, como lo demuestran en el primer corte, 'Mi Ciudad', en la cual hablan de su disconformidad con Madrid, en las que siempre claro está, hablan en castellano. Muy buenos riffs de guitarras para el empieze de 'Corazón'. Estribillos aplastantes y muy pegadizos, por que según dicen, tienen el corazón dormido. En 'Buitres' deján claro por donde van, no hablan de los animales, sino de otro tipo de buitres. Con un empieze con un claro toque a Reincidentes en su canción 'Grana y Oro', con una letra en el estribillo, para que la hagan unos coros, paracidos a cualquier grupo oi!. 'Buen Ciudadano', como en todas, se deja escuchar perfectamente la batería, con los riffs de guitarra, acelerando y acentuando, la distorsión, para en 'Trincheras', jugar con la batería y el bajo al empieze, en forma desus paisanos Boikot, en su canción 'Kualkier día'. Pero el resto de la canción es bien diferente, ya que cuenta la historia de España, allá por 1936. En definitiva, algo que se echaba ya de menos, no solo por la música, que el rock urbano hoy en día está en decaida, sino por el mensaje que ofrecen. De lucha y reivindicación, en los tiempos en los que vivimos, de descontrol e inconformidad social. Si los quieres descubrir, entrar en www.myspace.com/dixpersionsocial y echar una escucha al primer LP de estos madrileños con ganas de dar guerra, los cuales llevan en la brecha desde el dos mil seis..  ]]></description>
<link><![CDATA[25 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Siete Lagos- Grito al Cielo]]></title>
<description><![CDATA[El cuarteto Barcelones está de enhorabuena, pues después de mucho buscar componentes, y de echarle un par de cojones, consiguieron salir adelante. Esto era lo que le pasaba a  German Jeronimo, que después de mucho buscar e ilusionarse con 'Siete Lagos', consiguió una buena base de músicos, que conseguirían sacar este trabajo de ocho temas de heavy melódico, con unas letras en castellano, y unos riffs de guitarra, que harán las delicias de los mas heavys. Por que encontraron a Chavez Blas, para que se encargara del doble pedal, los timables, y los platillos. Y gracias a todo esto, en Octubre del año pasado, la banda catalana, saca su primer LP, llamado 'Grito al cielo', con temas como este, sin lugar a dudas la mas caracteristica, por ser la canción que da nombre al álbum, y por ser la mas notoria en cuanto a la identidad del grupo musical se refiere. Pero 'Tomando el control' está llena de buenos ecos en los estribillos en la voz de Alex Pastor, quien se encargó de las composiciones. Igualmente 'Por la libertad', muestra una verdadera madurez letristica y musical, al igual que 'Luna', en la que incluyen teclados y organos, en una preciosa balada, en el cual las letras parecen verdaderos lamentos, como el lobo aulla a la luna. 'Fuego y Miedo' está llena de rabia, al igual que 'Soledad', que demuestra muy bien el sentimiento de la canción. Pero 'Sentimientos', es mas rápida, con guitarras llorosas y una gran voz acorde a las mismas. Para cerrar con 'La última carta', con una introducción en forma de lectura de la misma, de el amado que pierde su vida en aquella matanza cruel, que nadie entiende. Una verdadera obra maestra del heavy metal, en el primer LP de los Barceloneses. ]]></description>
<link><![CDATA[25 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Otra Cara- Incompatible]]></title>
<description><![CDATA[Desde que el pasado jueves, ví en la sala La Riviera madrileña la vuelta a los escenarios, y sobretodo a su ciudad de un grupo como Sôber, cuando escucho algo producido por el prestigioso Alberto Seara, productor de tantos grupos, pero principalmente del grupo mencionado anteriormente, y Savia, aparte de Skunk. D.F., cuando un grupo trabaja con él, mas o menos da una idea de por donde puede ir el sonido de este grupo. Eso es basicamente lo que les ha pasado a los madrileños “Otra Cara”, que han sacado su primer disco, en los prestigiosos estudios Cube de su ciudad, y el resultado es este. Doce cortes, con una temática personal, e incluso amorosa, con temas como 'Hoy sin tí', 'Lo que siento',  'Resignado a perder' o 'Abatido'. De media de duración, de cuatro minútos, el quinteto, hace apología del mejor metal echo hoy en día, sobretodo en la capital, y también juegan con la voz distorsionada, que Carlos y Jorge Escobedo juegan en sus temas. Pero “Otra Cara”, es un grupo nuevo, que llega desde el dos mil, cuando el mundo en teoría se iba a acabar, dando caña con un metal, que entre mayo y junio de dos mil ocho, deciden plasmar toda esta energia en un CD, llamado Incompatible, y que ahora gracias a el sello “Fragment” podemos disfrutar. El grupo ha grabado el videoclip que da nombre a este trabajo, llamado 'Incompatible', el cual pueden ver en su web y myspace. Ustedes no podrán decir, que no son compatibles, con este trabajo, pues gustará a todos, tanto a heavys, como a roqueros. ]]></description>
<link><![CDATA[24 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Vita Inmana- En Otro Lugar]]></title>
<description><![CDATA[Verdaderamente aplastante. Así es como se podrían definir los quince cortes, de la mayor salvajada que ultimamente me ha llegado a los oidos. Desde Madrid, y con mucha rabia, el sexteto, nos trae su álbum debut, desde luego compuesto, en otro lugar. Eso si que no queda duda, por que temas como 'Oculto' o 'Sin piedad', te transportara a imaginarte la peor tragedia de todas. Grabado en Madrid, en los Estudios Sadman, ha contado con la siempre lujosa masterización de Mika Jussila, en donde todos los grupo de heavy metal, apuestan por los estudios Finvox. Lleva en la calle desde el diez de marzo de este año, y ya la batería junto con la percusión, riffs de guitarras demoledores y un bajo apalstante, hará las delicias de todos los seguidores del Metal-Tribal. Si te gustan grupos de la talla de Machine Head no te los pierdas en sus directos, por que pronto empezarán a confirmar fechas. 'Talkos' comienza con una percusión bien definida, para seguir con guitarras acentuando el ritmo. 'Vita Imana', se acentua con la percusión y unas guitarras acusadoras, que son complementarias de una voz cargada de rabia. Solo un día mas, dejarán escuchar temas como 'Parasito', 'Paranoia' o 'El eden', dejando bien claro, que Vita Imana, es una banda prometedora de Trash Metal madrileña, dando lugar también a bandolinas y otros instrumentos de cuerdas, inimaginables nunca en esto del Heavy Mestal..  ]]></description>
<link><![CDATA[24 de Mayo]]></link>
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<title><![CDATA[The Buzzos- New Age of Rock'n'Roll]]></title>
<description><![CDATA[Si hablamos de un único CD, con tres temas, nos podríamos estar refieriendo a un maxi single, presentación de un grupo maquetero, que acaba de dar el gran salto al panorama. Pero en cambio, todo lo contario, cuando hablamos de The Buzzos. Desde Extremadura, y con un largo camino ya recorrido, mas concretamente desde el dos mil dos, la banda de badajoz. Desde el Viriatorock, pasando por el Festival del Oeste, hasta el mismisimo Extremusika, el quinteto ha impresionado a todos con su potente Hard Rock. Y es que desde 'Rock & Roll suicide' no han parado de dar trallazos en la lengua de Shakespeare, como 'Take it like a man' o 'Buzz on the tracks'. Y ahora después de casi seis referencias, en marzo de este año vuelven a sorprender a propios y extraños con 'New Age of Rock & Roll', con un hard rock, que recuerda a los mejores años de los Kiss, o inclusive de los AC/DC. Pero nada mas lejos de la realidad, la primera canción de este disco, comienza dando nombre al álbum. “New Age of Rock & Roll” es una verdadera joya de tres minutos en la que hacen hincapié en su temática, la nueva edad del rock está aquí, y viene de su mano. Para con 'Mean trick', dejen bien claro sus ganas de hacer rock melódico, con estribillos ritmicos y pegadizos. Todo ello para cerrarlo con 'Snake Oil', en forma de hard rock, acentuado con una batería tremenda, y una voz de macarra total, para dar cabida al tema mas largo de los tres. Una verdadera joya de hardrock, con sonido internacional, pero echa en España, mas concretamente en Extremadura, donde el sol nunca se pone, y tienen que sobrellevar el calor a base de cervezas y buen rock. Una joya grabada en Madrid, de la mano de Carlos Carderón, el cual se encargo de las mezclas y producción. No te los pierdan en cualquiera de sus conciertos, por que con su trayectoria, si no los has descubierto ya, hacerlo, supondrá una verdadera revelación hard roquera. ]]></description>
<link><![CDATA[24 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Melqart- Libre]]></title>
<description><![CDATA[Así nos sentimos todos cuando escuchamos el último álbum y ya van cinco en la carrera de los vallisoletanos Melqart. Un álbum con un nombre generico que muchos grupos han utilizado para sacar unos u otros trabajos, pero que todos le han echo por que tenían ganas de la ansiada libertad por la que todos luchamos. Con una portada muy acorde al título del mismo, un hombre ansiado ascender de la tenebrosa tierra llena de rayos en la que nos encontramos al cielo radiante, como es el olimpo de los dioses. Diez minutos de primera canción, en la que dejaran claro su destino e intereses 'Sin patria', en la que el grupo deja claro su buen hacer de heavy metal, y de la voz que hacen gala. Esa voz que Carlos hace suya. Una de las mejores voces del panorama estatal actual. Un videoclip del que hacen gana de la canción 'Sueños sin alcanzar PT. II', de la que han echo ya tres partes, es una buena muestra del grupo pucelano. Algunos de los temas mas señalados del disco son 'Noche de Rock', la número tres, 'Monsters of fire', que cuenta como la número siete, o 'Un camino a seguir', la penúltima canción del trabajo, sin contar con 'The last day', un magnifico bonus track, de casi cuatro minutos. Un tema a señalar también por la magnifica voz de Carlos tanto en estribillos como en estrofas, gracias a los cambios de ritmo, es 'Living Alone'. Un verdadero himno dentro del genero, con el que no te cansaras de escucharlo nunca, gracias al buen hacer de AE Distro. Haber si por esta vez, los tenéis, y se los tiene en cuenta en vuestra vida musical.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Dorian Gray- Música para la sala de máquinas]]></title>
<description><![CDATA[Rock and Roll canalla y con un punto de elegancia. Eso es lo que nos presentan en este nuevo ensayo, o mejor dicho, música para la sala de máquinas, mientras viajamos en un tren sin rumbo, los granadinos Dorian Gray. Dieciocho cortes con un punto de inteligencia en las letras, siempre echas en castellano, con diferentes temáticas, desde amor, desamor, hasta la fiesta definitiva que tuvo cada uno algún día de su vida, y que les costó la mayor resaca. En definitiva, lo que han echo diariamente. Esto en cuanto a lo letristico, en lo musical la banda juega con el rock y el pop, como siempre lo han echo, desde que empezasen en aquel año mil novecientos noventa y siete, hasta el dos mil dos. Punto en el que la banda ha vuelto a reunirse, y no se sabe si para quedarse o simplemente para recordar sus mejores temas. Pero lo que esta claro, es que de echo hay cuatro nuevos temas, mas el resto que son viejos y grandes exitos. De todos las canciones de este nuevo trabajo, las nuevas son 'Las chicas al poder', 'En el 93', 'Un desastre' o 'Afíname en MI', es decir, las cuatro primeras, que seguramente sorprenderán en la primera escucha, pero lo que no lo hará serán el resto. Clásicos como 'Te espero' o 'Dorian Gray', en el cual vemos la distorsión de la que hacían gala en su mejor época. Todo ello con la mejor voz y composición de 'Paco Chica'.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Quinceunoad- Todas las canciones son de amor]]></title>
<description><![CDATA[Quien dijese que un trabajo discográfico con un nombre como este, fuese un pelma de disco, un coñazo. En resumidas cuentas, un poco cursi, se equivocaba. Puesto que los Gaditanos “QuinceUnoAD”, antes conocidos como “5lad” lo han sabido mezclar perfectamente, canciones de amor con buen rock & roll, o por lo menos lo han intentado, por que hasta distorsiones tienen cabida en este septimo registro sonoro del trío, formados así desde el dos mil séis. Desde ese tiempo hasta aquí, sacan su primer larga duración llamado 'Nomasdramas', todo seguido como suena, y es que así hacen estos doce temas producidos por Paco Loco, en los estudios ODD Sur del Puerto de Santa María, al lado de casa y grabados en Kadifornia. El disco cuenta con temas rápidos y llenos de distorsión como 'Cinemátografo', el tercer corte, o temas lentos como 'El olor del viento'. Pero aparte de estos temas, el CD cuenta con otros diez cortes más con letras tan dispares como 'Perdida', 'Azul' o 'Sienteme'. Todos de amor, pero no de los típicos de te quiero, te amo, te adoro, te llevos a los toros. Si no por lo contario, letras sin vergüenzas, en las que se puede ver el amor macarro, ese amor de rock and roll, como en 'Fun Sex'. Se nota el sonido a rock setentero, de esos sufring. Si te gusta el rock, y lanzar reproches a la cara de tus amantes o antiguos ligues, este es tu grupo. Voz desenfadada y cruda con toques sin vergüenzas. ]]></description>
<link><![CDATA[19 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Dominium- Yersinia Pestis]]></title>
<description><![CDATA[Peor que la peste negra, o cualquier peste que ha asolado al mundo en cualquier fase de su existencia, así nos presentan este 'Yersini Pestis', los Guipuzcoanos “Dominium”. Sin lugar a dudas el tercer registro sonoro de los de Irún, sorprendera a los que ya con 'Mundo Oculto', su primer larga duración, fliparon con “Alucinación” o “La Guerra”. Por que este nuevo larga duración cuenta con diez cortes de autentico Trash Metal, de esos que solo de oirlos te dan ganas de liarte a tortazo limpio con todo el que te encuentres. Y es que con “Odio y violencia”, su primera maqueta, ya apuntaban maneras tanto en el título como en las canciones, dejando bien claro el pensamiento de unos chicos de barrio, que vivían entre la frontera del bien y del mal. Así que el quinteo, se vuelven a calzar las botas y junto con Producciones Malditas sacan este CD totalmente autoproducido, por lo cual se explica la burrada musical que se encuentra encerrado en ese formato redondo. Grabado en los estudios Lezoti de Oiartzun, y masterizado fuera de la peninsula, mas concretamente en Grecia, en los estudios Unisound, de la mano de Dan Swanö, el trabajo comienza con 'Ensayo para una fonografía de la violencia', título largo para una introducción a base de distorsión como si intentaras buscar en el díal el sonido mas burro. Con el lema “Nadie mas que nosotros tiene el derecho de vivir, y ellos los hijos de puta, están destruyendo nuestro mundo”, dejan muy claro que van a ir los demás. Y en 'El precio de la fé', parece que lo encuentran, ese sonido esperado y crudo, para seguir dando trallazos con violines y doble pedal costante. Por eso en temas como 'My final' mezclan violines con letras en las que hacen pensar en los pecados del mundo, a los que estamos sometidos diariamente. Dominiun, sin en estudio suenan bien, en directo no te los puedes perder. Seguro que te sorprenden.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Con Mora- Licor de Rock & Roll]]></title>
<description><![CDATA[Con kalitmoxos y buen rock and roll, así es como pasaban su tiempo los madrileños Con Mora. Desde el barrio de carabanchel, donde Rosendo Mercado hacía de las suyas con su tortuga, agradecido o masculino singular, ahora el cuarteto, hace lo propio con temas como 'El andar de mis piés' que abre el disco, 'Como un delfín' o 'En el suelo'. Rock sin etiquetar, y con mensajes del día a día sin centrarse exactamente en reinvindicar, con dos guitarras, que saben perfectamente cuando meter los riffs, o la distorsión aparte de contar con el acompañamiento de una notable batería. Como hemos dicho, en las letras se esconden mensajes, contra la represión, pero todas adornadas con la bella voz para estos temas del rock de aquellos que no tienen cambios de ritmo, ni otros estilos que no sean rock & roll. Doce cortes forman un álbum patriotico, con un rock sacado con Pias Sapain, desde el año pasado. Otros temas que conforman esta verdadera obra maestra son, 'Voz de mando', canción lenta con unas estrofas muy sencillas, o 'El alma sin pintar', un rock con distorsión desde el principio, para dejar clara la notoriedad de las guitarras lloronas, adornandolas con unas letras poéticas, de esas que recuerdan a grupos como Marea o Extremoduro. 'En el suelo' es un guiño a los  últimos albumnes de los primeros mencionados antes, y 'Si miro a los demás' es un bonus track, con el mismo sonido que los demás temas. Una canción muy rápida, para conformar un disco sin lugar a dudas 100% R'n'R.]]></description>
<link><![CDATA[19 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Dakidarría- Realidades Alienantes]]></title>
<description><![CDATA[Como siempre los Gallegos sorprenden con un trabajo mas cuidado, y con mas fiesta, y mejor dedicación que el anterior 'El Futuro nunca existió'. Diez nuevos temas en el que cabe de todo, desde Punk, pasando por Ska, hasta regaae, pero sobretodo mucha fiesta rivindicativa. Se podría decir, que este trabajo es un dulogía, es decir, la primera parte de una etapa en la carrera del grupo que se completará con …'Utopías emergentes'. El disco empieza con una introducción en forma de baile ska, que se llama 'O Mundo da mentira'. Título en gallego muy facil de entender en castellano, es decir, el mundo de la mentira. En 'Despertar' el segundo tema, mezclan estrofas ska, con estribillos rápidos punk, para reivindicar que despertemos ya de la siesta continua en la que nos tienen inmersos los medios de comunicación. Mil berros es una canción rápida cantada en gallego, en la que reivindican la unión. Ha sido producido en los 'Metropolis studios' de Londres, de la mano de Javier Abreu. Cerca de dos meses lleva el disco en la calle, salido a la venta el uno de abril, y Maxi de Fe de Ratas, García Dios Ke the crew y Suso Feixón han colaborado en el mismo. El grupo ataca contra todo lo que les molesta como el consumismo, el tema de la memoria historica, el individualismo en el que se encuentra inmersa la sociedad, y la falta de humanidad.]]></description>
<link><![CDATA[18 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[La Mâquina- acción...]]></title>
<description><![CDATA[Doce cortes con un sinfin de ritmos y acciones, es lo que nos presentan estos catalanes, que pretenden revolucionar el mundo, con un sinfin de idiomas, desde el castellano, pasando por el italiano, hasta el  Aleman o el Frances. Verdaderamente es una revolución musical e intelectual, dejando bien claro su apoyo a America Latina, con ritmos de este país, o Ska. Son temas con un cierto contenido político, en temas como la que da nombre al grupo, 'La mâquina', 'Tierra confundida', que retrata la vida de un inmigrante ilegal, que se sumerge en el mar, para irse a otro país buscando una vida mejor. 'Well never stop', es un regaae precioso, con una mezcla de castellano e ingles, 'Dale, dale' es una incitación a darle a la maquina perfecta, como son ellos,  con un Ska rápido y bailongo, como esos que hacían los Skalarriak. Todo el disco tiene un cierto toque a reivindicación, con tonos italianos, franceses y ingleses, aunque estén cantados en castellano. Se nota el toque a fusión, por eso la colaboración en el álbum de gente de Banda Bassoti, o el fuera de la ley Fermin Muguruza. El disco ha sido grabado en los estudios Garate de Andoain, en Guipuzcoa, de la mano de Kaki Arkarazo. Una verdadera apuesta, por un grupo que desde luego no ha defraudado, sobretodo por contar con Santi García, para mezclarlo todo, en los estudios Ultramarinos Costa Brava, en Girona, en la localidad de San Feliu de Guìxols. Un verdadero disco imprescindible para todos los amantes del sonido Rude Boy, aquel Punk/Ska que hacían y hacen los Skalarriak. Esta todo listo para que comienze el viaje revolucionario, esto es La Mâquina. Un, dos, tres, ¡acción!.]]></description>
<link><![CDATA[11 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Hardreams- The Road Goes On]]></title>
<description><![CDATA[Un grupo así sonando tan acutal y a la vez tan güiri no puede pasar desapercibido para el Webzine, y me ha tocado a mi la dificil tarea de expresar en palabras el penultimo larga duración de los catalanes Hardreams. Digo penultimo, por que es el único y último registro que tenemos del quinteto. Lo mas nuevo que ha sacado el grupo a la calle con la discográfica norteamericana Perris Records, desde el veinte de Mayo del dos mil ocho, y casi dos años menos diez días desde la salida de este trabajo, tengo un hueco libre, para contar las venturas y desventuras de estos once temas, pasando desde el Heavy Melódico, hasta el Hard Rock, pero siempre con la lengua de Shakespeare por bandera, y unas melodías muy marcadas, con temas como 'My last Desire', 'We're One', que recuerda a los mejores tiempos de Bon Jovi, o 'Two Shots'. Durante los diez años de vida del quinteto han pasado por sus filas amigos y grandes músicos, como es el caso de Antonio Largueira. Pero lo que está claro, es que en el nuevo álbum de los catalanes, llamado “Calling Everywhere”, que vió la luz el año pasado, darán mucho mas caña que en este ante penúltimo “The Road Goes On”.  ]]></description>
<link><![CDATA[10 de Mayo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Jorge Salan- Estatuas en la calle]]></title>
<description><![CDATA[Quinto disco de este crack de la guitarra, el primero cantado enteramente en castellano. El cd consta de once temas llenos de energía que no son otras que sus canciones anteriores pero traducidas, también trae un tema nuevo “Mar de la adicción” sin olvidar el tema “Subsuelo” en directo, cantado por el mítico rockero, Miguel Ríos, también hay colaboraciones de Patricia Tapia (ex Nexx), Carlos Escobedo (Sober), Javier Vargas (Vargas blues band) y Jeff Scott Soto (Cantante de Hardrock) el disco trae consigo un dvd grabado en la sala Heineken de Madrid. Un disco con mucha carisma y mucha fuerza, letras muy frescas y renovadas, yo destacaría “Fuerza y aire” por la fuerza que desprende, esto lógicamente es en todo el disco, un disco que gustara seguro, cancones acústicas y energéticas, con colaboraciones de lujo es lo que ofrece el ex Mago de oz, y lleva dando en sus cinco compactos.]]></description>
<link><![CDATA[24 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Moebio- Geometría del Alma]]></title>
<description><![CDATA[Mucha fuerza y frescura, son dos adjetivos que resumen perfectamente el segundo álbum de la banda madrileña, quienes después de un álbum con el título homónimo, vuelven con diez temas como 'Desierto' que abre el álbum, 'Revolver en tu corazón', cual empieze es vrivante y con el mensaje bien claro, el amor. Grabado en su tierra, la capital del estado, en los estudios Oasis y Estudios Vyper 666, por el gran Jorge Escobedo, forman un trabajo muy sentimental con el rock melódico por excelencia. Con colaboraciones de lujo como la cantante Edith Salazar, el disco impone una filosofía de vida muy sorprendente, mas que nada por la portada. Colores vivos, como el rojo, el blanco y el negro, cada uno de ellos reflejando energia, la que tienen estos cuatro chicos, que con temas como 'Sin miedo', el tercer corte del álbum, nos traen un mensaje claro de nostalgia, y de energia, en resumidas cuentas, ganas de vivir. Otros temas que conforman el trabajo son los siguientes, 'Vuelve a mí', '.S.O.S.', 'Secreto (El momento del deseo), 'Geometría del alma', 'Rendición', 'En la piel', o 'Sueños'. ]]></description>
<link><![CDATA[22 de Abril de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Kaotiko- Reacciona]]></title>
<description><![CDATA[Desde que sacaron Adrenalina, los vascos Kaotiko, llevan diez años en la carretera. Y es que los de Agurain, llevan ya seis álbumnes, y el último es una verdadera declaración de intenciones, no solo por el título, muy acorde en los tiempos que corren, sino por la cantidad de mensajes que nos podemos encontrar en los trece temas que conforman este 'Reacciona'. Y ellos reaccionan con canciones como 'Levantad la voz'. Grabado entre finales del año pasado y principios del año que nos ocupa, por el productor Haritz Harreguy en los estudios Katarain de Azkarate. Temas como 'A Kms' proporcionan al escuchante un verdadero subidon de adrenalina, que es lo que consiguieron con su anterior trabajo, con temas como 'Okupas S.A.' o la mismisima 'Adrenalina'. Llevado a cabo integramente, tanto producción, grabación y masterización en tierras vascas, el grupo ya lleva varios años siendo un referente del rock radical vasco, pero con la diferencia de que ninguna canción está cantada en ese dialecto. Bases ritmicas poderosas y arrasadoras para mezclarlo todo con una voz acusadora pero firme. Esto es lo que nos podemos encontrar en estas trece explosiones de punk/rock. Kaotiko es un grupo real, un grupo de realidades, que las plasman en cada canción, aquella que ellos ven y viven, con el puño en alto, los coros conjuntan perfectamente cada mensaje que Jhony escupe firmemente por su voz. Y es que los vascos arremeten contra todo y todos, con temas como 'Bienvenido al Show', elegido como single, 'Levantad la voz', con una guitarra y el puño en alto, se hacen maravillas, '¿Crisis?, muy acorde a los tiempos de hoy en día, 'Gloria', producida por los efectos del alcohol y las mujeres, o 'Resurreción', para cerrar el disco como almas que vuelven al presente para seguir molestando. Están aquí, siguen vivos. Kaotiko vuleve, para pedirte que reacciones. ]]></description>
<link><![CDATA[22 de Abril de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Silikonay- Ke pasa akí]]></title>
<description><![CDATA[Cuando hablamos de Silikonay podríamos estar hablando de cualquier grupo de punk reinvindicativo, pero la verdad es que estamos hablando de un grupo verdadero, representativo del rock radical vasco, herederos de grupos como Su Ta Gar o Txapelpunk. Catorce temas que no dejaran indiferente a nadie, y que llegaran directamente hasta tu cabeza, dandote una forma mas alternativa de pensar. Da igual si entiendes vasco o solamente hablas castellano, pues hay de todo, desde temas única y exclusivamente en este dialecto y temas en castellano. El disco lo habre 'Kutrevisión', y es desde luego una satira mordaz a como esta la televisión hoy en día. Te encontraras temas como 'Korre x mi piel', que sin lugar a dudas es el mas representativo de la vena roquera que corre por la piel de los de La Llanada. Grabado en los estudios Shot! de Arrasate entre diciembre del año pasado y enero del presente, el disco ve la luz en el tercer día del tercer mes del año que nos ocupa, de la mano de Josema e Iñaki Bengoa. El trabajo cuenta con autenticos trallazos como 'Atera Kalera', las mas representativa del rock radical echo por esas tierras, o 'El Txarko' y 'Ke pasa aki, que da nombre al mismo. Yo creo que esta última, es la canción mas representativa de este tercer trabajo de la banda de Gasteiz.. ]]></description>
<link><![CDATA[21 de Abril de 2010]]></link>
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<item>
<title><![CDATA[Sacred- Season3]]></title>
<description><![CDATA[Rock transgresivo y poco convencional es lo que nos podemos encontrar en el tercer trabajo discografico de Sacred. Cambios de ritmo inesperados, y una lírica muy cuidada, siempre en ingles, son los argumentos necesarios para escuchar estos diez cortes de rock esquisitos. Con un cierto toque a bandas como Coldplay, la banda ha sabido reinventarse en su propio sonido, y después de 'The end of the world', último lanzamiento datado del año dos mil cuatro, seis años después, en Marzo de este año, ve la luz “Season3”, con estribillos muy melódicos y pegadizos, adornandolo todo con bases muy melodicas. Hay que tener en cuenta, que para que un trabajo suene como lo hace este tercer álbu, cada miembro de la banda debe aportar su granito de arena al proyecto, y lo bueno de tanta facilidad es que cada uno de ellos venía de proyectos diferentes. Aparte en el nuevo trabajo, también viene acompañado de un videoclip, del tema 'Electrika'. El resumen de estos diez cortes es bien sencillo. En cada canción hacen una historia muy diferente, tocan cada uno de los variados gustos musicales de los cinco miembros de este grupo catalan, que han borrado su futuro con canciones como 'Helen', 'Elektrica', 'Destination Lost' o 'Radiophonic'.]]></description>
<link><![CDATA[20 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Darknoise- Insomne]]></title>
<description><![CDATA[Que en Murcia se fragua muy buen heavy metal es un echo que todos sabemos, pero el ver el primer trabajo de esta banda propia de allí, nos damos cuenta que es verdad. Y eso que es el primero, pero la verdad que ha contado con la producción de Alberto Seara y el propio Carlos Escobedo. Digo esto, por que el grupo tiene un cierto toque tanto a Savia como a Sober. Mas a los primeros que a los segundos. Con temas como 'Vital' muestran desde el primer instante el poderio en las guitarras, como en sus directos, de los cuales pueden dar fé grupos como Mago de Oz, Hamñet, Ktulu o Habeas Corpus. Y es que su actuación en el prestigio Leyendas del Rock el año pasado haciendo un magnifico tributo a Metallica, no ha pasado desapercibido, y la discografica Producciones Malditas ha apostado por Darknoise, para sacar su primer álbum de estudio. Temas como 'Cada segundo', 'Penitencia', 'Soy tu Dios' o 'Exiliado' muestran un heavy metal muy cuidado y progresivo, con una voz sonando con eco, como el grupo madrileño Savia, por eso los acompañaron en la gira de los dos discos del grupo comentado anteriormente en el dos mil siete, y dos mil ocho. Y en el dos mil nueve, el grupo ingreso en los madrileños estudios Cube, para de la mano de los dos productores mencionados anteriormente saquen este 'Insonme'. Dos maquetas y este primer trabajo discografico avalan la trayectoria de unos murcianos que seguramente daran mucho de que hablar, con la gira que seguramente tendrá lugar para presentarlo.]]></description>
<link><![CDATA[20 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Los del Gas- Repoker de Gases]]></title>
<description><![CDATA[Mucho humor y risas es lo que nos podemos encontrar en este trallazo de todo un poco, desde rock hasta reggae, en el tercer trabajo de este quinteto, quien para elaborarlo han contado con colaboraciones de lujo, como Dani de Despistaos, o incluyendole el toque de la orquesta, aquella que hizo reir a mas de uno, claro que si, la mondragon. Javier Gurruchaga colabora en el cuatro corte, con 'Onanismo', dejando bien claro este poker de ases, que son los Guipuzcoanos. El disco empieza con una realidad del día de hoy mas que oida, el Facebook, esa red social gigante, que esta haciendo que se pierdan las costumbres de jugar al futbol o ir al bar a tomar algo con los colegas. En el segundo corte 'Ciudad de plastico', con un rock clásico, imaginan un mundo en el que los bares no cerrasen nunca, como era antes.  Desde doble pedal, hasta un toque de ska en 'Carpe Diem', imaginando el fin del mundo, mientras estas toda tu vida atado pagando, como dicen ellos, 'la puta hipoteca'. Como no, en un disco de reivindicación, aparte de fiesta como es este, no podría falta una canción para el mas potente imperio que existe, 'Mi rancho, mi ganado y mi mujer', donde se rien de los hippies, y defienden el uso de las armas, aparte de reirse de ese americano como es Charlton Heston, defendiendo el uso de las mismas, para defender sus tierras. Luego, satira mortal a la televisión con 'La caja tonta', con un bajo justificable, y un rock and roll de ordago. Empieze lento, como cualquier tema en acustico de los Barricada para 'Se acabo la fiesta', una desilusión, para una noche que parecía triunfante. 'Algo mejor' es una canción que da animos para cualquier chica que acaba de romper con su novio. 'No es reguetón', es un reggae en el que conmemoran al mas grande de todos los tiempos, Bob Marley, y se rien de esa música artante hasta la saciedad. Cierran el disco, 'Donde está mi musa', 'Si lo se no vengo', que cuenta la historia de un emigrante que vino a España, y 'Rockero y Senil', canción dedicada mas que nada a algun roquero viejo. El disco cuenta con una sorpresa que podrá ver en tu ordenador, mas un bonus track. El mismo cuenta con Juan de S.A., quien canta la canción 'Pero tu de que vas... payaso', quien empieza como fofó y miliki, pero pronto entra la distorsión con la voz del mismo. El álbum incluye un Making Off en el que podéis ver los entresijos de la grabación de estos seis amigos de Guipuzcoa. Grabado y mezclado en el estudio 'El Sotano' en Navarra, a las ordenes de Iker de Dikers. ]]></description>
<link><![CDATA[20 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Glassmoon- Reflejos del alma]]></title>
<description><![CDATA[Yo pensaba que hasta el momento del rock y el heavy, el usar una voz femenina en las canciones era solo cosa de unos cuantos arriesgados que optaban por ello, pero realmente el usar esta solución esta cada vez al alcance de mas grupos, de echo desde que escuche al grupo catalan “Dais”, pensé que no iba a volver a escuchar nada parecido, y me equivocaba. Por que aquí tenemos a los valencianos Glassmon, que en sus segundo trabajo, muestran un poderío inigualable en un total de diez cortes. Grabado entre los meses de septiembre y octubre del año pasado, en Valencia, en los estudios RPM, bajo la mirada de Roger García, y ve la luz a traves de los valencianos Producciones Malditas. Temas como 'Almas', 'Tú mismo', 'Nada queda por decir' o 'Estallido', se parecen en el deroche que muestra la banda en todos los intrumentos, tanto por el doble pedal, como por las guitarras, mezclando distorsión, con riffs indefinidos, que hacen que la voz de Elena, quede por encima de todo lo demás. Lleva en la calle desde finales de febrero, y ahora el grupo tiene dos fechas para presentarle. Así que mejor pasen por su myspace y echen un vistazo a las mismsas, por que realmente temas como 'No me lo creo', con guitarras contundentes, o 'No puedo mas', con toques funkys, muestran la variedad musical de esos cinco valencianos.]]></description>
<link><![CDATA[13 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Four Ways- Twisted Times]]></title>
<description><![CDATA[Tercer trabajo de una de las mejores bandas de Heavy Metal nacional. Desde finales de marzo esta este trabajo en la calle, y ya podemos disfrutar de cortes como 'Farewell', el quinto, el cual muestra una maravillosa introducción al estilo Gans on roses. El quinteto, con una labor compositiva impresionante, tanto en líricas como en la música, traza catorce temas que van desde rock hasta el hard rock, o heavy metal. Tras sus dos maravillosas giras compartiendo escenario con grupos de la talla de Barón Rojo o Saratoga, el grupo piensa guardar todas sus fuerzas demoledoras en canciones como 'Modern Times' o 'Wasted Generation' para el directo. Dos años después de su maginifico 'From the Ashes', 'Twisted Times', el tercer trabajo del grupo cuenta con dos nuevas incorporaciones en sus filas. Desde la voz, a la cual se incorpora satisfactoriamente, poniendo especial impetú en temas como 'Twisted mind', Yon Barranco, y a los teclados Manuel Muriel. Se nota una evolución compositiva clara, en temas como 'Steal Your Heart', quien el grupo completo muestra una verdadera unión para tocar en los solos de batería, guitarra, y bajo, todo mientras se acompañan mutuamente. Una verdadera maravilla musical grabada entre Madrid y Sevilla, que tardo mas de nueve meses en grabarse, desde el mes de Enero, hasta Septiembre, de la mano de Jose Angel Maldonado, quien ha grabado para grupos como Narco.  ]]></description>
<link><![CDATA[13 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[69revoluciones- Haciendo Equilibrios]]></title>
<description><![CDATA[Primer trabajo de una banda con un tremendo parecido a la música que hacían grupos como M-Clan, o el ahora en solitario Santiago Campillo, que van, según mi parecer, a mas de 69 revoluciones. Diez temas de esos que gustan a todo el mundo, por la variedad de estilos musicales de los que consta. La primera vez que los vi descargar este autentico Rock sureño fué teloneando a Santiago Campillo, en su presentación en Madrid, así que la similitud al anteriormente citado es razonable. Hay de todo, desde riffs de guitarras interminables como 'Puzzle', muy emotiva, por el mensaje y por el ritmo de la música. Para este segundo trabajo elijen 'A traves del crital' como single, que es la canción que abre el trabajo, con un toque a Folk tradicional, con guitarras españolas, un claro guiño del parecido a los murcianos. En 'Cosas en su sitio', traen un rock acelerado, muy parecido al nuevo trabajo de Campillo, con su canción 'En la Calle'. Es un rock parecido al de Antonio Flores o Joaquín Sabina, ese canalla, mas que nada por la voz. 'María' es una canción llena de amor perro, con unas letras pillas, con cierto toque a 'Carolina'. Muy recomendable en todos los sentidos, por que este trabajo gustará tanto a roqueros, como a gente encerrada en el pop, por que desde el Blues en 'Atlantic City', 'Puzzle' también lenta, hasta 'Para morderte', desenfrenada y desenfadada, o 'La primera piedra', recordando aquella frase que dijo algún personaje historico, de que “Tire la primera piedra, quien este libre de pecado”. Cerrando el disco está la canción que da nombre al mismo, 'Haciendo equilibrios', mas floja que algunas otras como 'Cosas en su sitio' y que esta vez no ha escogido como single, pero que refleja perfectamente el sentido de este trabajo. Como dicen los madrileños en su octavo corte, quien no se emocione o tararé alguno de los diez cortes de este trabajo, que tire la primera piedra. Yo no sere. ]]></description>
<link><![CDATA[12 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Inmemoriam- Deus Ex Machina]]></title>
<description><![CDATA[Inmemoriam, grupo de Metal formado en el año 1997 en cordoba, desde sus inicios, siempre de aca pa alla, con composiciones, conciertos.. etc ,  y después de sacar  tres  cds autoproducidos  de los cuales dos son demos, la banda saca su ultimo trabajo también de producción propia, titulado “Deus ex machina”, un disco que contiene cinco canciones muy intensas, la misma intensidad que se vivirá en todo el disco, unas guitarras muy potentes, un bajo muy notable, golpes de batería demoledores y con mucho juego y una voz muy limpia pero con mucha fuerza. Letras frescas, renovadas y bien estructuradas, el grupo tiene muchas y variadas influencias desde Iron maiden hasta guns`n roses  y de grupos españoles algún parecido a Saratoga o Talesien, sin duda  este disco gustara y dejara flipados a sus oyentes, creo que merece mucho la pena.]]></description>
<link><![CDATA[08 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Sinkope- Canciones repescas, retocas y arrejuntas y otras]]></title>
<description><![CDATA[
Desde extremadura nos llega el quinto trabajo de unos piratas, que con rock and roll como bandera, van de puerto en puerto, dejando bien claro que aunque su nombre sea como el de una enfermedad, sus letras son bien diferentes, pues son poesía, y su música, en vez de escandalizar, tranquiliza. Con un rock de esos que te hacen mover el pescuezo, aunque no quieras, de esos que aunque no te guste el rock and roll, te acabará enganchando por la cantidad de riffs de guitarras magnificos de que consta.  Este trabajo es nuevo entre comillas, puesto que las canciones que repescan o retocan como ellos dicen, son las de sus primeras maquetas, y ahora con mejor sonido, y mas profesionalidad, pero con la misma tesitura letristica de hace diez años, el vito y compañía, las arrejuntan todas en un nuevo formato. Un CD con once temas, con cortes como 'Perfectos Animales',  de su primer trabajo, igual que el tercer corte, con el mismo nombre, 'La viña del señor'. 'Tus carnes (mi alimento)', de su  trabajo “El desenkanto del ruiseñor”, 'Llegara el día', del álbum “Flujo de Antropina”, y así hasta cuatro temas mas, hasta conformar diez. Un trabajo, nuevo entre comillas, de uno de los mejores roqueros que ha dado la historia del Rock & Roll, de hoy en día. El disco ha salido de la mano de Warner Music Spain, en colaboración con Pagana Records y Pies Records, en este año que nos ocupa, y que cuenta con colaboraciones de lujo como Patricia Tapia, ahora en solitario, Alberto Cereijo y el ahora también en solitario Santi Campillo. El disco ha sido grabado en los madrileños estudios 'Cube' de la mano de Alberto Seara y Carlos Escobedo.     ]]></description>
<link><![CDATA[07 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Natural Born Stonehead- La doctrina del Odio]]></title>
<description><![CDATA[Diversos grupos se nos vienen a la cabeza cuando escuchamos a NBS, es decir, Natural Born Stonehead, y cuando hablamos de ellos nos referimos a un grupo que desde que saco su anterior EP homonimo nos quedamos con ganas de más. Unas guitarras inyectando adrenalina a las voces, que desgarradoras nos hacen entrever el mas oscuro infierno al que nos estamos adrentando. Desde Tres Cantos nos sorprenden estos seis chavales quienes no solo buscan sonidos rápidos. Pues los hay, pero también cortes como 'Myanmar', que la canción entera es una maravilla musical en forma de sintetizadores, para sin previo asivo, y sin corte pasar con 'Birmania', hasta llegando al delirio extremo en 'Flashes', donde entran en trance, en el tema letristico. Grabado y mezclado durante el año dos mil nueve, ve la luz bien entrado este dos mil diez. Desde el tres de marzo lleva en la calle, y ya canciones como 'Prueba de Fé', 'Cámara de Gas', en la que el grupo despliega todo su potencial hardcore, en un alarde de fuerza y potencia. El grupo cuenta con una demo y un EP, aparte de este trabajo. El grupo con cierto parecido a Hamlet o Xkrude, con los que ha compartido escenario no solo en la capital del estado, sino en toda la peninsula, demuestra una evolución clara en el sonido, en lo que a sus anteriores registros se refiere. ]]></description>
<link><![CDATA[07 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Animalfantasma- La diplomacia de las fieras]]></title>
<description><![CDATA[Primer trabajo de una banda Vallisoletana, que después de cambio de guitarrista, se arriesga a sacar esta maqueta, con nueve cortes, y muchas ganas de hacer rock & roll. Primero nos presentan 'El día del canibal', canción lenta, con cierto toque chulesco, y unos riffs de guitarras muy marcadas. El trío no necesitan nada mas, que un bajo, una guitarra y una batería, pera aliñarlo todo con una voz, con cierto toque chulesco, parecido a los gallegos Siniestro Total. Con '300 noches', se ve el hard rock del que hacen gala, dejando bien claro que están curtidos de bares, noches y rocanroll. Hacen guiño también a los madrileños Leño, con ese bajo acompañante y acompañando siempre a la batería, en 'Arañazos', pero con una distorsión al final de la canción a los extremeños Extremoduro. Se nota el sonido maquetero, sonando todo como de fondo, pero con las ganas que le da un grupo como ellos, y por eso 'Bienvenido a la ciudad', 'Dragones', 'Nuevo Tatuaje', 'La sonrisa de los lobos', 'En compañía de nadie' o 'Abogado del diablo', que terminan de cerrar el set list del grupo, te gustarán. Dan mucha coba a su principal lema, 'Sexo, drogas y Rock & Roll', como muchos grupos de este mundo. Si te gusta el Rock sin subtitulos, de esos que ponen igual impetu en la letra que en la música, con una voz agresiva, pero a la vez chula, Animalfantasma es tu grupo, y por fín sabras como es la verdadera diplomacia de las fieras, entre los amantes de este genero. Mucho se ha tenido que esperar a que el álbum llegase a la redacción y viese la luz, por que fué grabado en “Dobro Producciones” entre los meses de Septiembre y Octubre de dos mil ocho.]]></description>
<link><![CDATA[06 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Deadman- Deadman]]></title>
<description><![CDATA[Trabajo homonimo, y por ello el primer trabajo de unos amigos afincados en Madrid, y que deciden juntarse, allá por el dos mil siete, para componer música al son de mucha melodía, y letras en ingles.El trio con una formación simple de guitarra, bajo y voz, compone temas personales, incluyendo alguna canción de denuncia social.Influencias de todo tipo, desde rock oscuro, pasando por toques pop, hasta el punk rock mas agrio. Riffs de guitarras interminables dan por echo que temas como “Whithout Me You´re Nothing', que abre el álbum, tiene guiños muy notables a grupos como Placebo. Canciones como 'George Waste of Time', 'Out Of My Head' o 'Walking Out The Door', tienen un empieze muy lento para sin previo aviso empezar la distorsión y parecerse a grupos como Muse, Lou Reed, o los mismisimos Nirvana. Nada de esto parecera lo mismo con 'Seropram Summer', un tema muy al estilo Pistols con un ritmo Punk acelerado, y unas letras muy reivindicativas, con un estribillo bastante pegadizo. Y desde aquí al final del álbum todo es correr, por que con 'Looking Away', el penultimo corte, es casi identico al anterior, pero con mas lentitud, para cerrar con 'Mantelpiece', con lo que nos tenía acostumbrado el grupo con todos los cortes, melodía en forma de melancolía desde el principio de la canción, y en esta ocasión casi en el ecuador de la misma, forman toques de batería repetitivos para cerrar con voz desgarrada, haciendo especial hincapié al final de la canción en la distorsión de las guitarras. Un disco muy recomendable, para todos los amantes de la música echa en inglaterra, pero Made In Spain, con letras en ingles, y un rock muy agrio, con cambios de humor a cada instante. Grabado y mezclado en Madrid, en los Corleone Estudio, de la mano de Jaime Zamora, quien se encargo de la grabación y la masterización. ]]></description>
<link><![CDATA[06 de Abril de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Ars Amandi- El Rincón de los Deseos]]></title>
<description><![CDATA[Con canciones brillantes como “El monte ha caído”, “Tiempo perdido”, “Castellae”, “Estaré aquí”… su quinto elepé, “El rincón de los deseos” tiene como hilo conductor las aspiraciones y los sueños humanos, un compendio de apetitos e inquietudes, no siempre satisfechos. Producido por Jorge Escobedo, el guitarra de Sober y Skizoo toma el relevo de la excelente labor realizada  Manolo Arias (productor de los cuatro anteriores), y tras la salida del grupo de Paco Moreno, en esta ocasión, Dani Aller se acompaña por las seis cuerdas de Manuel Seoane (estelar en la Sala Caracol) y un Iñigo Zubizarreta (guitarrista de Sociedad Alkoholika) muy serio y solvente en su papel de rítmica. Desde las primeras tonadas: “La tierra se apaga”, “Tiempo perdido”, “El viajero”, “Deseos”… se pudo ver toda la pólvora que ARS AMANDI  trae entre manos, canciones muy rítmicas y vistosas que hacen moverse al personal. El pito castellano hace el resto y todos a bailar… con una pequeña parada acústica en “El bar” de Topo, para reponer fuerzas y facturar un tramo final de postín, con trazallos del calibre de “Desterrado de tu cuerpo”, “La suerte está echada” y “El monte ha caído”, invitando al guitarrista Fernando Girón a sumarse a la fiesta. “Estaré aquí”, con Dani Aller enarbolando la gaita”, más la emblemática “Tu ley”, pusieron el broche final a un evento que se cerró con la versión de Triana “Abre la puerta”. Final feliz. Y el público marchó con buen sabor de boca ante la profesionalidad demostrada en un concierto muy ameno.]]></description>
<link><![CDATA[31 de Marzo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Silent Scream- Teoría de Cuerdas]]></title>
<description><![CDATA[Primer trabajo de una de las bandas, que tras nueve años de vida, pero con unos cambios de componentes inesperados, se atreven a sacar esta maravillosa obra de heavy metal, de la mano de Santo Grial, quien apostó por ellos. Después de una maqueta grabada allá por el dos mil cuatro, con un ordenador y un micrófono, el quinteto con colaboraciones de lujo como la de el cantante de “Amadeüs”, Israel Ramos y Angel Romero, el guitarrista de “Hapax”, nacen discograficamente hablando con 'Teoría de cuerdas'. Aquella que los grandes músicos practican cuando los estudios lo permiten, y las adversidades se ceban con ellos. Por eso cuatro de los once temas son de su maqueta grabada en el dos mil séis. Se merecen este disco, por la cantidad de baches que han tenido que soportar a lo de largo de su camino, con la famosa crisis que nos azota a todos. Y de echo, temas rápidos como 'Sumergido en el Caos', o Canciones que no bajan de media los cinco minutos, es lo que todo amante del heavy metal desea, jugando rápido y fuerte con el doble pedal, en piés de Lluis, y unas guitarras contudentes, para encerrandolo todo en una voz exquisita, de la mano de Dani.  Todo esto añadiendole una instrumental en la que todos sus componentes dejan claro el manejo de sus segundas manos. Grabado el año pasado a finales del dos mil seis, entre Dante Studios y Cima Digital, ha tenido que esperar a fichar con Santo Grial para que esta maravilla heavy metalera, saliera a la venta. ]]></description>
<link><![CDATA[30 de Marzo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Cripta- Ante Mí]]></title>
<description><![CDATA[Desde la discografica Tsunami, nos presentan el nuevo trabajo de Cripta. Diez cortes con un heavy metal potente, con unas guitarras contundentes, una voz que destaca por su fuerza, y unas bases que estan acordes con los demás instrumentos. En este cuatro disco el grupo ha sabido aunar perfectamente temas directos y potentes con baladas, como es el caso del quinto corte, llamado 'En la distancia', la primera que realizan en su carrera. Estribillos muy pegadizos como en 'Basta ya', poderosas introducciones a bases de textos de peliculas, para seguir con la música, en el tema que da nombre al álbum, ese 'Ante mí'. En algunos temas, sobretodo en la introducción recuerdan a grupos como “Sôber”, y en la voz a grupos como “Mago de Oz”, o “Transfer”, para contar con la colaboración de lujo de Patricia Tapia, la ex cantante de Nexx y del primer grupo comentado anteriormente, ahora en solitario. No solo por las colaboraciones destaca este trabajo, que esta cargado con Tony, el ex de Sangre Azul o Javier Sánchez, que se ha marcado un solo de impresión en 'Debes Callarte'. Ya tienen videoclip oficial, y es el mismo que el del título, y es un homenaje, a Paul Naschy, que nos dejó para siempre. La portada es muy simple. Cada uno puede ponerse ante el espejo y decir que está ante él mismo, y que cantan y toquen lo que siente cada uno, ya que este álbum se lo dedican a ellos mismos.  ]]></description>
<link><![CDATA[30 de Marzo de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[El Hombre Atral- Tierra]]></title>
<description><![CDATA[Un poco de todo es lo que nos podemos encontrar en el segundo álbum de estos pucelanos, donde la voz aguda reina ante todo lo demás. Nueve temas conforman este trabajo, donde para la portada han escogido algo muy sencillo, y sobretodo acorde con el tema, como son los molinos de viento, una de las pocas posibilidades que tiene la tierra para salvarse de la ecatombe que la espera. Desde 'Bienvenida' escuchamos los aspas de molinos para inducirnos a una escucha fenomenal con samplers y muchos arreglos. Muchos arreglos en todo el disco, para dejar claro que son 'El Hombre Astral'. Gracias por venir y por escuchar, es lo que nos dicen, 'Me hablan los culos', con gran aporte de doble pedal, y a veces pegadiza. Guitarras electricas al estilo años '70, pero con el sonido actual, es lo que nos encontramos en 'Suerte' el tercer corte. 'Hipocondria razonable' que es lo siguente del disco, como siempre va cargada de gran denuncia social. 'Luz', mas dura y cañera, hace de este disco algo impensable para los oyentes, por que el empieze es muy diferente del resto de empiezes, pero cuando se adentra la canción, se ve que mezclan muy bien lo duro, con lo melódico. Guitarras eléctricas y acusticas, conviven muy bien en este corte, para dar paso a 'Gruas', con samplers y bajos potentes, con riffs de guitarras, que hacen recordar la majestuosidad de cada uno de esos  componentes. 'Reina de la casa', 'Mudo' o la canción que encierra el álbum, y da nombre al mismo, 'Tierra' son tres claros ejemplos de la diversidad de sonidos que podemos escuchar en este trabajo, todo con cambios de ritmo, para dar cabida a un trabajo progresivo, y de esos que se atreven con todo, algo no muy común en esto del Rock.   ]]></description>
<link><![CDATA[29 de Marzo de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Enuma Elish- A Shine of Darkness]]></title>
<description><![CDATA[Nueve preciosidades angelicales en forma de hard rock, pero con dos voces, una masculina y la otra femenina, de unos madrileños que hace de 'A shine of darkness', un álbum de obligada escucha, sobretodo por la cantidad de toques de calidad que atesora. En la mayor parte del álbum se puede apreciar el poderoso dominio del bombo, y del doble pedal, recordandonos a grupos como Dreamaker, no solo por la voz de Oriana Shadows, de origen venezolano, sino por la gran cantidad de estilos que atesora este primer LP y que los madrileños saben aunar muy bien . El primer cambio de ritmo exquisito nos lo podemos encontrar en el corte número dos, 'Why'. En su corta vida, la banda ha logrado sacar el mercado su primer LP, después de contar con una maqueta perfecta llamada 'Live Forever' y una demo, con el nombre de 'Seconf' Pero realmente lo que cuenta de este álbum, es que es el primero, y para serlo, tiene un calidad asombrosa. Un sonido único, por que acostumbrados a los derroteros de hoy en día de grupos de hard rock, con voz masculina, Enuma Elish puede ser un claro ejemplo de que la mezcla de guitarras contundentes, baterías, mezclando sonidos rápidos con lentos y voz femenina, el resultado es precioso. Desde 'War of Pain', pasando por 'Why', 'Evil Heart', 'Winter Sorrow', 'Strongest Child', 'No Return', 'Perfect Time', 'Magic Gate' hata 'No One Else', estamos sumergidos en una verdadera opera prima del Heavy Metal estatal, pero con letras en ingles. Desde el año pasado lleva este trabajo en la calle de la manod e DFX Records, que han logrado sacar este primer LP de un grupo que dará mucho de que hablar. ]]></description>
<link><![CDATA[16 de Marzo de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Diosa- Tribute to:]]></title>
<description><![CDATA[Como bien dice el título del álbum, Diosa es un grupo que rinde tributo a todas aquellas celebridades del Rock y del Pop. Diciendo esto, se podría pensar que estamos ante un grupo polifacético y de echo lo es. El material que llegó a la redacción de este programa es variado e único. Desde Michael Jackson hasta Britney Spears, pasando por la preciosa canción de los Rolling Stones, aquella Anybody Seen My Baby. Todo vale para que estos cuatro músicos se pongan delante de sus respectivos instrumentos, y se crean por unos momentos aquellas personas, que crearon esas canciones que les fascinaron, y sean ellos los que recreen la historia. No se puede decir mucho mas del grupo, solamente que todo lo creado por ellos, mas concretamente para cortometrajes, ha sido galardonado de alguna manera para los Goya. Lo que mas llama la atención es la versión de Britney Spears, sin lugar a dudas, aquella 'Baby One More Time', convirtiendola aquella canción pegajosa de la estado unidense, en una canción que a mi por lo menos me ha enganchado. Esto es mucho mejor que otras adaptaciones o versiones que he escuchado en mi vida. Esto es DiosA, escuchenlo, por que merece la pena, y van a cambiar de opinión de algunas canciones que les parecían horrorosas.]]></description>
<link><![CDATA[10 de Marzo de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Remache- Rock And Roll]]></title>
<description><![CDATA[Grupo che, con un claro guiño a sus paisanos Transfer. Un trabajo con siete temas, seis de ellos propios, y otro, extraño, como dirían algunos. El tema elegido para acompañarlos es el 'No dudaria' de Antonio Flores, ese tema que también teloneo Rosendo, pero esta vez, los valencianos, lo hacen a su estilo Rock & Roll. Grabado en los estudios LK de Massanasa en su tierra, gracias a el Loco, ha sido un trabajo muy currado, pese a los pocos temas de los que se compone en álbum. Pese a la corta edad de la banda, el grupo ha sabido apostar por todo lo alto por sus compadres de comunidad autónoma Benito Kamelas, y en el corte número seis, 'Colores', tanto el grupo entero, como Quini, colaboran en el mismo. Rock sin subtitulos, con potentes riffs de guitarras, y una batería que lo acompaña, es lo que nos ofrece el quinteto en este primer trabajo, que cortes como 'Canalla', 'Pasa la vida', 'Aun recuerdo', 'Jugando con el sol' o 'Colores', son cortes con una filosofía muy clara. Rapidez, potentes e interminables riffs de guitarras, y una batería con potencia suficiente, como para hacer de esto, algo insolito, que hasta la fecha no habíamos escuchado. Para cerrar en el tema de las letras, el grupo apuesta por temas propios, amorosos, y sobretodo sinvergüenzas. Es decir, Rock sin remaches. ]]></description>
<link><![CDATA[10 de Marzo de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Drug Dealers- Dollhouse]]></title>
<description><![CDATA[Letras en ingles, y un sonido setentero es lo que podemso escuchar en el nuevo álbum de los toledanos, el primero en su corta carrera discográfica. Trece temas con una duración aproximada de setenta minutos, en los que nos podemos encontrar de todo, desde preciosas baladas, hasta temas rabiosos, como claro ejemplo de lo primero y segundo, el segundo y tercer corte, 'Round Trip' y 'No More Teras'. La segunda muy rápida y la tercera, lenta, para que bailemos agarrados “for you”. El álbum empieza con una introducción de piano y música clásica, pasando a temas como los que hemos comentado anteriormente. Pero ahí no se queda la cosa, por que 'Imposible Way' y 'Bad Love', otra vez vuelven a ser rápidos y con voz acentuada. En el álbum colabora Lyndon Parish, del grupo 'The Sunday Drivers”, acompañando a Ruiz, en el tema número seis 'Nothing', lenta al principio, un poco mas rápida casi al final. Mas de lo mismo, nos podemos encontrar en 'Dollhouse', otros temas como 'My Dark Light', 'Don't Stop', 'Pupets', 'Learning Streets', 'The favourites of the Goods', 'Oh, Gina' o 'Rock Life', hacen de esta banda, un verdadero guiño a los años setenta, y a The Beatles. Primer trabajo de los de Toledo, con un futuro prometedor hoy en día en el Rock, por la cantidad variantes que podemos encontrar en este álbum.]]></description>
<link><![CDATA[10 de Marzo de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Narco- Alita de Mosca]]></title>
<description><![CDATA[Impresionante quinto trabajo de estudio de los Sevillanos, que comienza con una introducción a base de fans locas y desesperadas por volver a ver a su grupo. Desde el dos mil tres no habíamos vuelvo a escuchar nada desde la capital andaluza. El último registro de Narco fué aquel 'Alijos confiscados', en el que la banda andaluza hizó un recopilatorio de sus mejores canciones. Pero algo nuevo, teníamos ganas de escucharlo. Y lo hemos echo, este álbum como hemos dicho, comienza con una introducción de fans enloquecidas, para dar paso a 'Soy el Narco', en las que despotrican contra todo y todos. Dejando claro, que son los Narco, los quieren joder, no lo van a poder. Catorce cortes con personalidad propia, cada uno de ellas con una temática concreta, la policía con el corte número tres, 'Son Ellos', la iglesia con 'La última cena', y así cada uno de los temas. No dejan a nadie indiferente, dandonos a cada uno de nosotros la droga que necesitamos, esa droga, que pasan los narco, y que nos hace falta escuchar, antes de ponernos en algún concierto suyo. Metal Rap mezclandolo con Hardcore, y algunos scratches, junto con bases de Hip hop. En algún concierto suyo no puede falta la mesa de mezclas, para mezclar todo bien, y que haga el efecto musico-adicto, al que los Sevillanos nos tienen acostumbrados, y que ya echabamos falta desde hace años. El disco ha salido al mercado de la mano de Maldito Records, y lleva en la calle desde finales de Enero. Aparte, el CD lleva una sorpresa, en forma de bonus track, y es la canción de 'Julio Cesar Chaves'. Un disco imprescindible para todos aquellos que tengan su mente abierta a nuevos sonidos, y no sean sibaritas. Si te gusto Narco en sus anteriores entregas, esto también te gustará, por que son  quince nuevos cortes mas, pero con el mismo sonido de siempre.]]></description>
<link><![CDATA[09 de Marzo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Dais- Panda]]></title>
<description><![CDATA[Precioso registro musical de ocho cortes, que a la hora de hacer la crítica, me relajo muchisimo. Esto es el primer trabajo de una banda catalana, con una voz femenina, poco corriente hoy en día en el panorama, pero que es la apuesta de muchos grupos. Y de echo, triunfan, por lo menos a mi me gusta. Desde 'Tarde de Lluvia', el primer corte, ya nos podemos hacer una idea de lo que nos podemos encontrar si le escuchamos. Rock & Roll sin tendencias, con una temática letristica clara. Canciones que hablan de lo cotidiano, lo que nos puede pasar a cada uno, o como dicen ellos, habitos que adquirimos y críticamos al projimo. También Maldito Digital apuesta por este trabajo, que lleva en la calle desde Diciembre del año pasado. Lo dejan bien claro en alguno de sus temas, les gusta el Rock And Roll. Otros temas que componen el trabajo del cuarteto son 'Puerta', tema rápido y con guitarras contundentes, y una voz que desgarra en cada frase. 'El Ideal', refleja un claro tema con riffs interesantes y un claro mensaje, los caminos de la vida. 'Fe', parece que empalma con el anterior, 'Celos', mas tranquilita y con un toque claro a Deep Purple, con su 'Smoking on the Water', tema el cual nos podemos hacer todos una idea de lo que va, gracias al título. Los otros tres temas que faltan son 'Malos Habitos', 'Cabeza de Cartel' o 'Luz'. Un álbum que todos los amantes del Rock de grupos como Azuzena, deberíamos tener en nuestras vitrinas.    ]]></description>
<link><![CDATA[09 de Marzo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[Los Suaves- Adios, adios]]></title>
<description><![CDATA[Esto puede ser tan emocionante como aquel disco que hace tiempo nos daba la triste noticia, de que el mejor grupo de Punk de la historia, como fué La Polla Recors nos dejaba, 'El último, el de La Polla', este es otro disco mas de lo mismo, pero con la diferencia de la controversia. Mucho se ha hablado de su retirada, pero lo desmienten como mejor saben, dando otros diez trallazos de Rock duro, con una de las mejores voces que nos ha dado el Rock estatal, la de Yosi. Como la pelucula del Titanic, los Gallegos, se retiran a un descanso espiritual sin fecha límite, en su particular galera de Rock & Roll, como muestra la portada de este undecimo disco de estudio. El disco lleva en la calle desde Enero, y muestra una etapa del grupo en la que recargan pilas. Desde que en el dos mil siete Yosi quisiese abandonar el grupo, muchos han sido los rumores de que el grupo daba a su fín, y tres años después lo dan a entender con 'Adios, adios'. Para algunos puede ser una despedida, para otros, el final de una etapa, pero lo que esta claro es que es una bienvenida. El álbum empieza con 'Adios, adios', que da título al álbum. Cinco minutos y medio de canción para dejarlo todo claro con la frase del principio, “Un adios es un grito, que quiere decir bienvenido”. 'Cuando los sueños se van', es la mas parecida al sonido suave de toda la vida, rápida y fuerte. Mas canciones de el álbum son 'Esa noche te perdí', 'Frío como una llave', 'Corre conejo corre', 'Se alza el trueno', 'El último pecado', muy lenta y romántica, o '27000 días',  son los primeros ocho cortes. 'Han matado el Rock n' Roll', es la penultima canción del álbum, y en la que Yosi, el compositor fundamental, habla de penas y desencanto con la gente que quiere matar este rollo. 'Miau, Miau' es un tema lento, en la que Yosi imita al logotipo del grupo con los maullidos. Pero lo que hacen en este álbum es bien difrente, Rock con toques heavys, y toques de todo tipo, pero sobretodo sonido Suaves. No se van, y lo dejan bien claro, por que treinta años de vida del gato son muchos años. Este 'Adios, adios' es la bienvenida a una nueva etapa de los Gallegos.]]></description>
<link><![CDATA[01 de Marzo de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[1984- Andamos por las Calles]]></title>
<description><![CDATA[Cuando un grupo tiene un nombre tan singular como el de un año, de título del álbum, una frase tan sinvergüenza como 'Anadmos por las calles', o títulos de canciones como 'Desayunando Botellines' o 'As de Bastos', nos podemos hacer una idea de ante que nos estamos enfrentando. Rock, si señor, y con mayusculas, de ese tan barriobajero como el de los años ochenta, mas concretamente de 1984. Unas bases rítimas con todo un poco, pero marcadas siempre por unos potentes riffs de guitarras y unas voces muy al compás de los mismos. Este cuarteto madrileño va por libre, y unicamente ofrecerá un concierto de presentación que tendrá lugar en la madrileña sala Ritmo y Compás, este sabado 27 de Febrero. Este primer disco solamente es avalado por una primera maqueta, llamada 'A nuestro terreno', que fue escuchada en todo Madrid, y sobretodo recogida para diversos recopilatorios. Grabado en los estudios Corleone de Madrid, bajo la atenta mirada de Jaime Zamora. Y esto significa que recoge cinco temas nuevos, como Sin Trampa Ni Cartón' o 'As de Bastos', pero contiene otro cinco que ya formaban parte de la anterior maqueta como el tema mas llamativo, 'Desayunado Botellines'. En la vida casi todo cambia, pero siempre te quedas con ganas de mas, y sobretodo de aquellos buenos momentos vividos cuando eras un chaval, o el Rock & Roll era una música minoritaria, sobretodo urbana. Pues con 1984 váis a encontrar una buena escucha, para volveros a dejar el pelo largo, y coger esa chupa de cuero, e ir con el lema 'El Rock no muere', por que este grupo, va a conseguir que sigas creyendo en ese lema.]]></description>
<link><![CDATA[25 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Galan- Barriendo Pa Fuera]]></title>
<description><![CDATA[Si lo tuyo es el Rock, pero también te gusta escuchar a esos raperos, que despotrican contra todo, y sobretodo denuncian los mismo temas que cualquier grupo de Rock, Galan es tu artista. Otro artista asturiano. Catorce temas, que a base de platos y mesa de mezclas, solo hacen falta unos cuantos micros, por que el resto es la voz. Voz que en temas como 'Politkamente Inkorrezto' o 'Los últimos de la lista', no dejan a nadie indiferente, metiendose contra todo el eskaparate nacional, como dirían otros. También de la mano de El Subko Producciones, toca un poco de todo. Galan empezó como todo hijo de vecino que le gustase el Rap. En su casa, frente a su ordenador y un micrófono, soltando rimas de mierda. Pero con los años, también se atreve a cantar en algunos temas como 'Pelate Tú'. La cuestión es que este 'Barriendo Pa Fuera' es una mezcla de unk, ska, reggae y rap. También como no, tocando la música folclorica asturiana, es decir, la gaita. En el tema de colaboraciones no está tal mal. Maxi de Fe de Ratas, el grupo Skontra, gente del grupo de Rap Flowklorikos y Gabi de Desakato. No está nada mal, ni el álbum en lo que es el Rap, ni el Rock.]]></description>
<link><![CDATA[25 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Revancha- Retorcido]]></title>
<description><![CDATA[A este grupo no le hace falta mas que tres discos a sus espaldas, el último datado de Noviembre de dos mil nueve, el cual nos ocupa. Nueve temas ocupa el trabajo, cada uno de ellos no sube de los cuatro minutos. Rock con R, y de las buenas. Para que os hagáis una idea del sonido, el grupo teloneó a Rosendo Mercado cuando toco en la Plaza de Toros de Ávila, allá por el dos mil dos. Temas como 'Sangra con Miel', 'Sombras' o 'Contra el Viento', con temáticas personales, y de reivindicación. Riffs de guitarras muy marcadas como en el último tema comentado, y una voz rasgada, la de Luis, y una batería marcando el ritmo en cada momento en compases de semicorcheas. En 'Bailo mis penas', las guitarras se hacen notar mas, entrando en distorsión en cada momento, y marcandose luego un riff de guitarra, como si la misma estuviese llorando. Todo para hacer honor de la canción. 'La Abuela' es una canción que empieza con lamentos del vocalista, y con un ritmo lento de batería, con la guitarra como siempre marcando el riff, tan caracteristico del grupo. Este trabajo ha sido grabado en los Estudios Demigen Audio. Si queréis encontrar mas información acerca del grupo visitar http://www.gruporevancha.com.    ]]></description>
<link><![CDATA[25 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Fe de Ratas- Antimperialista]]></title>
<description><![CDATA[Trece temas conforman un nuevo CD de los asturianos, que como siempre, van repletos de denuncia. Otra vez y como en su anterior trabajo van por el tema del Antimperialismo. Esta vez, también se apoyan en el tema de la republica, para reivindicar la tercera republica. Rock con guitarras salvajes y contundentes, y un ritmo de batería trepidante, para dar forma a un sonido mas punk. Como en todos sus anteriores trabajos, la voz de Maxi va muy acorde en cada momento, a la entonación que deben dar los intrumentos. Grabado en los estudios Eclipse de Oviedo, en el año 2008, y es que lleva en la calle desde principios del año pasado. El cuarteto se lanzó a la aventura y se fué a Berlin a llevar a cabo la masterización de la mano e Adrea Balaskas, en Masteringstudios. Pero todo esto no ha podido llevarse a cabo sin la colaboración de El Subko Producciones, quien lo ha editado. Las temáticas de los trece cortes han salido de la cabeza del vocalista, y van desde el principal enemigo hoy en día, los EE.UU con 'Antimperialista', hasta '¡Bang, Bang Lucky Luke!', satira mortal contra el tío que por ponerse un uniforme, y se funcionario, se cree el mejor. También los malos tratos con '¡Loca!', forma un papal muy importante en la sociedad de hoy en día. Y esto es Fe De Ratas, y su noveno disco, Rock y denuncia.]]></description>
<link><![CDATA[25 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Dunedain- Buscando el Norte]]></title>
<description><![CDATA[No hay mucho que decir de los Abulenses, que no se haya dicho y repetido. Simplemente que llevan mucha actividad a sus espaldas, y por lo que se ve, no pueden parar. En tres años, tres discos. Y valla tres trabajos. Desde 'Luz de mi oscuridad' hasta hoy en día, han pasado solo cuatro años, y el grupo ha sacado un nuevo trabajo llamado 'Buscando el Norte', y antes de un año, sacan esta segunda parte. Con siete nuevos temas, uno mas que la primera parte, totalmente nuevos y con contenido variado. Desde 'Buscando el Norte', muy rápida, hasta 'La Tierra de los Sueños', mas lenta, y con un conteido mas personal. Todos los temas han sido compuestos, tanto la letra, como la música por el vocalista, y fué grabado y mezclado en The Rock Studios, donde el genial Carlos Kreator, se encargó de la producción. Los de Madrigal se apuntan a la moda de la distribución digital, y este trabajo se podrá descargar gratuitamente de su página Web, aparte si os decidís verlos en directo, con la entrada también le regalan. Una buena forma de darse a conocer en este dificil mundo, cada día mas jodido con el tema del intercambio P2P, pero que Dunedain, prefiere que temas como 'Mi alma sigue en pié', 'No perder la fé' o 'Solo un momento' sean verdaderos himnos del heavy metal actual, y de echo con esta segunda parte, creo que lo han conseguido.]]></description>
<link><![CDATA[24 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Xrude- Del último día...]]></title>
<description><![CDATA[Octavo trabajo de los jienenses, quien a base de trabajo y mucha dedicación en estos diez años, van a casi álbum por año. Nos encontramos ante trece temas, en lo que realmente son doce, por que el último es un pitido mortal, con un final lleno de voces paranormales. Como siempre buen Hard Rock, y Metal Gotico, para pasar de voces calmadas a gritos desgarradas en pocos segundos, y pocos compases de canción. Este último trabajo, demuestra una evolución clara de la banda. Con temas como 'Después de todo', con empieze tranquilito, pero pronto eso se acaba, para dar paso a la distorsión con 'El Camino', segundo corte y que enlaza con la primera, para despúes enlazar también con 'Libre', muy rápida y pesada, con un claro mensaje, ser libre como un animal. En este álbum todos los temas tienen una continuación musical, y de mensaje, pues la siguiente canción habla también de la anterior. No hay descanso en mas de una hora de trallazos llenos de rabia. 'Únicamente', 'Lo podrás hacer', 'Transformando', 'Ilusiones en Realidades'. 'Muere o Vive', 'Otro', 'Destino', 'Insolito', todo ello 'Antes del Fin'. 'Plus'. Estos son el resto de temas que contiene este trabajo, en los cuales vemos, que todos ellos tienen sentido. El sentido de Xrude, con letras crudas y directas, acompañados por verdaderos trallazos oscuros.  ]]></description>
<link><![CDATA[24 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[La Taberna de Moe- Y es que no ves...]]></title>
<description><![CDATA[De tres en tres, esos son los años en los que el grupo Extremeño suele sacar nuevo álbum. Y de echo, así es. Hace seis años nos sorpendían con 'Al Otro Lado', aquel pistoletazo de salida perfecto, para darse a conocer dentro del panorama estatal. Pasados tres años otra bala llegaba directa a nuestros oidos, esa vez con el álbum 'Mundo sin Ley', y esta vez, otros tres años después vienen con 'Y es que no ves...'. El mismo fué grabado en los “Studios Bacteria” de Tomares, en Sevilla. Un CD de diez temas, como 'Trenzado del Reves', en las que las señas de identidad del grupo están muy marcadas, con estribillos pegadizos y muy simples. Aparte el grupo extremeño se atreve incluyendo una parte rapeada en el sexto tema, 'El Hombre Invisible', cuya letra y voz son de Brack, el rapero extremeño. También tienen voces angelicales, de mujeres, al estilo de Boikot, en su canción 'Bajo el Suelo', pero está vez en la canción 'Por Ellas', en la que colabora Mayka y Lira. Canción sin lugar a dudas contra el maltrato femeníno. Veremos como estás canciones van a ser coreadas en directo, como tantas otras del grupo, y se van a hacer imprescindibles en sus directos, como 'Balas Perdidas', en las que el Moro de Censurados, acompaña al quinteto, o 'Predicantes'. E incluso se atreven a denunciar a los músicos que al llegar al olympo se creen dioses, y dejan de lado a sus kolegas de toda la vida, con 'Hipocrita', o incluso denunciar al clero con 'Predicantes'. Diez temas con un Rock que pocos se atreven a hacer, y que los extremeños llevan ya haciendo seis años.]]></description>
<link><![CDATA[24 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Zanarkand- Mas Allá]]></title>
<description><![CDATA[Esta vez y desde Granada, vienen de nuevo Zanarkand, quien practican un Heavy Metal clásico con toques Power, y a veces Hard Rock. Pero lo importantes son los extras que lleva dentro este CD. Un modelo multimedia, con dos videoclips, los dos de este último trabajo, el segundo corte 'Ficción o Realidad' y 'Fuerzas de la Oscuridad'. Con mucha imaginación, y sobretodo denuncia social, aparte de una instrumental muy buena. Empezamos con una introducción, a forma de instrumental, que nos recuerda a la edad medieval, para ir poco a poco dejando en intriga, lo que viene a continuación. Heavy Metal a toda vela, con letras en castellano, y mucha velocidad en los temas. La canción que abre la caña es la del videoclips, 'Ficción o Realidad', con mucha denuncia social. Con cambios de ritmo, y muchas partes melódicas, que en mitad de esta segunda canción se deja notar, con toques de piano. Donde se nota la velocidad es en 'Otra Raza', el tercero. Buen álbum, donde el Heavy Metal melódico lo es todo, acompañado como no, de las voces. El grupo, ha compartido escenario con grupos de la talla de Dio, Primal Fear o Mago de Oz. Su bajista Manuel Ortiz colabora en diferentes medios de comunicación como pueden ser Mariskal Rock o Metal Hammer, por nombras algunos. La portada ha corrido a cargo de Nanderas H_M, prestigioso diseñador de grupos como Azrael o Obus. Todo ello ha sido grabado mediante la Asturiana Santo Grial, quien también se ha ocupado de la distribución.]]></description>
<link><![CDATA[04 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Manuel Seoane- Livin' Now]]></title>
<description><![CDATA[Nueve cortes en los que podemos observar a un Manuel muy agusto, con la música que le gusta practicar. Solamente cinco personas, hacen falta para que un grupo suene, como si ocho personas estuvieran encima de un escenario, y la verdad es que solamente una guitarra, la del guitarrista, es suficiente, para que suene a grupos de los años ochenta. El álbum, contiene, como hemos dicho, nueve cortes, algunos de ellos solamente instrumental, otros con letra. Pero las instrumentales, con riffs de guitarras alucinantes, de estos que deseamos que nunca acaben. Letra en Ingles, con un cantante que sabe dar el toque perfecto a cada canción, para cada toque de guitarra del maestro. Es lo que podemos resumir su carrera, con veintiún años, es un mago de la guitarra, y lo muestra desde 'Livin' Now', el primer corte, y el que da título al CD, pasando por 'Big Bang', con un estribillo muy pegadizo, 'Who do you love?', instrumental muy buena, hasta llegar a 'Rock Formosa', en la que se dejan las gargantas en el estribillo, cantando el mismo título. Aparte de esto, títulos como 'Rock on the Radio', 'Good Times' o 'Sexy Song', hacen las delicias de todos los seguidores del Rock de los años ochenta, pero echo en la actualidad. Gracias a DFX Records y V.M. Arias, el álbum vio la luz el año pasado, pero que el genial guitarrista, con toda su banda, sigue presentando. Una buena muestra, de lo que puede hacer en solitario, y no acoplado al estilo de los Abulenses Ars Amandi. ]]></description>
<link><![CDATA[04 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Steelgar- Xenocide]]></title>
<description><![CDATA[Primer disco de Trash Metal, para un grupo que hasta la fecha, ha publicado dos demos. Letras en Ingles, para mas o menos cincuenta minutos de bestialidad musical, llegado al éxtasis. Tanto éxtasis que hasta las letras reflejan oscuridad. Diez temas con un parecido significante de Metalica o Antrax   de los años ochenta. Ninguno de los diez cortes que contiene el CD, se llama como el mismo, mas de lo contrario, al reves, temas como Injected, que le abre, con una pequeña introducción,que dura  poco, hasta que los riffs de guitarras se hacen con la tranquilidad, para aplastar con una bateria acusadora, aveces con el doble pedal. Esto es lo que podemos encontrar en 'Retaliator', 'Portrait in  Blood' o 'Riders of the sand'. Así hasta completar los diez cortes, cerrando con 'Army of Goats', canción salvaje donde las haya, con un empieze de guitarras y doble pedal frenético. El álbum fue grabado, mezclado y masterizado, todo junto, bajo la confianza de Oscar David Reventós, es decir, Mr.Ax, antiguo guitarrista de Asgaroth. La banda, para los que desconozcan, lleva en la carretera desde el dos mil seis, bajo las influencias de Cristian Zamorano, los hermanos Alex y Hector Amaya, y Abel Gonzalez. ]]></description>
<link><![CDATA[04 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Mal Sujeto- Fuera de Control]]></title>
<description><![CDATA[Tercer disco de los Valencianos, que después de su anterior trabajo, aquel 'Animal Salvaje', vuelven con mas ganas que nunca. Doce temas repletos de guitarras cañeras, y una batería muy acorde a las necesidades de la voz, diferente en cada canción. Grabado en el 2008, el álbum  lleva en la calle desde diciembre del año pasado, y fue grabado en su casa, en Soundluxe, para dejar en manos de Iñaki, guitarrista de Extremoduro, la masterización, que fue llevada a cabo en La Casa de Iñaki. Aparte, esto se nota, por claro toque, en la voz y la música, al grupo Extremeño, gracias a la colaboración de este. Por eso tres años después, canciones tan variadas como 'Vuelta a las calles', que abre el álbum, y no hay una forma mejor de hacerlo, es la primera muestra de como se las gastan los de Buñol. El quinteto, con cambios de formación reciente, como su bajista, Javi, ha sabido hacer de la fiesta mas popular valenciana, una fiesta músical, acordandose de la tomatina, en el tercer corte, 'Todo es del mismo color'. Un buen trabajo de Rock, con cambios de ritmo y de voces, tanto es así, que van desde la rápida 'Alergia al Polvo', que casi cierra el álbum, hasta la preciosa balada 'El Retrato'. En definitiva, tercer trabajo de una joven banda, que han sabido imponer un sonido propio, para forjarse un hueco dentro del panorama estatal.]]></description>
<link><![CDATA[04 de Febrero de 201]]></link>
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<title><![CDATA[Benito Kamelas- 100%BK]]></title>
<description><![CDATA[Disco grabado en vivo y en directo, con un total de diecinueve canciones, para retratar de forma audiovisual todos los grandes éxitos de la banda Valenciana. Un proyecto ambicioso, que hará las delicias de todos los seguidores del Rock patrio. Aparte de todo lo sonoro, la caja, contiene todo un contenido extra, con material gráfico, biografía, y las preguntas mas frecuentes sobre la banda, respondidas por los mismos miembros. El álbum, ha sido grabado entre Getafe, Murcia, Barakaldo, y Barcelona, todo ello, en formato sala. En el mismo se ve, la fuerza que tiene la banda de Benetússer, y es que si los han escuchado en estudio alguna vez, en directo fliparan. Esta vez el grupo comienza con una intro, para dar paso a temas míticos como 'Furgoneta', de su último disco, en el cual cuentan como es la vida de los músicos, desde la hora de subirse en su punto de origen a la furgoneta, hasta llegar al lugar de destino, y subirse al escenario. Otros temas que contiene esta sorprendente actuación en directo son, 'Volver a empezar', 'Cocaína' o 'La Farola'. Aparte de 'Mi Destino', 'Iros a la Mierda', o la fabulosa 'Quisiera'. Para dar el reconocimiento que se merece este trabajo, el grupo ha sido premiado con el premio a la mejor gira de 2009. Y es que el grupo se lo merece, tanto por las ilusiones depositadas en la gira, y el gran espectáculo, como por la grabación de este trabajo.]]></description>
<link><![CDATA[15 de Enero de 2010]]></link>
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<title><![CDATA[S.A. - Black Álbum]]></title>
<description><![CDATA[Este es un álbum que fue creado hace mucho tiempo, con ese mismo mensaje, con esa misma rabia, o inclusive si cabe mas, pero con un sonido actual. El Black Álbum, fue un trabajo negro, muy negro, que desató la locura, de los seguidores del hardcore. La diferencia, entre hace veinte años, y hoy en día, es que la banda Vitoriana, se ha atrevido a volver a remover sus raices, y regrabar este maravilloso álbum. Para los que no sepan de que hablamos, ni de quien, S.A., es un grupo referente, de hoy y de siempre, del metal estatal, llegando a ser incluso polémicos en muchas ocasiones. Aunque fueron censurados en varias ocasiones, incluso en algún festival de Rock estatal, Soziedad Alkoholika, se hacen mas grandes, con la re grabación de este trabajo. Quince cortes, compuestos cuando el Rock aún era una ilusión, y los grupos eran vetados de cualquier expresión. Fue entonces, cuando 'Ni por favor, ni ostias', que luego dio pié a la creación de un grupo con el mismo nombre, primer corte de este trabajo, 'Perra vida', 'Pelota' o 'Nos Vimos en Berlín', van a volver a sonar fuerte en cualquier bolo de los vascos. El trabajo lleva en la calle desde el treinta de noviembre del año pasado, para poder ser incluido en el mismo, tres temas de su demo. Una buena noticia, para los amantes del hardcore, con la vuelta del mejor grupo de este estilo de la historia, y sobretodo, buena noticia, para los melancólicos, que fliparon en su juventud con 'Contra la agresión Castración' o 'Civilización Degeneración'. Todo es una verdadera declaración de intenciones, para mantener vivo el espíritu alkoholiko, ese espíritu, que en ocasiones estuvo intoxicado, por el sonido de los vitorianos. .]]></description>
<link><![CDATA[15 de Enero de 2010]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Null System- Ready 2 Burn]]></title>
<description><![CDATA[Si hablamos de mezcla vocal, y heavy metal melódico, estamos hablando de Null System. Segundo trabajo discográfico, de una de las mejores bandas heavy metal de Valladoliz, por no decir, la mejor. Y es que se lo han ganado. Null System, no es un grupo cualquiera, por que un grupo cualquiera no actúa en el prestigioso Derrame Rock. Si estuvieramos hablando de unos cualquiera, no sabríamos que el grupo ha teloneado a grupos de la talla de Saratoga. La banda, mezcla la voz dura y a veces cruda de Ed, con la voz melódica de Bea. Y es que el cantante, de origen brasileño, sabe dar muy bien donde debe, y sabe enfatizar muy bien, donde hay que dar caña. Peso metalero en sus guitarras, como en Another Day, el último corte del álbum. Y es que este, solo se compone de cuatro temas. Pocos, pero intensos, con diferentes cambios de ritmos, como se puede apreciar en la misma, y unas voces cantadas a grito vivo. El sonido recuerda mucho a grupos de la talla de System of a Down o P.O.D. E inclusive incorporan toques de piano en 'Mourning', el corte número dos, que viene muy acorde a la sorprendente voz de Beatriz. Un álbum así no puede tener otro productor que uno de los mejores productores de este tipo de sonido, Carlos Escobedo, quien con Savia, hacía algo muy parecido, junto con Alberto Seara. ]]></description>
<link><![CDATA[29/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Lazy- Reservoir]]></title>
<description><![CDATA[Instrumental y muy lento. Básicamente así se podría resumir el nuevo álbum de Lazy. Doce cortes, que de la mano de miedito Records. Letras en ingles, como no podía ser de otra manera, igual que su sonido, con toques a gente de la talla de Pink Floys, Bowie o The Beatles. Entonces, ya nos hacemos una idea, de lo que nos podemos encontrar en Reservoir. Folk-Rock clásico, con unos compases, que perfectamente podrían ser de la década de los años sesenta, cuando los Beatles estaban el pleno apogeo. El álbum ha sido grabado en los estudios Guitar Town Recordings, por Hendrik Röver. Comentar, que este no es un grupo de Rock, ni de Heavy Metal, es un grupo peculiar, por la cantidad de instrumentos musicales que se pueden apreciar en 'Reservoir'. Desde una mandolina, hasta un xilófono. 'Run', te sumerge en una fiesta de la edad medieval, donde las mandolinas cobran protagonismo, todo instrumental, para pasar a un segundo corte, 'Fall Song', muy parecido a cualquier tema de Bowie. 'Reservoir', aparte de ser la tercera canción, es la que da nombre al álbum, y es una canción folk, con melodías lentas, y voces que salen del alma. Como 'The long goodbye', con guitarras acusticas, y muy beatle. 'You', se podría resumir, en finos punteos ge guitarra, y toques de piano. Así, hasta completar los siete cortes mas. Como Lazy, hay muy pocos grupos dentro del panorama nacional. ]]></description>
<link><![CDATA[29/12/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Nido de Maniacos- Hombre Cometa]]></title>
<description><![CDATA[Tercer disco de unos Gallegos, que después de probar con todo, y tenerlos en la cabeza por una mezcla de Rock y Hip Hop, ahora realmente esa idea se romper, para volver completamente renovado. Con doce temas, que de la mano de Mutant han sabido dar los toques perfectos de hard y melódico, en cada compás. Además, la portada muy acorde al título del álbum, con una niña, portando un hilo, que termina en un hombre, en forma de cometa. Por eso, todo esta acorde en este trabajo. Temas como la número dos, 'Tormenta', o 'La buena vida', la décima, donde se nota el peso de la composición en los estribillos. Pero no todo es melódico, por que en el tema número tres, llamado 'Eterno Equilibrio, con un Rock duro, y unos riffs muy notables, para contar con una colaboración de lujo, como es la de el cantante de virgen, Jorge. Abundan los solos de guitarra en 'Cuello de Botella', y una mezcla impresionante, con teclados incluidos en 'Al Otro Lado', y scratches incluidos en la número tres, 'Eterno Equilibrio'. De todo, es lo que podemos encontrar en este trabajo, muy currado, y con todo tipo de mezclas, y sobretodo con la inestimable colaboración de Loco Al, y un bonus track al final del todo, con un tema en acústico, que siempre es bueno, para este tipo de finales. El disco fué grabado en los estudios Cinearte, en la capital del estado, entre los meses de Abril y Mayo del año pasado, es decir, dos mil ocho.]]></description>
<link><![CDATA[29/12/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Patricia Tapia- KHY]]></title>
<description><![CDATA[Tres son los cortes que componen el primer álbum en solitario de una de las vocalistas femeninas mas peculiares de la historia de nuestro Rock. Ha colaborado en numerosos proyectos, como en el disco en solitario de Jose Andrea, vocalista de Mago de Oz, y colaborado en los últimos trabajos de este grupo. Aparte de esto, ha sido la vocalista del grupo Nexx desde que comenzó el siglo XXI. Pero lo verdaderamente importante es este nuevo trabajo, en el que la vocalista se ha juntado con otros cinco amigos, entre los que se incluyen su hermana y otros ex componentes de Nexx, para dar forma este primer LP, el cual ve la luz mediante Krea Promociones, que por el buen sonido que tiene, esperemos no sea el último. Rock & Roll en estadio puro, el cual se hace muy llevadero, tanto por los cambios de ritmo, como por la fusión de las partes melódicas con las fuertes, todo ello, claro está, fundido con la preciosa voz de la corista de Mago de Oz. Algunos se podrían pensar que suena a pop, pero la verdad, es que de este estilo, hay mas bien poco. Aunque son pocos tres temas, la verdad es que podemos ver las influencias en las letras, que van desde las ganas de vivir, la perdida de un ser querido, o como no, el amor y el desamor. A falta de dos días para dar por finalizado el año, las fechas de presentaciones, serán en el 2010, cuando veamos a la cantante, demostrar todo su potencial, encima de un escenario. ]]></description>
<link><![CDATA[29/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Bumper- Drum]]></title>
<description><![CDATA[Esto es lo que podríamos llamar un CD instrumental. Sobretodo por el corte número uno. Casi cinco minutos, de caña Rocanrolera. Canciones con títulos en Ingles y en Castellano, pero siempre con pocas palabras. Lo importante es la música. Uno de los mejores baterías que hoy en día desfilan por los escenarios de toda España, se ha arriesgado ha sacar este trabajo, con una portada muy simple, con un planeta girando sin rumbo fijo entre tinieblas. El ex batería de Ñu, se ha rodeado de mas de quince músicos, para conformar un trabajo de diez cortes, tres de ellos en los que se pueden notar voces, e inclusive, decir que son cantados, para que en el resto, todo sean instrumentales. El álbum se abre con 'Vulcano', seguido de 'Largo Recorrido', donde Bumper, nos hace una demostración de lo que el Burgales, sabe hacer con las baquetas. Luego en el tercer corte, ya se puede expresar la voz del cantante que acompaña a Bumper. No hay nada mas que maravillas en este CD, jamas echo. Gracias a Canalla Records, desde Junio, está este nuevo bombazo a la venta, gracias también a la distribución de Hispania Metal, que han apostado, de forma segura, claro está, por uno de los mejores baterías de nuestro país. Las covers dejan muy claro en este álbum, por donde va el maestro Javier, en cuanto a sus gustos musicales se refiere. 'Black Dog', de los inmortales Led Zepellin, es una de ellas, sumando 'Friends', del maestro Satriani. De todo un poco, es lo que podemos encontrar en este CD, que para los amantes de las largas escuchas instrumentales, no puede faltar en su Audioteca. ]]></description>
<link><![CDATA[25/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Steel Horse- Wild Power]]></title>
<description><![CDATA[Desde Madrid, y con una fuerza impresionante, nos viene este primer trabajo de una banda, que podría ser perfectamente güiri, pero que todo está echo en casa, es decir en la capital. Nueve temas son los que contiene este álbum, con un heavy metal, claro ejemplo de bandas como Judas Priest, o los Iron Maiden. Con poco mas de dos años de andadura, el cuarteto, con componentes de otros muchos grupos conocidos del panorama estatal, pero todos dentro de este mundillo. Willy Gascon, viene de bandas como Dead end Road, Jorge Cortés, de Dead end Road, en el cual se desgañitaba, y Ricardo Lázaro, actual vocalista en los mismísimos Calibre Zero, con un pedazo de disco reciente. Pero ahora, de quien estamos hablando es de Steel Horse. Con letras en Ingles, y unas guitarras rápidas, y unos riffs muy afinados, harán las delicias, de los amantes del Heavy rápido. El trabajo se llevo a cabo en los estudios M20 madrileños, donde muchos grupos dan el primer paso, o simplemente el paso, y apuestan por la profesionalidad de David Martinez, el cual, está vez se encargo de todo el trabajo. Destacan ante todo, en este tremendo álbum, los cortes uno, dos, cuatro, o la que cierra el álbum, 'Night Terrors', noche de terror. El single elegido para presentarlo, es la número cuatro, anteriormente citada, y no podría ser otra, que la del mismo nombre del álbum, 'Wild Power', donde el inico es muy parecido al Breaking The Law de los Judas. Ante este echo, se pueden hacer una idea, de por donde van los tiros, sobretodo los que lanzan el cuarteto. He escuchado muchos discos de Heavy Metal últimamente, pero ninguno merece tanto la pena como este, teniendo en cuenta la procedencia, y a lo que suenan. ]]></description>
<link><![CDATA[25/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Elvandar- Nuevo Idolos]]></title>
<description><![CDATA[Introducción al mas puro estilo música clásica, y mas concretamente a aquel 'Concierto de Aranjuez', que tantas lagrimas nos arrancó a mas de uno. Pero dura poco, cuando en la segunda canción ya empiezan con la tralla. Portada oscura, y muy siniestra, con un cuervo, sentado en un sillón vacío con un sombrero, echando en falta a algo. Hasta ahí todo bien, pero luego viene la caña, que nos traen como hemos dicho, con el segundo corte, '¿A quién?'. Y es que cinco años de vida, dan para mucho. Para dejarnos dos maravillas discográficas, como hace año y medio ese 'Fin del Mundo', y ahora se nota, que con mas ganas, fuerza, y muchas mas potencia, renacen de sus cenizas con este 'Nuevos Ídolos', su segundo trabajo. Y no sabemos cuales son sus ídolos, pero los de los seguidores del Heavy Metal, sin lugar a dudas, son ellos. No es para menos, pues todo ello ha sido posible gracias a los estudios 'Sala de Maquinas', en Lorca, entre los meses de Agosto y Octubre de este año, ve la luz el día 30 del penúltimo mes del año, es decir de Noviembre, bajo el sello Producciones Malditas y Maldito Digital. No hay anda mejor, que entrar en pleno verano en estudio, para salir en otoño, con el retoño bajo el brazo. Y nunca mejor dicho. En el tema de las letras, todo se centra en el ser humano. Su miedos, y sus inquietudes. Doce temas, con un poco de todo, para formar este nuevo trabajo de Elvandar, quién en vez de buscar nuevos ídolos, como dice el título de su álbum, intentar convertirse ellos, ahora, en vuestro ídolo. ]]></description>
<link><![CDATA[25/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Pan de Higo- La Verguenza de los Zotes]]></title>
<description><![CDATA[Es mucho lo que últimamente escuchamos, y todo esto, nos parece bueno. Tan bueno, que hay variedad de grupos que intentan labrarse un futuro dentro del panorama estatal. Y casi siempre, nos centramos en los tres grupos de siempre, en los que llenan estadios, o venden millones de copias. Pero lo verdaderamente importante, es las ganas que tienen grupos que no son grandes, pero que vienen dando fuerte, y se pueden llegar a convertir en uno de ellos. Aquí tenemos el caso, de los Catalanes Pan de Higo, que con este tercer álbum, han sabido despegar, desde que aquel 'Soliloquios y Mandangas', sonase en todo el estado, en cada directo que daban, diciendo mas de uno, 'Coño, esto suena bien'. Pues claro que suena, con dos voces, mezclando la masculina de Marc, y la femenina de Pily, hacen algo único, que me atrevería a decir, ningún grupos de Rock & Roll hacen, o se atreven a hacer. Cortes, con una temática poética, y a la vez de temas cotidianos, pero sabiéndolo mezclar muy bien. Diez canciones como la que abre el álbum, 'Menos Cuatro', con un empiece frenético, de guitarras rabiosas, muy a lo marea. Van jugando con las dos voces, como en la número dos, 'Sal en el lagrimal', que empieza la voz masculina, para en el estribillo, mezclarse las dos, y luego la femenina en solitario. Y así, otros ocho cortes mas de puro y duro Rock & Roll, con lo mejor de Pan de Higo. No son Rosendo, aunque el nombre recuerde al de Carabanchel. No son Marea, ni los Barricada, aunque su música, se le parezca mucho. Son la mezcla de todo esto, y mucho mas, pero con el toque propio de Pan de Higo, contando con la colaboración inestimable de Brigi, cantante de Koma, y Boni, de los pamplonicas. . ]]></description>
<link><![CDATA[25/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Básico - Tierra de Barros]]></title>
<description><![CDATA[Tierra de Barros es un título, que bien podría ser de un grupo, que parece que ha estado toda su vida comiendo mierda, y sin conseguir nada, en este siempre difícil mundo del Rock & Roll. Y de echo, lo primero dicho es cierto, pero lo segundo no. Básico no lo es. Desde Madrid, y con mucha fuerza y verdades en sus letras, que tras 11 años pateando escenarios haciéndonos vibrar con su buen rock and roll y después de sus dos enormes discos 'Sin Mirar Atrás' y 'Consentido' nos presentan un nuevo trabajo 'Tierra de Barros' que refleja la madurez profesional que atraviesa la banda.

Doce cortes, con letras reflejadas en el hoy en día, en el vivir diariamente. Doce cortes, como la que abre el álbum, “A su Aire”, o la bonita balada 'Soledad', canción muy acorde a las canciones que hacían Celtas Cortos hace tiempo, pero con la frescura de hoy en día. Frescura, que no hace otra cosa, que tengamos en cuenta a estos madrileños, capaces de hacer vibrar toda una sala, con Arturo, su vocalista, muy cercano al público.
 
'Tierra de Barros' que lleva a la venta desde febrero, de la mano de DFX Records, es un disco con un soplo de aire fresco en el cual han colaborado  varios artistas como Kutxi Romero (Marea), Aurora Beltrán (Tahures Zurdos) y Santi Campillos (M-Clan), ahora en solitario.]]></description>
<link><![CDATA[21/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Pokara- Sin Saber por qué]]></title>
<description><![CDATA[Grupo, con un cierto parecido en algunos trozos a grupos de la talla de Tranfer. Ante este echo, nos podemos imaginar, a que tipo de grupo, nos estamos enfrentando. Una portada, muy sencilla, con el sencillo dibujo de de una 'P' y una 'R', dibujadas sobre asfalto. El asfalto que marca a los grupos de Rock. Aquel que llevan pisando toda su vida. Diez cortes, como 'Corazón de Acero', con ritmos rápidos, y un Rock & Roll muy significativo, aunque realmente no lo podemos clasificar como tal. Pues los cinco componentes de este grupo, originarios todos de Madrid, tienen diversas influencias, así que este álbum suena a un poco de todo, pero sobretodo a Rock Urbano. Letras llenas de denuncia social, y historias de actualidad, en las que quedan plasmadas sus estribillos. 'Fumando Letras' es el tema perfecto de Rock sentimental, en el que las emociones se plasman en papel, para luego fumártelas, muy acorde al ritmo. 'Chica de Boulevard', con riffs de guitarras lentas al principio, para otra canción melancólica, con el tema de actualidad, el de la prostitución. Y así, una tras otra, todas de historias y denuncia social. Grabado, mezclado y masterizado, todo ello en Madrid, en los estudios M20, de la mano de David Martinez. Todo un lujo de Rock, con una temática que muchos aclaman hoy en día, la denuncia social, sobretodo como se está poniendo el panorama últimamente. ]]></description>
<link><![CDATA[18/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Dulcamara- Asylum]]></title>
<description><![CDATA[Grabado en los estudios Sadman, los mismo en los que grabaron su anterior disco perfecto, aunque ellos lo llamaran 'Anatomicamente Imperfecto', es donde han llevado a cabo la grabación también de 'Asylum', su nuevo disco conceptual. Un disco que rebosa heavy metal por los cuatro costado del libreto, en forma de telón, donde una mano misteriosa llena de sangre, abre el mismo. Y así es como se van a sentir, llenos de rabia y sangre, cuando descubran el primer corte del trabajo. Un preludio, de poco mas de un minuto, donde la tensión se apodera del ambiente. Para luego, romperla con 'Rata', el segundo corte, con un doble pedal acusador, y unas guitarras muy cañeras y rápidas. La voz como siempre, estremecedora. Y es que no es de extrañar, si vemos que el álbum fue masterizado en la cuna del heavy europeo, donde se hace el mejor de todos, en Finlandia, con Mika Jussila. Las voces, aunque nada claras, son en castellano, y los rugidos de la misma, desgarran el alma. Aparte del CD, el grupo presenta un Digipack, con un libreto en el interior de mas de veinticuatro páginas, en las que descenderás hasta los mas oscuros rincones del alama humana, todo ello ilustrado por Colin Marks. Cuentan con una colaboración de lujo, como es la de Aroa Martín, cantante de Stravaganzza. Todo un lujazo, para los amantes del buen Heavy/Dark Metal.  ]]></description>
<link><![CDATA[18/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[A Pelo- Va Junto]]></title>
<description><![CDATA[Desde Tarragona, un grupo peculiar. Peculiar en su forma de ver el mundo del Rock. Por eso, después de una maketa y un CD en directo, nos sorprenden con este primer trabajo discográfico. Un CD, que igual que las mejores peleas sexuales, lo podéis hacer a pelo, sin necesidad de protección, simplemente la de estar agarrado a tu asiento, sin necesidad de calentamiento. Por que estos nueve cortes, no te dejaran indiferente. No dejaran indiferente a nadie. A veces pienso que los trabajos que salen de la mano de Kosta Vazquéz, en los prestigiosos estudios Oasis de Madrid, como siempre, son bombazos, pero es que no nos equivocamos. Canciones rápidas, con una temática personal, y de  protesta, muy punk. Colaboraciones de lujo como la del teclados de Ska-p, el mismo Kosta con Alberto de los vallecanos Boikot, gente de Azero, y muchos más. El disco empieza con una intro de radio, del prorama 'Mi rollo es el Rock', con cortes de noticias, y la inmortal 'Los Roqueros van al infierno', pero dejarnos con 'Y ke + Da', con un ritmo frenético, y con el componente de Boikot a los acompañamientos vocales. Muchos temas de denuncia social, con estribillos cantados a coro, como 'Tu contrato', reivindicando el futuro del obrero, 'En una tierra', contando la cruda realidad de los inmigrantes, 'Campesino', reflejando la vida perra de los que trabajan en el campo. También se acuerdan de la mujer, apoyandola en su lucha contra el maltrato en 'En tus manos'. Esto es así. Es Rock & Roll, y estos temas, son los que nos podemos encontrar diariamente en la sociedad actual. ]]></description>
<link><![CDATA[18/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Noxius- Peligro de Muerte]]></title>
<description><![CDATA['Peligro de Muerte' es el nuevo trabajo de esta joven banda alicantina. Y peligro de muerte, es el que pueden correr si escuchan este CD atentamente y sin ningún ruido alrededor, por que Noxius es Nocivo, tan nocivo para el ser humano, como puede ser la sociedad actual. Pues si les gustan bandas de la talla de Narco, Def Con Dos o Strawberry Hardcore, esta puede ser su banda. Pero renovada, y con muchas ganas e ilusión de hacer las cosas bien. Con una trayectoria mas que envidiable, con cuatro años a sus espaldas, y desde hace dos una maqueta auto producida, por eso les vino de lujo, ganar el concurso de Krrask-rock de Alcoy, que, gracias a un premio en metalico,  pueden grabar su primer disco. Dos voces, la de Santi, y la de Juanjo, una desgarradora, y la otra un poco mas clara, en forma de rapeo, desnudan todo el panorama social, para denunciar todo aquello que creen conveniente, y por supuesto, injusto. Pero no solo de Metal y rap se forja este trabajo, inumerables estilos de música, rodean a este trabajo, como el rock, reggae o flamenco. Y es que todo ello en conjunto es un estilo tan bestia, que después de escucharlo, siempre querrás mas y más, por que esta salvajada, en donde realmente se ve bien, es en directo. Producido por Kosta Vazquez en los estudios Oasis de Madrid, donde fue grabado, vé la luz a traves del sello Valenciano, Producciones Malditas, y Maldito Digital. El disco como ya hemos dicho, es una crítica de la realidad social, y aún así, pretenden cambiar el mundo, con estos sonidos tan mestizos y bestias. ]]></description>
<link><![CDATA[18/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[El Dorado- El Dorado]]></title>
<description><![CDATA[Rock & Roll a toda vela, es lo que nos traen estos madrileños, en un CD, con nueve cortes, como siempre con temas de temática personal, y chulesca. Temas tan chulos, como el primer corte, 'La Casa de las 7 Chimeneas', o el claro ejemplo de 'Porno Star', o 'I Don´t Need No Doctor', el único tema en Ingles, que demuestra como hemos dicho antes, una chulería tremenda. Casi tres años de vida, es lo que tienes estos músicos de vida, y dos CD´s. Dos trabajos discográficos, que bien se podrían resumir en mucho trabajo, y espectaculares directos. Desde que sacaran aquel 'En busca del dorado', la banda no ha dejado de girar y trabajar. Y por fín, este trabajo de título homónimo, vuelve a retumbar con muchas guitarras, y melodías sobresalientes, sobre una voz chillona, que se desgarra con cada frase. El trabajo no ha sido desperdiciado, y está plasmado en el fascinante sonido que se ha querido forjar la banda, para luego trasmitirlo a todo el publico en general. Todas las canciones no bajan de los tres minutos, e inclusive en algunas superan los cuatro y los cinco. Todo es poco, para admirar los cambios de ritmo, en temas como 'Atlantida', los ritmos lentos y los sentimientos en 'Caída Libre', o 'El Desertor', que abren su alma, en un tema muy romántico. Pero no se dejen impresionar, pues la siguiente, ya vuelve con el ritmo frenético y chulesco, de las primeras canciones, y la reivindicación, como en la penúltima canción 'Tarot TV', que también incluyen reivindicación, para cerrar con 'Meteoro', pera cerrar este trabajo, como se teme que se acabará la tierra, cuando el cambio climático, provocado por todos, haga de las suyas. Esto es lo que nos podemos encontrar en este trabajo. Grabado y mezclado por Richard Chycki en Toronto, y masterizado en Nueva York, todo echo fuera, estará disponible en Castellano y en la lengua de Shakespeare, lo cual hará que el grupo, se abra fronteras fuera de nuestra península, y todo esto es poco, para este grupo, con un gran sonido 'New Vintage Rock'. ]]></description>
<link><![CDATA[18/12/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Centinela- Teoría de la Fidelidad]]></title>
<description><![CDATA[Sexto trabajo discográfico, con una carrera mas que notable, con una demo, un DVD, y un tributo a Panzer, aparte de toda una saga de conciertos por toda la península que han dejado patente el sonido Heavy Metalero de sus canciones. Hablando de estas, nueve, son las que se incluyen en este 'Teoría de la Fidelidad', y es que mas de uno va a volverse fiel al quinteto, por la buena música que desprenden. Y para que usteden vean lo que digo, lo mejor es que se acerquen a uno de los conciertos que tienen programados ya para el año que viene, tomándose lo que queda de año de descanso. Dichos conciertos serán en Fuenlabrada (Madrid), el quince de Enero. Pero hasta eso, este nuevo trabajo, dicho sea de paso, y damos las gracias al grupo, estará disponible para descarga gratuita desde su Web, en la sección Media. El álbum en la calle desde principios de Noviembre, llevado a cabo en Albacete, todo el proceso para que viera la luz, en los estudios Volcano, por el mismo Vocalista, Jose Cano, y llevado a masterizar a Castellón, de la mano de Alberto Sales, y otra vez por el vocalista, en los estudios Rockettes. El diseño corrió a cargo de Fernando Navarro, y las fotos del libreto por Dinarama. La portada, muestra a los cinco miembros, formados de tal manera, que forman una piramide. Esta piramide de Heavy Metal, de la 'Teoría de la Fidelidad'.]]></description>
<link><![CDATA[14/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Blue Coconut- End At 953]]></title>
<description><![CDATA[Cinco temas, para un álbum compuesto íntegramente por el grupo, y de armas tomar. Mucha melodía, canciones de larga duración, y letras en ingles. Letras de la vida misma, de cada uno de sus miembros, de su entorno, y de sus relaciones. Excepto un tema, 'Cage of Sands', que está inspirado en el relato de Bobby Sands 'One day in my life'. Pero el grupo, con siete años de carrera a sus espaldas, y muchos cambios de componentes, el mas señalado el de su cantante, que dejo el grupo poco tiempo antes de grabar esta primera maqueta. Muy buen sonido, que lleva en descarga gratuita por Internet, desde octubre del año pasado, y también en su MySpace. Y un año y dos meses después, nos ha llegado a nuestros oídos. Y la escucha ha sido perfecta. Muy buen heavy melódico, con canciones que no bajan de los seis minutos. Es mas, la la número uno, la número cuatro, y la número cinco, duran nueve y diez minutos respectivamente. Yo pensaba que lo que hay en 'End At 953', no se iba a poder encontrar en un primer soporte auditivo, de cualquier grupo benjamín, en esto de grabar su primera maqueta. Pero me he equivocado. El grupo, viene pegando fuerte, y de echo ya lo han echo. End At 953 es un disco muy recomendable, para todos los amantes del Heavy Metal melódicos, de grupos como Queen o Pink Floyd.]]></description>
<link><![CDATA[10/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Unsouled- Start Over]]></title>
<description><![CDATA[Potencia, fuerza y melodía en algunas ocasiones. Así es como podemos resumir este Start Over, o lo que es lo mismo, empezar fuera. Primer trabajo de la banda, que plasma claramente sus ideas, a la hora de hacer música. Y lo hacen, con un Heavy melódico, muy currado, en ocasiones cargado de una potencia inigualable en este tipo de bandas. Desde que ganaron aquel concurso de bandas en la localidad madrileña de Coslada, el grupo no ha dejado de tocar por la comunidad madrileña, ni de dar bolos por el resto de la península. Pero desde hace seis años, que es la fecha que unos cuantos compañeros de instituto, se reúnen, para hacer lo que mas les gusta, música. Y de esa unión, ve la luz su primer soporte auditivo, pues hasta la fecha, nunca habían plasmado estos diez cortes que componen este álbum, en CD. Y de que manera lo han llevado a cabo. Mucho mejor que su anterior demo, 'Shapes from the unconscious', 'Start Over', presenta cincuenta minutos de trshmetal, donde los temas cotidianos de los cuatro miembros de la banda, plasma muy bien las voces duras. Grabado en Madrid, en los estudios New Life, y masterizado, como últimamente todos los trabajos de este genero, en Finlandia, con Mika Jussila, en los estudios Finnvox. Ya está en la calle, distribuido por Molusco Discos, y distribuido por Gor. Todo un primer trabajo, llenos de buenas intenciones para los Madrileños. 
]]></description>
<link><![CDATA[10/12/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Offtopic- “A Fuego”]]></title>
<description><![CDATA[Después de aquel primer lanzamiento, dotado del 2007, llamado 'Sin Miedo', el cuarteto con voz femenina vuelve a darnos otra docena de canciones, para que no dejemos de mover el cuello, al son del Heavy Metal, que ellos tan bien saben escupir de sus respectivos instrumentos. Grabado y Mezclado en los estudios Lausan, por el propio grupo, llevan como rumbo, petar, como ya hicieron con su anterior trabajo, todos los ecenarios, de todas las salas del estado. Desde Castellón, hasta Madrid, pasando por Ourense, dirección Cadiz. De punta a punta, se puede escuchar la dureza de cortes como 'Cara y Cruz', el primer corte, 'Mascara' o el de la voces angelicales 'Zona Cero'. Así como la preciosa balada 'Gracias a Tí'. Y es que gracias a tí, 'Perdida en el Ayer', 'El Tiempo vuela', 'Sueños de Niños', hasta 'Vida en tres actos' o 'Un Esclavo Más', se van a convertir, sino se han convertido ya, en canciones obligatorias de escucha en cualquier acto, tanto amoroso, como de la propia vida misma. Cuidado con el álbum, no te quemes, que todas los cortes están echos 'A Fuego'. ]]></description>
<link><![CDATA[08/12/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[The New Raemon- La Dimensión Desconocida]]></title>
<description><![CDATA[Menos de un año y medio hemos tenido que esperar, para escuchar lo nuevo de The New Raemon. Si te gusto su álbum debut, el cual sonó en todas las radios del páis, y fué muy críticado por parte de prensa y público, ahora tienes otras diez razones para melancolizar tu tiempo libre. En la ducha, o trabajando, puedes tatarear cada canción de este segundo trabajo. No es un cantautor como parece, en la primera escucha. Mas adelante te van enterando con temas como 'La siesta, 'Estupendamente' o 'Variables', que forman una trilogía de entrada perfecta, que no solo vamos a escuchar este estilo, pues en temas como 'La Gran Caída' o 'El Fín del Imperio', muestra un lado oscuro que no hace mas que embellecer este álbum, del cual solo podemos decir, que les queda mucho camino por andar, y mucha carretera por rodar. La portada del álbum, cual cuadro de cualquier ilusionista, fue inventada por Martín Romero. Producido por Santi García y Ricky Falkner, en los prestigiosos estudios Ultramarinos Costa Brava, y mezclado por Jordi Mora, han echo posible, este segundo larga duración, aparte de contar la banda con un vinilo de 10'', llamado 'La Invasión de los UltraCuerpos'.]]></description>
<link><![CDATA[08/12/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Automatas- Desde el Espacio Exterior]]></title>
<description><![CDATA['Desde el espacio exterior', mas concretamente desde Baeza, nos llega este trabajo, que aún siendo autoproducido, suena verdaderamente a genero ochentero, pero güiri, mas concretamente de la Gran Bretaña. Todo el tema de sacar el trabajo al mercado, se hizo en los estudios 'La pequeña habitación', de la mano de José Gomez, pero integramente el disco le han produccido ellos. Las letras ha sido caso aparte, como siempre cuidadas, para llegar a ofrecer una temática intelectual, y parece que lo han conseguido. A lo que vamos, once temas que vuelven a incorporar a Autómatas a lo mas alto. Como ya ocurriría con sus anteriores albumnes 'Centesimal' o 'Algunos secretos te declaran', que tuvieron buenas acogidas, y espectaculares críticas por parte de los medios, y fueron cogida para algunos anuncios de distintas compañías teléfonicas, caso Vodafone o Orange, veremos está vez hasta donde llegan con este bombazo. Está distribudio en la península por ANewLabel Records. Mas información sobre el grupo en www.myspace.com/automatas]]></description>
<link><![CDATA[02/12/09]]></link>
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<title><![CDATA[Mala Suerte-Tranquila]]></title>
<description><![CDATA[Mala suerte es un grupo con un estilo parecido a Los Secretos, y este su tercer trabajo, en menos de cuatro años, un verdadero lujo. Contiene seis temas, de los cuales el primero es clavado a cuando eran los mejores años de Javier Urquijo y compañía. Después de diez años de carrera, van por fín a grabar un DVD, que tuvo lugar el día 23 del mes pasado, en el teatro Calderón de la capital. Canciones que hablan del día a día y de las cosas importantes que hay en la vida, y es que Desde que dieron el salto con el álbum '365', del cual también grabaron un DVD, y en el que colaboro gente del grupo de pop El Canto del Loco como Dani Martín. Y definitivamente, vuelven con este 'Tranquila', un álbum un poco corto, según nos tienen acostumbrados los grupos de hoy en día, pero grupos de Rock, no de Pop, como en este caso, los madrileños, que se deshacen en canciones romanticas. El álbum ha sido distribuido por Anewlabel, y esta totalmente autoproducido, como todos los demás, desde sus inicios. La verdad, es que aunque estemos a finales del dos mil nueve, el disco fué grabado entre Enero y Marzo del año pasado, aunque realmente hasta la semana pasada no llego a mis manos. ]]></description>
<link><![CDATA[02/12/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[The Hot Dogs! - Nothing But A Bad Day]]></title>
<description><![CDATA[Aunque suene mucho a güri, ya está aquí el nuevo y cuatro trabajo de los gipuzcoanos. Diez cortes, con un toque a Rock setentero, pero con la fuerza y la frescura, de un grupo de hoy en día. Y es que es el segundo trabajo tras su reunión allá por el dos mil seis. Mas de una decada desde que este grupo se dieran a conocer con ese 'Rock and Roll Army 69'. Y las armas del 69 de este grupo, eran claras, sonar diferentes. Y lo han conseguido, con canciones rápidas, pero algunas lentas, para dar mayor intensidad al álbum. Unas letras con mucha chulería es lo que caracteriza a estos 'Perros Calientes', que por el nombre y su estilo, habrían podido triunfar en los USA, allá por los años 70, cuando toda la movida californiana, estaba en auge. Estetica desgarradora, y mirardas desafiantes, siempre con el pitillo en la boca, es lo que nos muestran en la portada del álbum, para dar paso a una contraportada, con el nombre de estas diez balas. El CD empieza con 'Don´t Despair', con un empieze con chuleria, y demostración de Rock, con guitarras electricas y letras siempre en ingles. La segunda con un redoble vital de batería, para dar paso a unas guitarras que marcan siemrpe el ritmo, todo esto, para dar vida a 'Yo Can Bet It'. Pero el resto es todo lo mismo, 'Scary', 'Can´t Change Mine', 'Alive', 'Loose Hitch-Hiker´s Blues', 'Animal Thirst', 'T-Shirt Out', 'Sure Needed Some', y para finalizar el CD, la única canción que la música se baja, como dejandonos en un etcetera, en un De momento nos callamos, pero no nos vamos... 'Nothing But A Bad Day'. ]]></description>
<link><![CDATA[30/11/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Niña Pija- Enloquecería]]></title>
<description><![CDATA[A mediados de Septiembre del  2009 salía este disco,  un disco con un estilo muy peculiar,  una fusión de Pop-rock pasando por el Jazz y acabando con el Funk. Toda esta mezcla nos lleva a escuchar un disco con mucha fuerza pero a su vez expresan sus ideas muy claras y así puedes sentir pista tras pista.

Niña Pija empieza en el mundo de internet   y acabando en un proyecto serio y con futuro. Ya son los años que llevan en la carretera y muchos conciertos a sus espaldas y hay siguen vendiendo discos y gustando a su gente y a los que los conocemos por casualidad.

Un disco muy recomendable para esa gente que le gustan esas fusiones peculiares pero a su vez  no dejan indiferente a quien les escucha. Niña pija lo forman Pilar Prendes y las guitarras de Javier Lander.]]></description>
<link><![CDATA[23/11/09]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Trashnos- Recuerdos del Futuro]]></title>
<description><![CDATA[Hace un mes que está en la calle este trabajo discográfico, el tercero en la carrera de los Gallegos, que, después de despuntar por su comunidad autónoma, y participar en varios recopila torios de bandas grandes, y de su comunidad, nos vienen con este nuevo larga duración de diez cortes, con un sonido muy cercano al Trash Metal, pero pasando por el Heavy Metal, e inclusive algún toque de Power Metal. Su sonido fresco e innovador, es siempre elegido para representar a las bandas gallegas en todos los recopila torios echos hasta el momento, como el último, mientras grababan este último, llamado 'Gallaecian metal compilation II'. Temas como 'Cien Vidas' el primer corte del álbum, desde el primer instante la batería y sobretodo el doble pedal, despuntan en cada nota y cada frase que cantan. Letras en Castellano, aún siendo Gallegos, es un claro ejemplo de su parecido a grupos como Azrael. En el segundo corte, las sirenas nos avisan para lo que se nos avecina, un ritmo rápido, en el que siempre la voz es una de las mas sobresalientes. A veces los coros, en los estribillos y partes de las estrofas, son la hecatombe perfecta, para redondear un trabajo de diez. El grupo está preparando unas cuantas fechas, fuera de su comunidad autónoma, para salir de esas fronteras Gallegas, y poder presentar este maravilloso trabajo, por toda la península, pera los amantes del Heavy Metal y del Trash Metal. De la mano de Molusco Discos ve la luz este trabajo, el cual está grabado en los estudios Bonham de Coruña. Todo echo en casa, para salir fuera de la misma, a presentarlo.]]></description>
<link><![CDATA[19/11/09]]></link>
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<title><![CDATA[Gran Reserva- Gran Reserva]]></title>
<description><![CDATA[Primer disco de un grupo con un toque claro a Rock patrio, de nuestro querido Rosendo Mercado. A pesar de los años que llevan dando el callo, este es su primer trabajo, y un trabajo currado, con once temas, que sale de la mano de Producciones Malditas y Maldito Digital. El título del álbum es el mismo que el del grupo, cumpliendo un viejo mito, en el que el primer CD de la banda, siempre tendría que llevar el nombre del grupo, cosa que a lo largo del tiempo, se ha ido rompiendo, pero que hay grupos que todavía lo mantienen. Voz rasgada y algunas canciones con un toque claro a aquellos Leño de los años ochenta, con rasgeos de guitarra, acompañando a una batería que da un toque magistral. Menos de un mes lleva el trabajo en la calle, y ya vemos la esencia de Gran Reserva. Estribillos cantados a coro, casi a pleno pulmón, con letras basadas en el día a día. En cambio la número tres, da claros toques de Jimi Hendrix, e inclusive en la voz al difunto Antonio Flores., aludiendo a los malos recuerdos. Y es que de esto va todo el trabajo. Rock & Roll y historias cotidianas, lo típico en un grupo de los años ochenta, que hoy en día quedan pocos, por no decir, ninguno. Para los nostálgicos de aquellos grupos de los ochenta, como Leño, Obús o los Tequila, este es su grupo. Temas como, 'Pascual', 'Si me Oyes', 'Tu Solito', 'Donde lo dejamos ayer', o la que cierra el disco 'El 42' son verdaderas obras maestras del rock clásico, es decir, puro y duro, echo en Castellano. ]]></description>
<link><![CDATA[18/11/09]]></link>
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<title><![CDATA[Lux In Tenebre- Miserere Nobis]]></title>
<description><![CDATA[Es un trabajo de Heavy Metal contundente y progresivo, relleno de toquecitos góticos, como el nombre de este trabajo indica, Miserere Nobis. Los Albaceteños hacen un CD propio de Heavy Metal clásico, y en ocasiones gotico, con nuevos toques de piano, y un nuevo batería que da a las voces de Tomás un poco mas de libertad para expresarse, mucho mejor. Es un segundo trabajo, mucho mas rápido, que su antecesor 'Cenizas'. Grabado en los estudios Albaceteños de Metalmirror, estudios suyos propios, como su antecesor, la banda pone todo lo que tiene de sí, para intentar colarse entre el panorama nacional heavy metal. El grupo tiene influencias tan variadas como Anathema, Saratoga o los mismisimos Symphony X. El sexteto presentarán este trabajo por todo el estado, y el próximo día 27 en la capital del estado.Trece cortes, dan vida a este trabajo imprescindible para todos los amantes del Heavy Gotico echo en este país. ]]></description>
<link><![CDATA[18/11/09]]></link>
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<title><![CDATA[Truco o Trato- Razones para Odiarte]]></title>
<description><![CDATA[Primer disco de un grupo de Jaen, que hace las delicias de todos los amantes del Pop Rock estatal. Once temas que vieron la luz en agosto de este año, y que cuenta con unas bases rítmicas estables y de cambios continuos. Grabado en Boadilla del Monte, en este verano pasado, el grupo contiene una voz melódica impresionante, de la mano de Cynthia, su cantante, acompañado por la guitarra desgarradora de Seba, junto con los ritmos brutales de Jaime y las bases rítmicas de Tin Navio. En cada canción hay un mundo, un tema diferente, pero siempre rondando el romanticismo. Un CD que contiene una canción con historia, y es que la que abre el álbum, 'Ese Gran Sabor', fué semi finalista entre los primeras cincuenta canciones de festival eurovisión en el 2008, presentándose por curiosidad. Después de recorrerse medio país, tocando por casi todas las salas, de cada provincia de España, es normal, que tengamos la obligación de escuchar este CD, para ver de donde procede todos los premios que se han llevado en diferentes concursos,. A principios del año que viene, hay una oportunidad de verlos en directo, en el concurso que la prestigiosa sala Caracol celebrará, y seguramente no defraudaran. A todo esto, deciros, que ya pueden ver su primer y nuevo videoclip de este trabajo, pero que de momento no sabemos cual es. En resumidas cuentas, canciones lentas y muy romanticas, como 'Tu maldición',  o rápidas como la siguiente, Cuando los relojes se paran, es decir la número cinco, con un empiece de bajo impresionante, para dejar paso a todos los instrumentos que entren como exhalaciones. Todo esto para dar una ligera idea de la variedad musical que encontraremos en este álbum.]]></description>
<link><![CDATA[17/11/09]]></link>
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<title><![CDATA[Calibre Zero- Inmune]]></title>
<description><![CDATA[Desde la primera escucha, el nuevo disco de los madrileños, suena a grupos como Motorhead o Black Sabbat, y es que son las fuentes de las que han bebido desde que nacieron. Segundo álbum de la banda, y ya se consagra como un grupo grande del panorama metal/rock estatal. Temas como "Yo digo bien", "Mentiras" o "Fuiste tu", son un claro ejemplo de la fuerza que derrochan en su segundo disco. Después de "Jugando con fuego", vienen con trece cortes, y un final de infarto. El último tema, es el que da nombre al disco, llamado Inmune. Desde el trece de Octubre está en la calle, es disco, que se perfila a estar entre los grandes, con un sonido propio y perfilando, en cuanto a su debut discográfico se refiere. Letras directas al alma, con una voz acusadora, y unos estribillos cantados a gritos. Riffs de guitarras, como el de la canción 'Ya es tarde', que hacen de un ritmo pegadizo, un sonido del que no podrás parar de mover el cuello. No han salido de su ciudad para presentar el trabajo, directamente en los estudios M20 madrileños, se pusieron a las manos de David Martinez, para que viese la luz el 19 de Octubre en el estado Español, y el 6 de Noviembre en el resto del mundo, apuntando maneras ya, para presentarse por todo el mundo, aparte de la peninsula. Si los quieren conocer antes de verlos en un concierto, tienen el single/videoclip del álbum, "Yo digo bien", que está disponible en su Web, y me imagino que también por el Youtube. Se puede decir, y me mojo, que Calibre Zero, han encontrado su rumbo y su personalidad definitivamente con este 'Inmune'. ]]></description>
<link><![CDATA[17/11/09]]></link>
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<title><![CDATA[Maleek- Tras el Mito de la Caverna]]></title>
<description><![CDATA[Segundo disco del quinteto, quienes esta vez han sabido perfectamente mezclar el metal, con otros estilos peculiares. De la mano de Santo Grial nos llega este trabajo, con una voz cruda, que nos llega hasta nuestros oídos como una verdadera bala. Desde Albacete, dirección Murcia, pasando por Tobarra, nos llega este CD, que escuchándolo en alguno de sus cortes, nos puede recordar a grupos de Trash Metal, pero siempre con el toque peculiar de la banda. Este puede ser considerado como su mejor trabajo, por que hay una evolución clara en comparación con el primero.El grupo se consolida completamente como la banda revelación del Metal español, y para conseguir esto, han colaborado con gente de grupos como Narco o Habeas Corpus, quienes cercanos al estilo que lleva la banda, cada uno con la suya, han sabido dar el toque perfecto para cerrar un CD completo. Diez cortes lo coponen, en los cuales dejan toques de calidad como las letras, que es como hemos dicho una de las caracteristicas de la banda, y la música, sabiendo mezclar ritmos rápidos con lentos, y voces crudas, con voces mas calmadas, para dar un ritmo diferente en cada instante, y así saber, dar mas diversidad si cabe, al nuevo trabajo de los Castellanos Manchegos.]]></description>
<link><![CDATA[20/11/09]]></link>
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<title><![CDATA[Kayser Soze- Cause We Like It & Enjoy Us]]></title>
<description><![CDATA[Desde Albacete y con un sonido caracteristico vintage, viene una banda con con letras en ingles, y su segundo trabajo bajo el brazo. Influencias del blues, la psicodelia, pero reconocida como una banda de HardRock. Aunque han teloneado a grupos de la talla de Electric Riders o The Bon Scott Band, son uno de los grupos actuales mas interesantes dentro de los sonidos del Rock, mezclados con la música electrica. Una batería que marca ritmos que serían facilmente bailables, pasando por un bajo, que acompaña perfectamente a la melodía, y como no, a la batería, para dejar paso a unas guitarras, que entre riffs melódicos, y riffs crudos, para finalizar todo en conjunto, con una voz, que desgarra sentimientos, entre gritos y voces bien atinadas, unas letras en Ingles, que hablan de como se ve el mundo, a traves de la psicodelia, y del mundo real. Una banda manchega, que habrá que tener bien en cuenta, teniendo en cuenta, que de estas quedan mas bien pocas. Estos chicos, hacen la típica música, que se puede escuchar perfectamente, en un restaurante, mientras disfrutas de una cena romantica, con alguien muy especial. Es rock como se hacía antiguamente, con mezclas de blues, jazz, y Funk. Perfecto para melancólicos.]]></description>
<link><![CDATA[19/10/09]]></link>
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<title><![CDATA[G.A.S Drummers- Decalogy]]></title>
<description><![CDATA[Casi doce años de vida ya, para un grupo, que tiene un sonido caracteristico del otro lado del charco, pero que son de aquí, de la peninsula. Mas concertamente, de andalucía, y han puesto a esta comunidad dentro del panorama europeo. Sin tener pensado llegar tan lejos, se juntaron, y crearon un primer trabajo, llamado 'Standars Down', en el dos mil seis, y casi cuatro años después, presentan 'Decalogy'. Un álbum con toques caracteristicos del Rock güiri, como he dicho anteriormente. Es como si, en nuestra furgo, o en la suya propia, fueran desde California a Mineapolis, Australia a Ohio, o de Londres a New York. Un trabajo, para vivirlo día a día, kilometro tras kilometro de nuestra vida. Como todo trabajo cantado en la lengua que mayor hablantes tiene en el mundo, el estilo de música, es un poco complejo. Punk, Folk, Rock, y hasta un poquito de Power Pop, es lo que presentan en temas como '25th hour', con riffs impresionantes. Suenan un poco mas pop en 'Helpless', muy folk en 'Where to go', y muy a lo Pink Floyd en 'Family Day'. Las letras, aún cantadas en Ingles, son típicas de gente con frustraciones, redinciones, o mucha rabia. Es su segundo trabajo, y creemos que el mejor, pero aún les queda mucho camino por recorrer, muchos escenarios que reventar, y mucha caña por dar. De echo, vienen desde el sur de España, pero también vienen desde el Sur de Europa, mas concretamente Cadiz. Casi nada.]]></description>
<link><![CDATA[18 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[Skun DF- El Crisol]]></title>
<description><![CDATA[Quince años son los que la banda madrileña, lleva forjandose y luchando encima de un escenario. Y de echo, aquí está la muestra. 'El Crisol' es un trabajo con fuerza, y mucha, mucha reivindicación. Letras dedicadas a tu salud, y unas guitarras muy claras y consistentes, para cerrarlo, con una batería potente, y una canción que hace el resto. Un resto, que deja muy claro a lo que nos podemos estar enfrentando. Un nuevo trabajo muy currado, y por consiguiente, el mejor de la banda hasta el momento. Y es que Skunk D.F., hacen de este Crisol, su verdadero Jardín de las Delicias. Por mucha crisis que haya, siempre intentan que el Heavy Metal sea algo que grupos como Black Sabbath, Judas Priest o Rainbow, hayan reivindicado durante tantos años, y por eso, ellos, con un sonido cercano al que hacían aquellos Sôber de no hace mucho, sea lo que hagan ahora estos madrileños. De la mano de Maldito Records, los madrileños, hacen bueno el dicho, y sacan once cortes, con un enlace entre todos ellos, entre canción y canción, sin pararse de dar caña. Pero canciones como 'En noches como esta' o 'Decreto Ley', hacen un llamamiento mas que nunca a la libertad, en medio de una encerrona, a la que nos tienen acostumbrados diariamente los medios grandes de comunicación, con ese verso que dice 'El pensamiento individual supone una amenaza, supongo que no doy el perfil. Nadie quiere ver ni aceptar, yo quiero ser y padecer, 'invisible' ante tanta mediocridad disfrazada de oportunismo. Aparte, este trabajo cuenta con la colaboración de Carlos Escobedo, para dar mas rabia e intención a este Crisol de sonidos. Xavi, David Ramos, Germán, Pepe Arriols y Edu Brenes, hacen del grupo madrileño, uno de los que hay que tener en cuenta.]]></description>
<link><![CDATA[17 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[Al Otro Lado- De Sueños Y Verdades]]></title>
<description><![CDATA[Me enciendo un cigarro, me pongo el nuevo disco de 'Al Otro Lado', y lo gozo como si los escuchara por primera vez, desde el principio. Con la introducción, ya nos avisan, de lo que irán los nueve temas del álbum. La codicia y desamor suelen estar presentes, en los albumnes de Heavy Metal en la actualidad, pero un grupo que ha bebido de fuentes como Mago de Oz o Warcry, en el panorama estatal, o Whitesnake o Aerosmith en el internacional, nos podemos hacer una pequeña idea, en lo que consiste el trabajo. Hard Rock clásico, y con letras en castellano, hacen que la batería se haga notar, sobretodo en los redobles y acompañando perfectamente a la voz. Riffs de guitarra que se hacen notar, siempre acompañados por grandes dotes de bajo, para cantar con gran orgullo 'En Honor a la Verdad', que así es como se llama su primer corte. En este se encuentran las verdades, ahora falta encontrar los sueños, para decir que no existe el amor, y que viviremos colgados de su soledad. Y es que en Zapato de Cristal, aquí viven de sueños, y lo hemos encontrado. Encontramos los sueños ocultos en la número dos, llamada 'Zapato de Cristal'. En 'Bicho Raro', encontramos al típico personaje Heavy, que por ir con pelo largo y chupa de cuero, ya es un delincuente, como quién dice. Canciones directas, que salen del corazón, así una tras otra, para conformar, como ya hemos dicho, nueve cortes, para un álbum cargado de Heavy Metal, y De Sueños Y Verdades. Por que no nos gusta ser como los demás. Este puede llegar a ser, el mejor álbum de finales de año.]]></description>
<link><![CDATA[16 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[Ratones Koloraos- Quesos...Den]]></title>
<description><![CDATA[Este mes ha visto la luz, este álbum de Punk-Rock parecido al espiritu de Evaristo y su Polla Records, pero de hoy en día. Mensajes claros y directos, aderezados con ritmos ska y siempre muy combativos. Ahora con nueva formación y nuevo nombre de grupo, el trío se embarca en esta aventura. La culpa la tuvo Manolo miembro del grupo, y entonces pasaron a ser trío. Y con trío, el proyecto ratonero, saca Quesos...Den, buen nombre para el álbum, teniendo en cuenta que son unos ratones, y lo dejan bien claro en la canción número tres, que es la que da nombre al grupo. Son los Ratones, los Ratones Koloraos, y les gusta el queso, el quesito bien curao. Tontos no son, y lo demuestran, con canciones que cuentan historias sociales. Son inadaptados, y por ello, mezclan Rock y Punk con Ska, como he dicho antes. Un trabajo no apto, para oidos conservadores, y que no les guste las cuatro verdades bien dichas. Pero está vez son trece verdades, las que sueltan estos chavales. Y es que después del 'Sin Trampa, Ni Cartón', y con la salida del miembro anteriormente citado, Ratones Koloraos, siguen su andadura, como verdaderamente es un grupo de Punk, Trio. Y lo han bordado. Señores, si les molan grupos que no tienen pelos en la lengua, estos roedores les harán pasar ratos verdaderamente reivindicativos.]]></description>
<link><![CDATA[16 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[No se lo digas a mamá- Cosas que nunca dije]]></title>
<description><![CDATA[Tercer trabajo de esta banda, que ha colaborado en numerosos homenajes, de tan diversos estilos como, Hombres G o Miguel Rios, pero es que la verdad, se parecen en su sonido, mas a los primeros que a el segundo. Trece canciones, con un Rock & Roll setentero, o llamadod hoy en día, Pop Comercial. Letras cariñosas, con una temática amorosa, y pegajosa, pero con ese toque tierno, que me hace recordar a los 'ECDL' con las últimas canciones que han sacado. Grabado entre los meses de Febrero y Marzo de este año, Y estás ahí, un ska llamado No me mires así o un tema a piano, chelo y voz llamado Sólo, entre otros temas donde siguen ofreciendo pop e historias que dan nombre al estilo de No se lo digas a mamá. Con la producción de José María Rosillo ( Amaral, Hombres G, Dun can dhu, etc) en los estudios Red Led y Audio Matic de Madrid, este álbum muestra un lado mas sensible, de la banda, que estarán presentandolo por todo el estado, aparte de haber estado en diferentes cadenas de radio y televisión.]]></description>
<link><![CDATA[15 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[Campillo- En La Calle]]></title>
<description><![CDATA[Es un trabajo de un viejo roquero, como siempre con clase. Y un hombre así, no puede hacer otra cosa que no sean maravillas. Y es lo que ha echo el ex guitarrista de M-Clan. Un Rock & Roll con clase, y letras en castellano, que cuentan historias de la vida de un perro viejo. De una vida, acostrumbada a la mala vida. Y criada, a base de conciertos, alcohol, drogas y mujeres, tanto de mala, como de buena vida. En fín, un trabajo que hay que tener mucho en cuenta, para darse cuenta de que 'Ya está en la Calle', y nunca mejor dicho, pero este primer trabajo del guitarrista junto a su nueva banda, llamada Campillo. Once canciones de puro Rock, sin arreglos, con acordes que nacen de una guitarra electrica, y dejan ser acompañados por una batería y un bajo. Cinco personas acompañaran a este hombre que nació pegado a una guitarra para presentarlo en directo. Santiago Campillo, Francis Sarabia, Juli 'El Lento', Steve Emery y Mike García, los mejores músicos del estado, para crear una de las mejores bandas de Rock & Roll de hoy en día, junto con Santiago, uno de los mejores guitarristas del país. Con once cortes, los amantes del buen rock se pueden encontrar de todo. Desde canciones rápidas y rocanroleras, como 'No Tengo Solución', hasta 'En Mi Cielo', canción lenta y con un sentimiento sufrido, pero como siempre con guitarras eléctricas de fondo.]]></description>
<link><![CDATA[15 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[Pen Cap Chew- Pen Cap Chew]]></title>
<description><![CDATA[Nos encontramos ante una banda ganadora. Una banda que ha arrasado entre toda Andalucía, y es que esta banda ha ganado el Certamen Andaluz de Rock. Entonces, no nos encontramos ante un trabajo cualquiera. Es un trabajo, con un Rock agrio, y con unas letras bilingües. A veces en Castellano, a veces en Ingles. Once cortes, con una temática clásica, es decir, de historias cotidianas, lejos de estereotipos políticos. Un trío clásico, de guitarra, bajo y percusión, y entre todos ponen las voces. El trabajo, sin discográfica, ni equipo de marketing, es bien fácil. Funcionando de boca en boca, han llegado a este servidor, y bien aprovechado quedá. Grabado en el Puerto de Santa María, y masterizado en Nueva York, ha sido un trabajo bien currado y bien aprovechado. Tanto por haber ganado el concurso y haber tenido la oportunidad de grabarlo, como por no haber perdido el tiempo en llevarlo a cabo. Y es que los Sevillanos, van a apuntar muy alto, con este trabajo, que lejos de comerse la cabeza, como casi todos los grupos que empiezan, le ponen al primero álbum, el nombre del grupo. Y aquí está la muestra, Pen Cap Chew, es una banda andaluza, con mucho planteamiento futuro, y seguramente mucha fuerza en directo.]]></description>
<link><![CDATA[15 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[Gritando en Silencio- Contratiempo]]></title>
<description><![CDATA[Este no es un trabajo cualquiera. Es un trabajo de unos Sevillanos, que está echo a base de 'Cojoné' como dicen ellos, y por fin ve la luz, después de muchos traspiés, y de haber inclusive tenerlo que haberlo grabado dos veces. Pero la realidad es que el disco está muy currado. Bases muy solidas, con una batería siempre creando ritmos nuevos, y una guitarra con unos riffs que solo unos pocos privilegiados pueden hacer. Y es que 'A Contratiempo' en nuevo trabajo de Gritando en Silencio, tenía que estar a principios del 2007, y no ha estado disponible hasta este año. Pero como he dicho antes, con un par de cojones y mucho trabajo, y con ayuda de gente de la talla del Sevillano también Albertucho, o la banda de Iratxo, han sido uno de los mejores grupos del año pasado, logrando tocar en el Extremusika del 2008, por ganar el concurso de Maketas. Pero no solo por eso, este CD y este grupo es de obligada escucha. Sino por mucho mas, los catorce cortes de 'A Contratiempo', ha catapultado a Gritando en Silencio, a ser el mejor grupo revelación de los dos anteriores años pasados, según los usuarios de Manerasdevivir.

'Arrancamos', 'Mirame Desnudo', 'Dos Copas de Más', 'Flores de Cartón', 'Metido en un Blues', o la número cuatro de este álbum, 'Gritando en Silencio', son unos cuantos pistoletazos de salida, de los muchos que tienen los Sevillanos en este nuevo CD, que por mi parte, es muy recomendable. ]]></description>
<link><![CDATA[10 de Octubre de 200]]></link>
</item>

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<title><![CDATA[Grial- 1212]]></title>
<description><![CDATA[Es un trabajo, de una banda simple. Formada por tres miembros, y a finales de los años 90. Esto explica, por que sus raizes son solo heavymetaleras. Por que, aparte de beber de fuentes como los Maiden o Judas, aparte de los clasicos Leño y Obús, nacieron a finales de los años noventa, en pleno corazón de la capital del estado. Esto es, en Carabanchel. Y este es el trabajo mas reciente de la banda hasta la fecha. Y escuchandolo parece recordarnos a los mas frescos leño de la era de 'El Tren' o 'Maneras de Vivir', pero con un toque también a Barón Rojo.

Doce temas con una temática clara. Letras que van desde la mitología, vease el nombre del grupo, como temas cotidianos, de la vida diaria. Canciones como 'Bajo el signo de la cruz', canción lenta y con mucho guitarreo, pasando por 'Buscar el Grial', típica leyenda medieval, con un ritmo de guitarra frenetico, hasta 'Jerusalem', la número cinco, con unos riffs de guitarra rápidos, y la letra completamente verdadera, dedicada a la supuesta 'Cuidad Santa'.

A muchos les puede parecer, según les estoy contando, a Tierra Santa, pero hay mucho mas allá de parecidos. Y es que este grupo, canta historias de leyenda, como ellos, que ya definitivamente, han vuelto. Una leyenda renace casi terminando el siglo. ]]></description>
<link><![CDATA[02 de Octubre de 200]]></link>
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<title><![CDATA[The Bon Scott Band- Coverage. Nuestro Rock]]></title>
<description><![CDATA[Es un CD de Covers para un grupo de Covers. Y es que es muy difícil imaginarse a los hermanos Young cantando las canciones mas épicas y populares del Rock Español. Pues así parece ser, que ese grupo que solo versionaba a los AC/DC, ahora versiona a Fito Cabrales, El Drogas o Yosi. Incluso se atreven con canciones de no hace mucho, como Marea o Mago de Oz.

Y es que si empiezan ustedes a escuchar todos los clásicos del Rock & Roll, como ese 'Si Señor, Si Señor' que enfilo a tantas generaciones a través de los ochenta, o ese tema de Generación Limite, del inmortal Miguel Ríos. Un poco de todo, tanto antiguo como nuevo, tantos mitos como las canciones que cantan actualmente tus hijos. Un trabajo autorizado para todos los públicos, pero hay una especie de público en especial, los Viejos Roqueros. Este trabajo, no se parece en nada a lo que hasta ahora han echo los Catalanes. Y es que cada canción está reinventada por ellos mismos, no se parece en nada a lo escuchado anteriormente. Ya lo hemos dicho, y es cierto, es como si Bon Scott estuviese poseído por el diablo y cantase canciones en castellano, unas canciones que él nunca ha escuchado. 'Peligrosa María' de Los Suaves es un acierto teniendo en cuenta, la lentitud de la versión a comparación de la canción echa por los Gallegos, y cada riff de guitarra y cada acorde es como si estuviera ralentizado. Empezando a escuchar el CD ya podemos sentir como si volviesemos a los ochenta con Fito Cabrales y los Platero y su 'Hay Poco Rock & Roll', y es que canción por canción se han reiventado ellos mismos versionando a grupos españoles, y han reiventado a esos grupos españoles por sonar de diferente manera. Es un CD, para escucharle una vez tras otra, borrachera tras borrachera, juerga tras juerga, por que la diferencia de este con otros CD´s, es que nunca pasará de moda, por que las canciones que conlleva, llevan años y años sonando en los mejores bares Heavys, y en la casa también de los mas Heavys. ]]></description>
<link><![CDATA[07 de Julio de 2009]]></link>
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